Stalk-74

Если не брать во внимание историческую подоплёку, с которой, к примеру, я совсем не согласен, а смотреть, как на что-то былинно-фольклорное, то очень даже ничего. Плюс добавочка за редкость по качеству у отечественных полнометражных мультфильмов.

Как художественная единица фильм откровенно слабый. Но, понятно, его снимали не для этого, а в рамках актуальной программы "становимся на колени перед потомками угнетаемых когда-то негров". Ну да, верим, что сейчас англо-саксы и некоторые франко-бельгийцы относятся ко всем народам так же хорошо. как и к себе. Ну, за исключением, тех, кто из Мордора. Это другое кино.

Извозчик довезёт По всем вводным, «Водитель для Веры» должен был стать конъюнктурным, заточенным под зарубежный одобрямс, чернушным фильмом, хающим жизнь восточнее Буга. Злое КГБ, пьющее кровь младенцев. Золотая номенклатурная молодежь, развлекающаяся на прогулочных катерах. Голодный детдомовский народ, живущий в саманных землянках. Обеспокоенные уровнем выброса мордора в атмосферу американцы. А, если постараться, то можно органически вписать в кадр медведя, пьющего водку из самовара и аккомпанирующего на балалайке своему заунывному хоралу про чёрного ворона, который зря вьется над его косматою головой. Тем более, что режиссеру Павлу Чухраю уже указали правильное направление, номинировав его предыдущую картину «Вор» на ту премию «Оскар», которая подходит для не совсем полноценных кинематографов. Но получилось советское антисоветское кино, такой парадокс. Потому что, первый слой сознания неумолимо накладывается на более глубинный слой подсознания. И, если с первым все шло по установленному цивилизованным миром канону, то со вторым всё получилось не так. Трудно любить персонажей Алексея Серебрякова, даже если они всё делают правильно, уж больно надрывный образ, с которым подсознание себя не хочет идентифицировать. А вот к персонажу Игоря Петренко вполне относишься с симпатией, хоть он и информатор, и карьерист. Харизма такая. Дочка генерала в исполнении Алёны Бабенко своей хромотой точно бьет в центры сочувствия. А ведь если бы реплики про обслугу бросала актриса со внешностью Собчак, всё было по-другому. Самая последняя мразь в фильме, гэбистский капитан, нивелируется панинской пантомимой. Даже в «Бригаде» героя Панина ненавидели куда меньше, чем, к примеру, коммерса Артурчика. Подсознанию не прикажешь. Подбор актеров. Конечно, главный плюс этой ленты. Но не единственный. Вся окружающая обстановка, несмотря на происходящее, так и шепчет о потерянном советском рае. Море, солнце, последний солдат и тот, с мускулатурой Рэмбо. Автопром шикарен (хоть и представлен одним Зимом), еда провоцирует вкусовые сосочки прямо с экрана, девушки – спортсменки, красавицы, комсомолки. Даже две курицы из генеральской обслуги, повариха и нянька, что ли, придают пасторальный колорит. И все любят, почти как советских исполнителей, Элвиса Пресли и западные ритмы. Это в «Левиафане» все беспросветно на каждом слое, а здесь умиротворенность и нега. Плюс водевильная подача зла. Это у Алексея Германа дерьмодемоны сражаются в грязи. А здесь какая-то оперетта со шнурками и дезинфекторами, покорно ждущими на заднем дворе, когда им скажут душить генерала. Причем, не первого, видать в Советском Союзе иначе провинившихся на высоком политическом уровне не карали. Пятеро смуглых мавров на одного украинского народного актера, прямо как в позднем интернетовском меме, страшно, аж жуть. Может, поэтому и «Водителя для Веры» не пустили постоять в калифорнийскую прихожую и угоститься печенькой. На родине картину густо усыпали кинонаградами конкурирующие в курятнике компании, а вот на «Оскаре» или Лондонском фестивале поставили шлагбаум, сославшись на технические недочеты в оформлении документов. Ведь ленты про пасмурное советское прошлое не должны быть солнечными. Это у смотрящих «Один дома» записывается на подкорку, что американские многодетные безработные живут в особняках в несколько этажей, а смотрящие «Спасти рядового Райана» должны понимать, что Америка своих в опасности не бросает. А что за послевкусие останется после фильма Чухрая? Чистое небо, спокойное море и мускулистые парни, любящие красивых девушек, вы, что, белены объелись? В крайнем случае, дадим самую лучшую кинопремию верным вассалам из Южной Кореи, и то, если они покажут, как страдают паразитизмом их худосочные корейские граждане. Да я 20 лет смотрю, куда Вам, товарищ генерал, смотреть-то не положено.

В связи с тем, что де Фюнес, по свидетельству знавших его людей, являлся копией Гарпагона, то комедия получилась чуть ли не реалистической, в отличие от гротескных Жандармов.

Не везет Руси с князьями Владимирами. Родную племянницу продадут.

Однако, главные герои, люди весьма нехорошие. Мартынко - дрянной солдат и дезертир, шулерством стал нуворишем и сделал политическую карьеру. Даже карт волшебных он не заслужил, а их ему какой-то черт в камеру подкинул. Царевна, тигра рогатая, клофелинщица, за безделушку готовая человека убить. И так далее. Ну. может, бабка с базара ничего не натворила за пару секунд, но бабки с базара ещё не то могут.

Фильм насквозь рафинирован и шаблонен. В мелодраме, впрочем, особо и не вылезешь за рамки жанра. И всё упрется в симпатии-антипатии к актерам. Здесь сделали бенефис Сайрус, котая лично меня совсем не цепляет, и поэтому персонаж не "прелесть, какая дурочка", а "Господи, какая дура". Остальные герои вообще не имеют ценности - они приложение к королеве. Парниша - аморфный, красивый и богатенький, чья задача поклоняться королеве и её хотелкам. Папа введен, чтобы было о ком печалиться (этот образ должен идти королевишне), злая конкурентка - подчеркивает своей никчемностью значимость королевы. Лишь братишка худо-бедно проявлял самостоятельность, но значимость его персонажа небольшая. Девочкам должно кино понравиться, им есть с кем самоидентифицироваться. С персонажем, аналогичным Белле из "Сумерек", которая абсолютно ничего их себя не представляет (ну разве на клавишах может играть), набор ходячих капризов, но все должны под неё подлаживаться, под глубокую личность.

Раз ты ничего не понял из того, что я написал, какой смысл бисер метать? Дисскусия у него, видите ли. Только хамить и редактировать можешь. Дискутируют с теми, кто способен понимать доводы. Ты мне неинтересен.

К какому ответу тебе? Подрастешь - поумнеешь, а так пока потребляй, чем кормят.

Исторический Голливуд на минималках. Хотите - верьте, хотите -нет.

Если оценивать только первый сезон, то, конечно, на среднестатистическую восьмерку фильм не тянет. Идея - заезженная, темп замедленный, актеры и оформление - на любителя. Кто не согласен, пересмотрить "Назад в будущее" - там и драйв, и мемы, и личности, и съемки. А здесь - просто Нетфликс.

Или про африканскую страну?

Вот оно что, оказывается. Наш любимый с детства Балто не такой уж герой, были и покруче. А, может, в "Того" тоже того, не всю правду бают. Вот и сыворотку вез не один Дефо, некоторые каюры за это жизнь отдали. Да и по-мелкому, не только Того или Балто тянули все на себе (в фильме уже раздували, что собачка в одиночку упряжку до из пропасти, то из полыньи тянула, помесь Халка и Супермена), но ещё пара собак, чьи клички Фокс и Фритц оказались не столь благозвучны. А. если опять полуправда, то что остается? Прекрасная натура и пастораль про упрямого мужа, добрую жену и независимую собачку? Кстати, для суперпогонщика персонаж Дефо вел себе странно - то пропасть замечает. когда почти туда свалились, то упрямо по ломкому льду едет (который ломается где угодно, только не под тяжестью повозки, физика - это для трусов).

В живой театральной игре "Сыщик" органичен. Как кинофильм, держится не больше половины хронометража, дальше начинает зависать. Камерность требует куда большего напряжения, а два актера неотвратимо замыливаются. К финалу. вообще, становишься равнодушен, кто кому рога наставит, кто кого шмальнет или ожерелье отожмет.Конечно, для фанатов артистов сей бенефис отрада, но как самостоятельная единица, фильм вполне зауряден.

А был ли мальчик Выпотрошенная досуха комедиями киноФранция пытается перейти на другие органические продукты. Жан-Поль Саломе, который смог выделиться из шеренги конкурентов фантастическим ужастиком про Бельфегора – любителя Лувра и историческим детективом про Арсена Люпена – лайт-версии Эркюля и Шерлока, играет в «Хамелеоне» в любимую американскую присказку «Основано на реальных событиях». То есть, хочешь снять какую-нибудь белиберду, например, как летчики испражнялись в форточку истребителя – лепи на фюзеляж этот универсальный лозунг, война ведь реально была, а мелочи любой художник видит через мутный творческий хрусталик. Пропал мальчик, зовут дядя Федор, родители его ищут. Почему бы мужику, которому под тридцатник, не побриться и не прибежать домой – Мама, узнаёшь сына Колю? Возраст не тот, внешность не та, глаза другого цвета (не мамины), даже говор с иностранным акцентом – конечно, это наш пропавший Фестер, просто у него амнезия от вынужденной работы в порнографической индустрии. Наверное, тут будут скелеты в шкафах, таинственный сундук с картой сокровищ, закопанный в лесу, или другие вкусняшки и прочие тайны луизианского двора, которые мы будем с удовольствием распутывать вместе с создателями. Оказывается, что секретики и не особо страшные, нашедшийся мужичок не маньячелло, а так, любитель называться другим именем, он так уже сто раз делал, развлекается. А в семье обыкновенные бытовые тараканы, без фамильного серебра времен Людовика Тринадцатого. Наверное, артисты, которым дали вагон экранного времени, проявили себя, создав нетленные образы? Судя по тому, что фильм не избалован индивидуальными наградами (да коллективными тоже), критики вполне согласны со мной, что запустился не фонтан. Марк-Андре «Хамелеон» Гронден косплеил ослика Иа, которому не хватало любви и внимания. С экспрессией селедки. Янссен, Баркин, де Рэвин и другие незнакомые мне люди успешно слились в набор говорящих фигурок, про которых забываешь ещё во время исполнения их диалогов. Хоть бы по крышам, что ли, побегали или какой мем замутили, нет, всё пресно и безвкусно. Разоблачат ли самозванца, найдут ли пропавшего подростка, вывернут ли застоявшийся сюжет неожиданным твистом – не особо и интересно, разве что внутренний оптимизатор процессов слегка шевелился на протяжении просмотра. Хотя не исключено, что такая оценка даётся потому, что изначально настраивался на другого французского «Хамелеона» от известного комедиографа Франсиса Вебера с его бесконечно наивным персонажем Пиньоном, но исходные телепрограммы обманули и предъявили не того мальчика. Ну, что же, очередная попытка показать, что Франция умеет выпекать не только чудаковатые эксцентрические комедии, снова не удалась. Хотя, согласно титрам, здесь руку приложили и второстепенные киношники из США и традиционно слабой Канады. Спишем на это. А когда в начале какой-нибудь картины вас будут опять убеждать, что происходящее основано на реальных событиях, лучше не экспериментируйте с просмотром до конца. Теория больших чисел подтверждает это. И полученные знания, что действительно был такой подросший мальчик, которому нравилось быть другим, уровень образованности повысит не сильно. Лучше посмотреть давнего «Зелига» Вуди Аллена, там историю человека, перевоплощаемого в других, рассказывают не в пример художественнее.

Кто был хороший в Гражданскую войну, красные, белые или зеленые? Только не надо говорить не все так однозначно, ведь это в пользу палачей. Мусье Наполеон был хороший или плохой? Опять не все однозначно? Так почему не можем определенно охарактеризовать явления, о которых знаем гораздо больше, чем про африканские события. Посмотрели фильм "Отель Руанда", почитали пару статей на Википедии - и всё, вы уже в теме? Уверены? Вот я, житель Беларуси, знаю про геноцид белоруслв в войне, когда людей вешали, сжигали, расстреливали тысячами. За то, что они низшая раса. Каждый третий белорус погиб. Покажите мне статью в Википедии про немецкий геноцид в Беларуси. Возмущаться легко. Любая полоумная бабка на паперти может орать "Бох накажэ!", но когда мне показывают картинку, где одна сторона светлее Иисуса, а вторая сторона черней Вельзевула, я знаю точно, мной манипулируют. Зачем, в какой степени - это другой вопрос, но манипулируют точно. Всегда. Но большинство людей радостно толпой кричит "Распни" вслед за манипуляторами. Хорошо в толпе, тепло.

Молодой человек, вы невежа.

Вот, интересно, кто-то за мажора переживал, и кто-то верит, что в душе они хорошие, просто деньги их малость портят.

Главного героя показали прямо Иисусом Христом и даже больше. Разумеется, мы равноудалены от хуту и тутси, скорее всего, у каждой нации своя правда, но весь мир теперь будет судить по заданному кино вектором. Правда, два факта весьма смущают - истинные Иисусы всегда небогаты и бывшего управляющего недавно меастные выманили из Бельгии и Эмиратов и закатали на четвертак лет. Не доверяю я патриотам. живущим припеваючи в "цивилизованном" мире.

Не зацепило, вероятно, авторы решили, что острого сюжета вполне хватит для картины и нечего особо его препарировать.

Сложилось впечатление, что я прочитал просмотром нечто дешевое бульварное, типа "Смертельная смерть", настолько наивно и неестественно здесь происходящее.

Я тебе сейчас всё объясню! На этом нехитром приёме построена вся комедия Эдуара Молинаро «Налево от лифта». Одна из тех картин Запада, которым было дозволено прокатываться в Советском Союзе в кейсе французских комедий 60-80-тых годов. Именно этот факт автоматически прибавляет балл отечественным зрителем достаточно средним работам, а артистов Ришара или де Фюнеса делает величинами уровня Чарли Чаплина. Ностальгический флёр затуманивает критическое мышление, уравнивая и «Налево от лифта», и, допустим, «Игрушку». Как на видеокассетах писали просто «Арнольд Шварценеггер», так и здесь прочно наклеен лейбл – комедия Пьера Ришара, а остальное не важно. Ибо смотрелась, что «Налево от лифта», что дилогия про высокого блондина, в основном, с целью окунуться в пасторальный западный мир, где всё есть, а главная проблема – кому улыбается твоя жена. И очередная комедия Молинаро услужливо нажимает на требуемые кнопки. Две локации – либо пляж на Лазурном берегу, либо парижские апартаменты. Все женщины либо красивы, либо ослепительно красивы, даже негритянская уборщица имеет тело голливудской манекенщицы. Причем, волнительные телеса все женщины охотно демонстрируют, бегая из кадра в кадр в одних ажурных трусиках. Французы мужского гендера – недалекие разумом, но намного богаче среднеазиатского председателя райкома – кабриолеты, антиквариат, вернисажи. Это же Франция. Там у каждого дурачка миллионы на счету, пусть он даже зажигалку от пистолета не отличает. Хотя любой советский дворовый мальчишка скажет, что пистолет в раз пять тяжелее сувенирной реплики. Никакой производственной гонки, всегда яркое синее небо, карамельная музыка. Прелестные женские и забавные мужские прически. Расслабленные люди сидят за столиками прямо на тротуарах. На балконах – филиалы ботанического сада. Ни одного «москвича» на улице. Лепота. Даже теперь, когда многие увидели вживую арабов и негров, назойливо пихающих сувениры возле Самой Знаменитой Нефтевышки имени Эйфеля, горы мусора в двузначных кварталах Парижа и астрономический ценник лавок на Елисейских Полях, все равно любят старые комедии с лохматым простаком Пьером. Но даже там могут найтись вопросы. Вот полицейские, хоть полные бестолочи, не обращающие внимания на обезьяну с гранатой, то есть на альтернативно одаренного художника, палящего из пары пистолетов, почему всегда с оружием наготове, даже в гламурных кварталах. Чего они боятся, если на размахивающего заряженным оружием одуванчика им наплевать? Вероятно, за кадром страхи побольше. В Союзе в ту пору Анискины с газетой в трубочку ходили, а не с люгерами наизготовку. А откуда деньги у всех без исключения персонажей. На двух заявленных художников показана одна картина (фотография пишущей машинки), ни мольбертов в мастерской, ни красок-палитр, верим на слово. Три женщины, если и зарабатывают, то только французским способом, даже уборщица шланг пылесоса только в рот тянет и почему-то с чердака покрикивает, хотя, вроде, должна батрачить у Ришара. Друг Яна-Пьера – тип мутный. О нем мы только знаем, что он то и дело из пистолета по баночкам стреляет. Муж возлюбленной Яна-Пьера вообще какой-то мафиози по повадкам. Всё. Камерная французская комедия не собирается показывать быт, чем питаются, например, герои – там из продуктов одна бутылка бурбона. Чем заняты герои – выставка в начале, как локация для хамства Бориса и кейс как символ, что он где-то работает, причем, на эту работу можно тут же положить и не вспоминать до конца. Теперь старые французские комедии смотрятся не так, как почти полвека назад. Французскую булку уже давно распробовали и от слова «круассан» оргазм уже не ловим. Великий Ришар, как и великий де Фюнес носит, оказывается, почти везде одну и ту же маску. Не каждый саундтрек впечатывается в матрицу подсознания. Здесь творчество некоего композитора Хэда, кстати, тоже прошло, не зацепившись. Уж точно попка Беар и пестрый купальник Максимин помнятся больше. Поэтому отнесемся к «Налево от лифта» как к советскому хрусталю. Когда-то считался мерилом успеха, а теперь может вызывать только ностальгию у все меньшего количества людей.

Но звонкая монета ему дороже сентиментальности.