Волшебник страны Оз (The Wizard of Oz)

[Beltrop]

Волшебник Страны Оз | The Wizard of Oz

Даты выхода: 12.08.1939г.

Продолжительность: 101мин.

Касса: 2.777.000$ при сборах 19.646.431$ в США и 969.000$ в мире

Главный режиссёр: Виктор Флеминг

Вторые режиссеры: Ричард Торп, Кинг Видор, Мервин ЛеРой, Джордж Кьюкор

Продюссеры: Мервин ЛеРой , Артур Фрид

Сценаристы: Фрэнк Баум, Ноэль Лэнгли

Композитор: Гарольд Арлен

В главных ролях: Джуди Гарлэнд, Фрэнк Морган, Рэй Болджер, Берт Лар, Джек Хейли, Билли Бурк, Маргарет Хэмилтон

Девочку Дороти и ее песика Тото уносит из Канзаса ураган в волшебную страну. В компании Пугала, Железного Человека и Трусливого Льва она отправляется на поиски волшебника, который может вернуть ее домой

История:

Как и всякое сказочное приключение, история “Волшебника страны Оз” начиналась совершенно обыденно, появившись на свет благодаря здоровой конкуренции. Вышедший в 1937г первый полнометражный мультфильм Уолта Диснея "Белоснежка и 7 гномов" пользовался настолько большой популярностью, что сказки немедленно вошли в моду, а крупные студии начали разрабатывать жанровые проекты. Поэтому когда MGM приобрела права на экранизацию детской книги Лаймена Фрэнка Баума "Удивительный волшебник из страны Оз" (прочитать), покорившей страну в качестве сценического мюзикла, к постановке тут же было приковано самое пристальное внимание.

Впрочем, сначала студия собиралась превратить приключения Дороти и ее друзей в довольно грубого толка музыкальную комедию, для чего сценаристам было велено оживить историю новыми событиями. Так в сюжете появился сын злой ведьмы с Востока, намеревавшийся захватить трон правителя страны Оз, сам волшебник обзавелся дочерью-принцессой, за который ухаживали надменный герцог и трусливый поклонник, превращенный злой колдуньей во льва. Радужный мост оказывался коварной ловушкой, возведенной ведьмой, а Дороти крутила роман с одним из фермеров- одним словом, милая детская сказка превратилась в пошловатый водевиль, не имевший почти ничего общего с книгой Баума. Главная роль была предложена продюсерами Эдду Вину- крупной звезде водевилей, но, к счастью для проекта, Винн не проявил к нему интереса. Поэтому, решив отказаться от экспериментов, студия направила усилия сценаристов в мирное русло.

Уже на ранних стадиях подготовки стало понятно, что “Волшебник Страны Оз” грозит обернуться не просто дорогим проектом, а самой затратной постановкой MGM. Разумеется, управляющие студии сильно нервничали от такой перспективы- ведь в главной роли продюсеры предполагали задействовать восходящую звезду Джуди Гарленд, чье имя еще не гарантировало отличных кассовых сборов, и не было достаточно хорошо известно публике. Конечно, потенциал Гарленд был велик- и это знали все на студии, но рисковать большой суммой боссам не хотелось, и они настойчиво предлагали утвердить на роль Дороти Ширли Темпл.

Сложность такого подхода была в том, что Голливуд работал по студийной системе, и актеры были связаны со студиями-работодателями долгосрочными контрактами, а фактически- принадлежали им. Ширли Темпл работала на 20th Century Fox и понятно, что уговорить конкурентов расстаться с одной из своих звезд, было сложным делом. Многие биографические источники любят приводить расхожую в кинематографических кругах легенду, что в обмен на Темпл, MGM предлагали FOX Кларка Гейбла и Джин Харлоу. На самом деле, это неправда, т.к. Харлоу умерла в середине 1937г- еще до начала первых подвижек на проекте.

Для прослушивания вокальных данных Темпл, на 20th Century Fox был командирован Роджер Эденс- учитель пения Джуди Гарленд и величайший аккомпаниатор. Конечно, за месяцы работы с Джуди, Эденс привязался к воспитаннице, и бодро рапортовал Луису Мэйеру, одному из основателей MGM, что в сравнении с Гарленд, у Темпл нет никаких шансов. Неудачей кончились и параллельно ведшиеся переговоры об участии актрисы в постановке “Волшебника…”, и Мэйеру не оставалось ничего другого, кроме как смириться с кандидатурой будущей звезды.

Остальные роли- Страшилы, Железного Дровосека и Трусливого Льва были поделены между Бадди Эбсеном, Рэем Болгером и…настоящим львом: на одной из стадий подготовки рассматривалась возможность использования в картине живого хищника, с последующей озвучкой. Но риск работы с таким животным был очень велик, и от этой идеи быстро отказалось. Скоро пришлось поменяться ролями и Болгеру с Эбсеном: 1й с детства был влюблен в Страшилу, и в свое время, заключая контракт со студией, сумел даже прописать в нем пункт, по которому будет играть Страшилу, если книга будет экранизирована.

Съемки начались 13.10.1938г, и сразу принесли студии проблемы. Ричард Торп, назначенный режиссером, был уволен через 2 недели работы- что-то неуловимое в его почерке не устраивало продюсеров. Пришедший ему на смену Джордж Кьюкор рьяно взялся за дело, кардинально изменив внешний вид Дороти. При Торпе героиня скорее напоминала куклу- блондинка с густым макияжем никак не вязалась с ее Каназским происхождением. Кьюкор разработал для нее новую прическу с гримом, и, внеся несколько дополнительных штрихов в дизайн костюма Железного Дровосека…ушел с площадки.

Следующим режиссером стал Виктор Флеминг, заявленный в титрах основным. Ему удалось проработать на картине четыре месяца, прежде чем легендарный продюсер Дэвид Селзник не забрал его на съемки “Унесенных Ветром”, тоже лишившихся режиссера. Впрочем, на “Волшебника Страны Оз” это уже не повлияло: недоснятыми остались лишь сцены в Канзасе, которые за 10 дней поставил Кинг Видор. Пятым режиссером картины стал продюсер Мервин ЛеРой, создавший несколько проходных эпизодов.

Прошло всего несколько недель съемок, как исполнитель роли Железного Человека Бадди Эбсен попал в больницу с серьезными осложнениями. Его грим, содержавший алюминиевое напыление, наносившееся на открытые участки кожи, вызвал у актера серьезную аллергическую реакцию, из-за которой ему становилось трудно дышать, и он падал в обморок. Врачи прогнозировали длительный процесс выздоровления, и на замену Эбсену был ангажирован Джек Хэйли. Ни прессе, ни ему, студия не дала объяснений по замене- долгое время сам Хэйли считал, что Эбсена уволили из-за плохой игры, и лишь гораздо позже он узнал истинное положение вещей.

Еще сильнее не повезло Маргарет Хэмилтон, игравшей злую ведьму. По сценарию, ее героиня исчезала в оранжевом облаке дыма и огня. Во время съемок эффекта, на Хэмилтон загорелся грим, и актриса получила ожоги лица и рук 2й и 3й степени. Как выяснилось, один из компонентов грима ее был огнеопасным.

Но самая страшная и нелепая легенда о фильме связана с эпизодом “We’re Off to See the Wizard”. В кронах деревьев, находящихся на заднем плане, зрители обнаружили повесившегося человека. Эту сцену окутали мрачные слухи и домыслы. Кто-то утверждал, что висельник работал на студии монтировщиком, и свел счеты с жизнью, узнав об увольнении. Другие “авторитетно” заявляли, что повесился один из актеров-карликов, изображавших маленький народец. Реально же, для съемок эпизода режиссеру понадобилось несколько экзотических птиц, которые были немедленно доставлены на площадку. “Висельник” оказался крупной птицей, расправляющей крыло, снятой с неудачного ракурса.

Пришлось пострадать и исполнителю роли Трусливого Льва, чей костюм весил 41кг(!). Грим персонажа создавался посредством коричневого бумажного пакета, имитировавшего морду зверя, и игравшего Льва Берта Лара приходилось гримировать несколько раз в день: актер не мог есть без этого, чтобы не испортить бумажные накладки. К слову, обедать Страшиле, Железному Дровосеку и Трусливому Льву приходилось в гримерках- посетителей студийного кафе сильно смущал внешний вид актеров.

Немало проблем доставила новая технология “Technicolor”, требовавшая особых правил смещения цветов. Например, дорогу из желтого кирпича художникам-декораторам пришлось полностью перекрашивать, потому что изначальный оттенок давал на экране зеленый цвет. Платье Дороти, задуманное бело-голубым, тоже меняло окрас на пленке, выдавая нежно-небесный оттенок за синий. Чтобы скорректировать цветопередачу, белые участки ткани были перекрашены в розовые. Самый забавный случай с краской произошел при съемках сцены с цветными лошадьми: цвет животных был изменен с помощью сладкого пищевого красителя, и операторам приходилось работать наперегонки со временем, чтобы успеть снять эпизод до того, как лошади съедят краску.

Нельзя не вспомнить еще об одной “героине” картины, без которой успех картины возможно и не состоялся бы. Речь идет о музыке. В первую очередь о песне “Над радугой” (Over the Rainbow), признанной в 2004г Американским Киноинститутом лучшим музыкальным номером из фильмов всех времен и народов. В первом варианте фильма эта композиция звучала дважды- Джуди Гарленд пела ее, вспоминая о родном Канзасе. Сцена получилась до того грустной, что довела до слез не только актрису, но и всю съемочную группу, из-за чего было решено ее сократить. Когда на одном из пробных показов фильма публике, песню вырезали полностью, оценка картины ощутимо снизилась.

Только внутренний прокат принес студии 2млн.$. Картина выдвинута на 6 премий Оскар и наградила в 2х номинациях- лучшая оригинальная музыка и лучшая песня (“Над Радугой”). По иронии судьбы, “Оскар” за лучший фильм получила другая картина Виктора Флеминга- “Унесенные Ветром”, которую он тоже доделывал за уволенными режиссерами.

После успеха картины, кинематографисты всего мира еще не раз обращались к легендарной истории. Не обошла ее вниманием и Россия, где Александр Волков написал адаптированную версию сказки Баума, и несколько самостоятельных продолжений, по мотивам которых в 1974г появился мультсериал, а спустя еще 20 лет- полнометражный фильм. В Голливуде помимо кукольных, мультипликационных и короткометражных экранизаций, было создано несколько продолжений ленты, но ни один из всех этих фильмов так и не смог тягаться с великолепием оригинала.

Сегодня “Волшебник страны Оз”- один из самых популярных фильмов в мире. По статистике, в общей сложности его посмотрело более миллиарда человек, что составляет 1\5 населения Земли. Песня “Над Радугой” стала такой же неотъемлемой частью американской культуры, как яблочные пироги и матчи суперлиги, а фразы из фильма разошлись на крылатые.

Факты:

1.Одна из газет разместила такой синопсис фильма: “Юная девушка обнаруживает себя в чужой стране, где выясняется, что она убила женщину. Позже она заключает союз с тремя незнакомцами, чтобы убить снова”.

2.Джуди Гарленд и Джек Хэйли сыграли роли Дороти и Железного Дровосека. Их дети- Лайза Минелли и Джек Хэйли-младший поженились в 1970г.

3.Маленький народец изображала труппа карликов, называвшаяся Singer Midgets (поющие карлики), но не из-за вокальных способностей, а из-за фамилии их менеджера- Леон Сингера.

4.Согласно “главному” карлику Джерри Марену, маленький народец получал за шестидневную рабочую неделю по 50$, в то время как песику Тото платили 125$.

5.Несмотря на то, что имя Ноэла Лэнгли значится в титрах как имя главного сценариста, и большая часть его идей вошла в картину, его рукопись подвергалась ряду вмешательств. Лэнгли это очень не нравилось, и он несколько раз уходил с проекта, но каждый раз его уговаривали вернуться. В одном из своих интервью послепремьерных он заявил, что возненавидел готовый фильм сразу как посмотрел его.

6.Первоначальная версия на 112 минут никогда не была показана публике.

7.Есть мнение, что пинкфлойдовский альбом "Dark Side Of The Moon" идеально синхронизируется с происходящим на экране, если включить пластинку в тот момент, когда лев на эмблеме MGM прорычит последний раз.

Фильм, созданный настоящими титанами Голливуда (см. режиссеров, продюсеров) за баснословно огромные деньги при главном участии матери Лайзы Минелли. Визуальное чудо для 1939г. Техническая сторона, по моему, выше даже, чем у снятых в том же году Унесенных Ветром. Тот же цвет техниколор, но намного более реалистичный, абсолютно неотличимый от фильмов 21в (уж поверьте). Декорации и постановка- шедевральны. Вся техническая сторона не померкла бы даже на уровне сегодняшних фильмов.

Сюжет...а что сюжет. Сказка классическая, коих полно.

Нашедшие ошибки в тексте- пишите пс, пжалста. От ручного набива их, безусловно, много.

[jur4ik]

И что никто не смотрел? Одна из лучших сказок когда либо снятых. Я ее смотрел лет в 11 и чуть не упал со стула когда в програме прочитал, что лента 39 года, таких ярких красок я больше не видел до сих пор. Увижу на DVD обязательно куплю. Короче этот фильм будут смотреть мои дети, и дети моих детей...

[azamat]

В детстве читал с большим упоением подаренную мне книжку с названием "Сказки страны Оз" написанная известным сказочником Фрэнком Лиманом Баумом. При её чтении, казалось, что она излучает таинственный, загадочный, полный тайн и великих открытий лучезарный свет.

 

Фильм, к большому сожалению, пока что не смотрел. А ведь надо бы, такую классику.

[Supersuslik]

Фильм смотрел очень давно. В 6 лет наткнулся на кассету и внешне выглядело очень примечательно. Посмотрел. Потом пересматривал несколько раз. Но всё равно мне, бывшему ребёнку, ожидалось чего-то другого. Как обычно бывает: встал с постели после сна, и чувство какое-то мистическое. Это хотелось ждать от фильма, но чем дальше, тем яснее понимаешь, что это всё-таки реальность, всё-таки фильм.

А так кино неплохое. Ставлю 7 из 10 (если получится, посмотрю ещё раз, может изменю своё мнение).

[Supersuslik]

Кстати, Beltrop, очень длинный текст. Глаза просто болят, не могу долго читать.

[Ridersss]

Фильм мне понравился, герои хорошо поют.

Злая ведьма прикольно смотрелась.

Даже спецэффекты присутствуют

[Isabel Fernandez]

Когда то давно смотрела этот фильм один раз, поэтому ничего толком не помню, а вот книгу перечитывала много раз.

 

Проголосовала за неплохой, так как был бы лучше, то его запомнила бы, а хуже - забыла.

[a-vega]

Помнится, когда-то, давным-давно, в далёком детстве, книжка "Волшебник изумрудного города" была одной из моих любимых. Затем посмотрел анимационные версии, советскую и зарубежную. Помню, что по-настоящему зацепило, так это образ ведьмы, злющей старой уродины, до смерти боящейся воды.

 

В этот четверг неожиданно для себя нашёл DVD с фильмом 39 года "Волшебник страны Оз". При этом я даже не искал его, так просто зашёл, увидел и купил.

 

Фильм замыкает десятку лучших кинофильмов всех времён по версии AFI, а также считается лучшим семейным фильмом. Данный рейтинг, как и прочие, для меня значения не имеет, но то, что "Волшебник страны Оз" - один из лучших фильмов-сказок, это факт.

 

Это кино прославило 17-летнюю Джуди Гарланд в веках, она - настоящая классическая Дороти. Она такая милая, добродушная, настоящее очарование. Но тут для меня была интересна даже не она, и никто другой, кроме ведьмы в исполнении Маргарет Хэмилтон. Именно такой и должна быть злобная колдунья: смех, внешний вид и фраза "My pretty" - вот они составляющие образа идеальной кинозлодейки.

 

Конечно, по современным меркам, фильм очень наивен, предсказуем и спецэффекты тут никакущие, но...чорт возьми, во-первых, это киносказка, а во-вторых, это же конец 30-ых годов. Для того времени, "Волшебник страны Оз" - бесспорно шедевр.

 

Голосую за "отлично".

10 из 10!

[Stalk-74]

Однажды, в дальнем углу чердака ты натолкнёшься на древний запылённый бабушкин сундук. С трудом приподняв кованую крышку, заглянешь в мир грамофонных пластинок, пахнущих стариной тяжелых фолиантов, вычурных безделушек.

 

Так можно начать сказку, которая приведёт в какую-нибудь волшебную страну, в которой старая бабушка, неторопливо вяжущая варежки на заднем дворе превращается в озорную непоседу, весело напевающую какую-нибудь озорную песенку.

 

1900 год. Неведомый нам Л. Ф. Баум пишет политическую сатиру на злобу дня в виде детской сказки, где личины Железного дровосека, Трусливого льва, Соломенного Пугала, злых и не очень волшебниц скрывают узнаваемые общественные физиономии, которые ведут простой американский народ к счастливому будущему по дороге цвета золота.

 

Но странная штука — литературная жизнь. Сатирические тонкости типа «Не обращайте внимания на человека за занавеской» промелькнули бабочкой-однодневкой, а сказочная форма зацепила. И Баум пишит продолжение, а потом ещё и ещё. Эстафету принимают другие писатели — девочка Дороти становится Элли и проходит даже сквозь железный занавес страны Советов.

 

Зашевелились шестерёнки фабрики грёз. 1939 год. Виктор Флеминг практически параллельно с легендарными «Унесённые ветром» захлёстывает Америку лучшим семейным фильмом всех времён (версия Американского киноинститута). Ещё необычен цвет, не совсем привычен звук = 700 % прибыли. Виктор Флеминг и Джуди Гарленд становятся классикой мирового кино.

 

Прошло почти 70 лет. Бесследно исчезают из нашей жизни или становятся застывшими музейными экспонатами свидетельства былых эпох. Но можно поставить диск «Волшебник страны Оз» и окунутся в предвоенный наивный мюзикл.

 

Теперь забавно смотрятся костюмы героев, словно сошедшие со школьных утренников, на месте Дороти-переростка хочется увидеть Алису Селёзневу, непроизвольно лезут в глаза ляпы поведения мебели во время смерча.

 

Но неподражаема колдунья с Запада Маргарэт Хэмильтон (кстати, её шляпа из фильма ушла на аукционе за приличные деньги), радуют взгляд насыщенные краски картинки и, конечно, прелестна оскароносная «Over the Rainbow».

 

Но вот закрывается старинный сундук. Он будет ждать тебя ещё не один десяток лет.

[марисабель]

А я посмотрела эту сказку после того как прочитала перевод Волкова, и не просто прочитала, а зачитала до дыр со всеми продолжениями. Поэтому на период просмотра у меня было не просто свое представление персонажей, а я их настолько реалистично представляла, как-будто где-то уже видела, и представляемые мной персонажи не были похожи на тех, кто был показан в этой сказке, в связи с этим я не была в восторге от сказки и даже не пыталась больше смотреть. Но это не значит, что мне фильм не понравился, я и не успела составить о нем собственного мнения. Думаю, что любое творческое произведение, о котором вспоминают через семьдесят лет после создания, а тем более фильм, технологии создания которого меняются каждое пятилетие, заслуживает того, чтобы о нем говорили только хорошие слова.

[Olenenok999]

Проголосовала за "неплохой" просто потому, что нет в опросе варианта "хороший":) А ведь фильм, действительно, хороший и даже отличный - для того времени

Мюзиклы я не очень люблю, предпочитаю, чтобы герои говорили и пятиминутные песнопения с плясками каждого персонажа - пожалуй, единственное, что меня напрягало.

А так замечательная экранизация отличной сказки, которую я с детства нежно обожаю

Изменено 18.04.2010 11:56 пользователем Olenenok999

[Der Neid]

Почему-то, когда вспоминаешь о "Волшебнике страны Оз", на ум не приходит ничего лучше эпитетов - добрый, наивный, очаровательный (и далее по списку) - и цитат-цитат-цитат. Нет, конечно, можно, уподобившись тому джентльмену, отыскать в путешествии по сказочной стране аллюзии с Колумбом, открывшим Америку, что бред, или обнаружить параллели с американским обществом (и здесь образ старого плута за ширмой, создающего высокопарную фикцию "великого и ужасного" весьма занимателен), что возможно, но не интересно. Можно еще сказать, что фильм слишком наивен и прямолинеен, и, к тому же, свою мораль пытается навязать. Можно. Но зачем? Ведь когда на экране возникают чёрно-белые просторы запыленного Канзаса 30-х, любое другое время и весь остальной мир просто перестают существовать, и за дверью улетевшего невесть куда маленького домика возникает настоящий волшебный мир. Эдакое запределье со странноватыми обитателями-не-в-себе и, наверное, миллионом вежливо-ехидных фраз навроде: "она мертва весьма добротно" и милейших диалогов, как то:

- Я трус, я неделями не сплю.

- А ты пробовал считать овец?

- Бесполезное занятие, я боюсь овец!

Наивность истории, простота в данном случае только украшают кино, заряженное духом приключений и безграничным оптимизмом. Стоит ли говорить о том, что веселенькие песенки из фильма напеваешь потом еще целую неделю...

В общем, "Волшебник страны Оз" сегодня - это такой мамин яблочный пирог вместо магазинного бисквитного нечто со взбитым чем-то.

[Виктор Сорокин]

Почему-то, когда вспоминаешь о "Волшебнике страны Оз", на ум не приходит ничего лучше эпитетов - добрый, наивный, очаровательный (и далее по списку) - и цитат-цитат-цитат. Нет, конечно, можно, уподобившись тому джентльмену, отыскать в путешествии по сказочной стране аллюзии с Колумбом, открывшим Америку, что бред, или обнаружить параллели с американским обществом (и здесь образ старого плута за ширмой, создающего высокопарную фикцию "великого и ужасного" весьма занимателен), что возможно, но не интересно. Можно еще сказать, что фильм слишком наивен и прямолинеен, и, к тому же, свою мораль пытается навязать. Можно. Но зачем? Ведь когда на экране возникают чёрно-белые просторы запыленного Канзаса 30-х, любое другое время и весь остальной мир просто перестают существовать, и за дверью улетевшего невесть куда маленького домика возникает настоящий волшебный мир. Эдакое запределье со странноватыми обитателями-не-в-себе и, наверное, миллионом вежливо-ехидных фраз навроде: "она мертва весьма добротно" и милейших диалогов, как то:

- Я трус, я неделями не сплю.

- А ты пробовал считать овец?

- Бесполезное занятие, я боюсь овец!

Наивность истории, простота в данном случае только украшают кино, заряженное духом приключений и безграничным оптимизмом. Стоит ли говорить о том, что веселенькие песенки из фильма напеваешь потом еще целую неделю...

В общем, "Волшебник страны Оз" сегодня - это такой мамин яблочный пирог вместо магазинного бисквитного нечто со взбитым чем-то.

 

 

И что это сегодня все за меня посты пишут? Присоединяюсь к мнению.

[Бодхисатва]

Черт побери, а ведь не далеко эта картина ушла от Малхолланд драйв) Реальность, спроектировавшаяся на сон, да еще столь чудным образом, где не только совпадающие лица экранных героев, но и мотивация, двигающая персонажей вперед и определяющая их линию поведения, выписана здесь ни чуть не хуже, чем у Линча, а может быть даже и лучше. Но, разумеется, не в этом соль, а в самой истории, где почти как в Сталкере Тарковского, заглавным героям позарез нужен кто-то, кто осуществил бы их самые сокровенные желания, но вся штука в том, что ключ к спасению зачастую лежит внутри нас самих и для того, чтобы понять это не нужны на самом деле никакие волшебники.

[Peacemaker]

Прекрасная сказка. Хоть я посмотрел её недавно,далеко не в детском возрасте, но я не утратил интерес к фильмам- сказкам. К хорошим, разумеется. Джуди Гарланд там немножко не по возрасту своей героини, но ничего, я ей прощаю.

10 из 10 баллов ставлю в своём жанре.

[a-vega]

Черт побери, а ведь не далеко эта картина ушла от Малхолланд драйв)

 

Линч вообще много наслизывал с этого фильма. Одна фея в конце "Диких сердцем" - это неприкрытый стёб

[Бодхисатва]

Линч вообще много наслизывал с этого фильма. Одна фея в конце "Диких сердцем" - это неприкрытый стёб

 

Точно. И там же в Диких сердцем можно было заприметить и хрустальный шар в руках мамаши Лоры Дерн, и злую колдунью на метле: в общем все то, что присутствовало и этом старом шедевре Флеминга.

[ajax]

вышел я на этот фильм благодаря "Тёмной Башне" С.Кинга. в конце 4 книги пятеро героев-странников (1 из них четверолапый) попадают в изумрудный дворец. и те трое, которые родом из нашего мира, понимают, что этот дворец из старого фильма 1939 года, который видел, надо понимать, каждый американец. они узнаЮт обстановку дворца, сыпят цитатами, а мне, как и Роланду, не выросшему в США, остаётся только с недоумением пожимать плечами

ну, слава Богу, сегодня всё доступно, посмотрел я этот фильм. очень познавательно для читателя Т.Б.

радуга, смерч, розовый (!!!) магический шар, красные башмаки, 3 удара каблуками, дорога из жёлтого кирпича, поле из красных цветов (ну и что, что не розы), пугало без мозгов, мечтающее отгадывать загадки (сразу вспомнился Шими). колдуна-шарлатана с кристаллом зовут Марвин.

прямые цитаты из фильма, вложенные в речь персонажей Кинга:

"звонок не работает - стучите"

"лучше я на улице постою"

5 персонажей , один из них собака - у Кинга тоже, вместо собаки Ыш. оба четвероногих находят за портьерой того, кто управляет механизмом.

Эдди говорит что Риа с Кооса - точ-в точь Ведьма с Запада.

Роланд видит в лице на стене Элдреда Джонаса.

ведьма хочет поджечь пугало, у Кинга они поджигает ритуальный костёр.

--------------------------

ну и ещё показалось что наш фильм Золушка (1947) вторичен по отношению к этому, а король - ну прям лев из "волшебника"

[Amore]

Видела ещё в детстве этот фильм. Прекрасно снят и оставляет самые положительные впечатления. Джуди Гарлэнд великолепно справилась с ролью, создав чуткий и наивный детский образ. Её игре веришь и сопереживаешь героине. Остальные актёры также хорошо воплотили своих персонажей. Что соломенное пугало, что дровосек, что лев очень забавные и милые получились. Вообще грим без всяких там спецэффектов вышел просто здорово, по тем временам так вообще шикарно и в целом, в сочетании с игрой актёров, всё вместе смотрится великолепно. Рада была снова увидеть это кино и насладиться просмотром.

[Генозавр]

У этого фильма целых 5 режиссёров?

[FanBest]

У этого фильма целых 5 режиссёров?

 

Ага, и только один главный -)

 

Проголосовал за "Отлично". Все-таки до однозначного уровня шедевра и даже полушедевра этот фильм не дотягивает (имхо)

[Джампер]

Хорошая сказка, и сейчас смотрится, но воспринимается как спектакль, снятый на пленку.

Где-то 8-9/10

[gendalv]

Искренняя игра главной актрисы, отличное музыкальное сопровождение, одна из мелодий вначале похожа на звёздные войны, театральные декорации, всё очень красочно в стране ОЗ и обыденно в реальности. Фильм вне времени, не верится что 1939й.

[телескоп]

Алфавитизированная версия!

 

 

[ShwarcArn]

Органичней чем Унесённые ветром.