Chernaya Orhideya

Речь шла о другом произведении. "Устройте" себе одну "Вальпургиеву ночь" и тогда поймёте, о чём я говорила.

Кстати, их же два, Ерофеева: один более ранний, другой более поздний, один - Виктор, другой - Венедикт. Венедикт - по большей части драматург. Осилила у него только "Вальпургиеву ночи, или Шаги Командора". Может, там и заключена некая аллегория, но это такой БРЕД!!! У Маканина прочла "Лаз" и "Сюр в пролетарском районе". Знаешь, после знакомства с такого рода творчеством наталкиваешься на мысль, что литература вообще утратила свой истинный смысл. Причём, певцы Абсурда - Сартр, Камю, Кьеркегор - и рядом не валялись. У них есть художественность, композиционная завершённость, здесь же всё это напрочь атрофировано. Только ТЕКСТ.

Мне как-то классика XIX и XX веков всё-таки ближе, чем беллетристика. Вот чего вообще не могу заставить себя прочесть - так это современных нео-классицистов и метафористов - Ерофеева, Маканина, Петрушевскую и пр.

Наконец-то я нашла время расписать подробно этот вопрос. Действительно, нельзя нивелировать Достоевского-реалиста и плеяду писателей-экзистенциалистов. Экзистенциализм – иррационалистическое направление в современной философии. Идейные истоки экзистенциализма – философия жизни, феноменология Гуссерля, религиозно-мистическое учение Кьеркегора. Экзистенциализм возник как мировоззрение пессимистическое, ставившее перед собой вопрос: как жить человеку перед лицом исторических катастроф? Бытие в философии Э. постигается не опосредованно (через рассудочное мышление), а лишь непосредственно, открываясь человеку как его собственно бытие, его личное существование, т.е. экзистенция. В обыденной жизни человек не всегда осознаёт себя как экзистенцию; для этого необходимо, чтобы он оказался в пограничной ситуации, т.е. перед лицом смерти. Обретая себя как экзистенцию, человек впервые обретает и свою свободу. Согласно Э., свобода состоит в том, чтобы человек не выступал, как вещь, формирующаяся под влиянием естественной или социальной необходимости, а «выбирал» самого себя, формировал себя каждым своим действием и поступком. Тем самым свободный человек несёт ответственность за всё совершённое им, а не оправдывает себя «обстоятельствами». Отвергая рациональное познание как не соответствующее тому предмету, с которым имеет дело философия, Э. выдвигает метод интуитивного постижения реальности. Эстетика экзистенциализма по своей сути противоположна реализму: вместо житейской связи характеров и обстоятельств, свойственной реализму, утверждает самоценность и самодостаточность человеческой личности, её несводимость к утомительному ряду причин и следствий. Достоевский разработал особый тип философского, психологически углублённого реализма, основанного на обострённом внимании к наиболее сложным и противоречивым формам бытия и общественного сознания его эпохи, на умении достоверно выписать её основные, глубинные противоречия. В большинстве случаев главная творческая цель Достоевского – отразить «современную минуту» общественной жизни. Следуя своей концепции человека, Достоевский призывает показывать не становление характера под влиянием внешних обстоятельств, что само по себе не исключается, но не представляется ему идейно важным, а противостояние характера среде. Декаденты же оставляют своего героя наедине с собственной экзистенцией. (Кстати, Достоевский использует не только предметную символику, но и символику имён и чисел. Однако это не делает из него предтечу символизма или сюрреализма). Писатели-экзистенциалисты противопоставляли рационализму многообразие субъективистских интерпретаций бытия. Коренным свойством такой литературы является убеждение в глубоком и непреодолимом разрыве духовного опыта личности и доминирующих тенденций общественной жизни, ощущение насильственной изоляции человека от окружающего мира, замкнутости, отчуждённости и конечной абсурдности и бессмысленности каждого индивидуального существования во всём макрокосме действительности. У Достоевского именно социальные обстоятельства разъединяют людей и порождают в их душах зло, активизируют, согласно диагнозу писателя, их сознание, толкают героев на путь сопротивления. Достоевский и объективно, и субъективно в творчестве был выразителем социальных процессов, связанных с развитием капитализма. Как известно, большинство произведений Достоевского остросюжетно. И в сердцевине сюжетного клубка обычно поступок экстраординарный – преступление. В «Преступлении и наказании» и «Братьях Карамазовых» - это убийство. Преступление против личности в романах Достоевского выступает не как следствие психических аномалий преступника, а как закономерное следствие «небратского» состояния общества. Душевное заболевание наступает вследствие жизненной неустроенности. Достоевский понимал, что пьянство, проституция и преступление - это результат не первородного греха, а неправильно и несправедливо устроенной социальной среды. Он был убеждён, что падение женщины – это следствие голода, а увядание детей – следствие нищеты, невежества и безысходности. Раскольников трагически одинок. Но его внутреннее одиночество – это отражение дисгармонии внешнего мира. Вот почему душа Раскольникова находит такие созвучия и отклики в петербургской уличной жизни, в убогом интерьере трактиров и углов, в которых живут герои романа. «Идея» главного героя – это итог его размышлений над сущностью социальных противоречий, поиски выхода из мучительной, нестерпимой жизненной ситуации. Ницше, опираясь в пропаганде своего волюнтаризма на Достоевского, брал за основу ту дилемму, которую Раскольников формулировал словами: «… вошь ли я, как все, или человек?», «Тварь ли я дрожащая или право имею?» Достоевский не прославляет, в отличие от Ницше, а разоблачает индивидуалистическую по своему духу систему идей «сверхчеловека». Раскольников не хочет повиноваться и терпеть. Но отсюда, по мнению героя, возможен лишь один выход – он должен доказать себе и окружающим, что законы морали, имеющие силу для других людей, не имеют власти над ним, что он не «тварь дрожащая», а прирождённый «властелин», «необыкновенный» человек, которому дано право преступать нравственные законы и нормы, имеющие силу для обычных, рядовых людей. Рассуждая о праве «необыкновенного» человека на «преступление», Раскольников говорит о Кеплере и о Ньютоне, который, если бы какие-то люди мешали практическому осуществлению его научного открытия, «имел бы право, и даже был бы обязан… устранить этих десять или сто человек». Тут же Раскольников утверждает, что законодатели и установители человечества, начиная с древнейших, продолжая Ликургами, Солонами, Магометами, Наполеонами и так далее, все до одного были преступники, уже тем одним, что, давая новый закон, тем самым нарушали древний, свято чтимый обществом и от отцов перешедший, и уж, конечно, не останавливались и перед кровью. Мечтая о «властелине», который действует в интересах «дрожащей твари», Раскольников захотел быть Единым, Мессией, через преступление проложить путь царству добра и правды. Но, создав трагический образ «нигилиста» Раскольникова, Достоевский заклеймил насильственный путь преобразования действительности и в конце привёл своего героя к покаянию. Всем своим творчеством автор доказывал необходимость нравственного перерождения людей, через которое постепенно произойдёт и обновление всего социального устройства. В эстетике модернизма главный герой всегда – человек смещённого сознания, находящийся в разладе с собой, в проекции духовного саморазрушения. Достоевский же создаёт князя Мышкина – цельную, нерефлектирующую личность, несущую людям высокие идеалы добра и братского единения. Положительные герои Д. – всегда оптимисты. Они действуют в реальном, а не созданном мире. Они хотят изменить этот мир и верят, что это возможно. Им чуждо брюзгливое недовольство действительностью и устранение от неё, как фатально дурной и в лучшую сторону развиваться не способной. Эстетика Достоевского как часть его мировоззрения – это эстетика гуманизма. Достоевский утверждает объективность красоты-добра, возможность общественного устройства, обеспечивающего счастье человека на земле. Писатель назвал себя реалистом в высшем смысле: «… При полном реализме найти человека в человеке».

По сути собственно ФИЛЬМА сказать нечего?

Да, его имя пока держится в строжайшей тайне. Но по фразе, невзначай оброненной Верхувеном, можно заключить, что эту роль исполнит не актёр со звёздным статусом, а неизвестный молодой английский талант. Честно говоря, не посоветовала бы вам браться за Платонова. На мой взгляд, очень сложный, неуклюжий, гнетущий автор. Такой же, как Солженицын. Эстетического удовольствия не получите. Знакомство с его творениями может быть вызвано только острой учебной или производственной необходимостью.

Кстати, Пол Верхувен сейчас в России снимает европейскую версию "Азазель" с Милой Йовович. Правда, место действия и сами съёмки перенесли из Москвы в Петербург. В златоглавной, по мнению режиссёра, сложно найти необходимые объекты архитектуры и быта, дабы воссоздать атмосферную конъюктуру того времени.

Я написала - "на литовском"??? В сообщении значится "литовского писателя". Вообще-то, прибалтийского автора можно ещё и перевести на русский язык.

Очень люблю роман литовского писателя Витаутаса Сириуса Гиры "Бабье лето". Кто-нибудь ещё читал?

Что Вы, дорогая, этот смачный рецептик примитивненько адаптирован как раз под Вас. Да ну? Это откуда ж он украден? :lol: Ну-ка, источник, пожалуйста. Кстати, а списки тоже можно узурпировать? :lol: Интересно, Вы хоть периодами думаете, когда пишете? Я до сих пор искренне считала, что плагиат касается исключительно чужих произведений...

Совершенно верно: никакого негатива.

О, да, Вы сказали новое слово в науке и технике. :lol: Набоков - не самый мой любимый писатель. Рецепт: берёте Google (это такой информационно-поисковый портал), чайной ложкой всыпаете туда три лингвистических компонента - "Что такое постмодернизм" - и жмёте кнопку блендера с лапидарным названием "Искать". Готовится 1 секунду. Разделить на порции и употреблять, ТЩАТЕЛЬНО ПЕРЕЖЁВЫВАЯ, во избежание несварения. Первая трезвая мысль за последние пять страниц. Где ОНО, содержание Ваших постов? Набор пустых, односложных, но весьма претенциозных фраз. Рекомендую: Анастасьев Н.А. Феномен Набокова. - М., 1992; Варшавский В.С. Незамеченное поколение. - М., 1992; Долинин А.А. Цветная спираль Набокова. - М., 1989; Долинин А.А. "Двойное время" у Набокова (От "Дара" к "Лолите") // Пути и миражи русской культуры. - СПб., 1994 (Две статьи А.Долинина принадлежат к числу лучших, наиболее проницательных в отечественном набоковедении); Ерофеев В.В. В поисках потерянного рая (Русский метароман В.Набокова) // Ерофеев В.В. В лабиринте проклятых вопросов. - М., 1990; Культурное наследие русской эмиграции: В 2 кн. - М., 1994; Литература русского зарубежья. 1920-1940. / Сост. и отв. ред. Михайлов О.Н. - М., 1993; Михайлов О.В. В.В. Набоков // Русская литература XX века. Часть 1. - М., 1994 (Автор отстаивает взгляд на Набокова как на писателя-интеллектуала и виртуоза формы); Носик Б. Мир и дар Набокова: Первая русская биография писателя. - М., 1995; Ходасевич В.О. О Сирине. "Защита Лужина". "Камера обскура" // Ходасевич В.О. Колеблемый треножник: Избранное. - М., 1991 (В статьях и рецензиях лучшего, по мнению Набокова, критика русского зарубежья содержится "эстетическая" трактовка произведений писателя); Шаховская З.А. В поисках Набокова // Шаховская З.А. В поисках Набокова: Отражения. - М., 1991 (особенно рекомендую) (Помимо рассказа о встречах с Набоковым автор предлагает интерпретации некоторых его произведений). Думаю, пока достаточно. Закончится - дадите знать. Уже. Подробнейшим образом на предыдущих трёх листах. Если Вы, помимо мании величия, страдаете последней стадией конъюнктивита, то заведите собаку-поводыря.

:lol: :lol: :lol: Смотреть внимательно стр. 202. Можно через подзорную трубу. Мне рассказать Вам в деталях, что такое постмодернизм??? Боже мой, какая огромная чёрная дыра в Ваших знаниях - Вы же учёный... :lol: Ой, мама дорогая. Вы хоть в лужу-то себя не сажайте. :lol: Это ж не реализм с его типическим героем в типических обстоятельствах. И не бегает яйцо впереди курицы - не бывает постмодернизма раньше романтизма. :lol: Этого добра предостаточно у любого мало-мальски приличного экзистенциалиста. Набоков хорош не в этом. Неее, я просто ересь (= чушь несусветную) не люблю комментировать. Увольте. :lol:

Вообще-то, литературный стиль и стилистика русского языка - это ну совсем не похожие вещи. :lol: Два дифференцированных понятия - стилистический и стилевой.

Зачем так сложно? :lol: "например, неправильное построение предложений, осознанные речевые ошибки" - это инверсия, "специальные нарушения лексической сочетаемости" - зачастую алогизм, "специфическое использование эмоционально-окрашенной лексики" - это коннотации. Думаю, с такими общепринятыми терминами знаком любой культурный человек.

Эта дама - нигилистка, :lol: она напрочь отвергла все авторитеты. Посягнула на самые основы и прямь совершила революцию в идейном мировоззрении. С древних времён великими авторами (в том числе, Гоголем и Салтыковым-Щедриным) высмеивалась человеческая глупость и невежество, а она это воспевает и культивирует. И даже назначила страшным пороком чью-то эрудицию. :lol: :lol: :lol:

Вам перечислить всех уважаемых литературоведов, чьё авторитетное мнение идентично с приведённым выше моим??? Вы, похоже, не совсем понимаете семантику слова "снобизм", в данном случае оно более чем неуместно. Глубина Набокова в его психологизме. Это и слепому ясно. А века и десятилетия не есть время? Вообще-то, в пределах одного и того же периода параллельно могут утвердиться сразу несколько течений. Это Ваше личное дело. Аргументы, научно обоснованные, я привела, а переливать из пустого в порожнее больше не хочу.

Источники из Интернета крайне ненадёжны. На Википедию ориентироваться не стоит. Так же, как и сопоставлять между собой разных авторов. Каждый из них неповторим. Хотя Умберто Эко тоже стилист, как и Набоков. В позднем творчестве Владимира Владимировича в конденсированном виде представлены именно характерные черты постмодернизма, перечисленные выше. Хотя хронологическая градация литературных течений может варьироваться. Всё с точностью до наоборот. (Я это писала в соответствующей теме, здесь повторюсь). В прозе Набокова представлено множество субъективных реальностей. Текст «Лолиты» надёжно защищён авторскими средствами от возможности прямолинейного его толкования. Набоков любит создавать провокационные, конфликтные ситуации и наблюдать за ними вроде бы со стороны, наслаждаясь своей непохожестью и непредсказуемостью поступков героев. Ещё одна сложность осмысления набоковского произведения сопряжена с наличием внутри него нескольких интерпретаторов (автора, героя, рассказчика (Джон Рэй, д-р философии) и др.). Любой открываемый писателем элемент сюжета или пейзажной панорамы, любая деталь внешности, любая календарная или топографическая подробность пропускаются сквозь фильтр индивидуального восприятия каждого отдельного персонажа. Поэтому при чтении нужно быть готовым к весьма различным, часто даже взаимоисключающим трактовкам одного и того же события разными его участниками. Это небольшое ухищрение и нужно автору для того, чтобы увести читателя от правильного решения или замаскировать его. Постмодернизм - порождение исключительно XX века. А в творчестве упомянутых авторов наличествуют, скорее, романтические мотивы.

Виктор - великолепный актёр! У него потрясающая способность перевоплощаться в совершенно непохожих друг на друга персонажей! Его таланту подвластен как демон, так и агнец смиренный! Он уникален! В его глазах такая бездонная глубина и столько различных оттенков чувств!!! От коварства и лукавства до неподдельной искренности и чистоты! Появляясь на экране, он манит и притягивает, чарует и околдовывает! У Виктора невообразимо обаятельный "злой гений". Его отрицательные типажи настолько завораживают, что в фильмах непременно хочется видеть торжество зла в его лице над добром! В "Волчице" я просто мечтала, чтобы Комов разрушил жизнь Андрея и завоевал Настю. Его герои обладают такой мощной энергетикой и притягательной силой, что моментально затмевают собой всех остальных персонажей!

Я тут на досуге подумала о Викторе Вержбицком. Очень одарённый и многогранный актёр. Больше всего он впечатлил меня в сериале "Волчица" - сыграл демонически притягательного Комова, яркого, роскошного, стильного. Думаю, и с Гумбертом прекрасно бы справился, правда, чуть в более молодом возрасте.

Ранние его произведения разумно причислить именно к модернистскому течению. Его писательская биография началась на исходе серебряного века русской поэзии (сборники под псевдонимом Сирин). Однако в отечественной литературе начала XX века почти не было авторов, чьё творчество укладывалось бы в рамки только модернизма: им свойственны принципы и других направлений. По степени воздействия на стилевые процессы не только в русской, но и мировой литературе последней трети прошлого столетия Набокова можно назвать одним из самых современных и влиятельных художников. Наиболее совершенные в техническом плане произведения написаны им в 60-ые годы (заря постмодернизма на ниве реализма, соцреализма и литературы "потерянного поколения"). Постмодернизм предполагает углубление проблем, выдвинутых модернизмом. Для него характерно игровое использование приёмов классики и модерна начала XX века (в романе "Лолита" присутствует код романтической литературы в виде аллюзий, анаграмм и пр. и код массовой литературы - погони, стрельба, продажная любовь, деньги). Постмодернистское мышление - и в этом его отличие от прежних мировоззренческих систем - принципиально антииерархично, антагонистично идее мировоззренческой цельности, отметает саму возможность овладения реальностью при помощи единого метода или языка описания. Писатели-постмодернисты считают литературу прежде всего фактом языка, поэтому ими намеренно подчёркивается условность, "литературность" создаваемых ими произведений, в одном и том же тексте наблюдается синтез стилистики разных жанров и разных литературных эпох. Текст представляет собой диалог разных видов письма - письма самого автора, письма персонажа и др. Постмодернисты постулируют преобладание изысканной, вычурной словесной формы над содержанием (все эти признаки ярким образом проявились у Набокова).

Владимира Набокова называют отцом постмодернизма. Поскольку доминантные свойства создаваемого Набоковым мира - это многоцветность и многослойность, его зрелые произведения почти не поддаются привычным тематическим определениям. Содержание его романов составляют: - неустроенный быт русской эмиграции ("Машенька"); - отлаженная абсурдность порядков в вымышленном тоталитарном государстве ("Приглашение на казнь"); - история литературного роста начинающего поэта и его любви ("Дар"); - история преступления ("Отчаяние"); - жизнь и смерть талантливого шахматиста ("Защита Лужина"); - механизмы поведения немецких буржуа ("Король, дама, валет"); - преподавание литературы ("Пнин") и др. Однако внешняя свобода в выборе тем, зачастую непривычных для русской литературы, сочетается у Набокова с концентрацией на главном: на проблематике сложных закономерностей человеческого сознания, на многообразии субъективных версий происходящего в жизни отдельных индивидуумов, на потенциальных возможностях и границах человеческого восприятия. Писатель ненавидит пошлость, глупость, примитивность. Но парадокс в творчестве писателя заключается в том, что носителями таких черт становятся подчас его любимые герои. Историки литературы выделяют три ведущих универсальных проблемно-тематических компонента у Набокова: тему "утраченного рая" детства, тему драматических отношений между иллюзией и действительностью и, наконец, тему трансцендентной реальности (метафизическую тему потусторонности)... Знаменитую "Лолиту" Набоков считал своей лучшей книгой. Автор, создавший роман гениальной поэтичности, сделал главную героиню 13-тилетней, чтобы вслед за другими классиками доказать невозможность, нереализуемость, обречённость подлинной любви. Преодоление же препятствий в любви всегда неизбежно ведёт к смерти. Всё это – только знак, сговор новой метафоры с извечной сутью. Вот в этом и кроется великая художественная и этическая ценность его прозы. Это же так традиционно: Ромео и Джульетта не могут быть вместе из-за вражды кланов. В "Дубровском" - та же сюжетная канва, только добавляется безнадёжно-печальный брак Маши. Всеобъемлющая христианская, благостная любовь идеального Мышкина не может принадлежать одной женщине. В конце Достоевский умерщвляет Настасью Филипповну, а князя-Христа погружает в бездну беспросветного помешательства, на сей раз - без возвращения к деятельной жизни и ясному сознанию. Базаров испытал катарсис любви на последнем пороге. "Анна Каренина", "Дворянское гнездо", "Госпожа Бовари" - перечислять можно до бесконечности. Ну, Хемингуэй искалечил героя в "Фиесте", а Набоков сделал Лолиту 13-тилетней. Писателем широко используется пародийная техника. Весь его роман, все эпатажные подробности и цветистые эпитеты – это насмешка над ханжеской моралью, издёвка над канонами массовой культуры и массового самосознания, идеологией толпы. «Великое произведение искусства всегда оригинально; оно по самой своей сущности должно потрясать и изумлять, т. е. "шокировать"»… Уже подзаголовок романа – «Исповедь светлокожего вдовца» - это сатира на английские «исповедальные» порнографические романы XVIII века. А лейтмотив всего произведения – пародирование школы психоанализа с её упрощённым и прямолинейным видением вещей и явлений. Как известно, фрейдизм объясняет любые психические состояния господством либидо. Психика рассматривается как нечто самостоятельное, существующее параллельно материальным процессам и управляемое особыми, непознаваемыми, вечными психическими силами, лежащими за пределами сознания (бессознательное). В теории психоанализа превалирует тенденция видеть во всех явлениях человеческой жизни сексуальную подоплёку. Так, идеальное – психическое (и прежде всего непознаваемое «Оно» - бессознательное) становится у Фрейда причиной истории человечества, морали, искусства, науки, религии, государства, права, войн и т.п. Подчёркивая вечность и неизменность основных психических механизмов бессознательного, фрейдистская концепция служит непроизвольным оправданием пороков капиталистического общества как неизменных проявлений неизменных бессознательных влечений человека и целых народов. Теория психоанализа оказала и продолжала оказывать большое влияние на различные области буржуазной культуры, и особенно заметное – на произведения буржуазного искусства. Её основные тезисы и подверглись критическому осмыслению и разоблачению в романе «Лолита».

Говорили, вроде, что планировались съёмки второй части - Номи в Голливуде?! Впрочем, хорошо, что не сняли: сиквелы закономерно слабее, чем оригинал.

Подешевле, но значительно качественнее (это в сравнении с "Женой астронавта" и "Адвокатом дьявола")...

Это не ярлык, а доказанный и очевидный исторический факт. Вы искренне доверяете информации в инете??? Вообще-то, там ещё пишут, что Алла Борисовна в очередной раз вышла замуж за Киркорова, но продолжает жить с Максимом Галкиным. :lol: