alexluge
-
Сообщений
650 -
Зарегистрирован
-
Посещение
Тип контента
Профили
Форумы
Галерея
- Изображения
- Комментарии к изображению
- Отзывы к изображениям
- Альбомы
- Комментарии альбома
- Отзывы на альбом
События
Имена
Фильмы
Киностудии
Блоги
Идеи
Весь контент alexluge
-
не люблю я эти чучмекские постеры, хоть они и красивее, на ЧС можно было бы поставить, но зато на моем шикарная фраза красуется - "я не животное, я человеческое существо, я.. я человек!"; а с Дольче витой я помоему вообще в самую точку попал, Мастрояни разъезжающей на барышне именно то =))
да с "Аккатоне" самое то начинать, я как раз сегодня Руслану советовал с него начинать за ППП браться, не такой запутанный во внешнем примитиве, как другие работы, но при этом уже силен и развернут по полной, я даже ему хотел 10 ставить.
Джармуша всего уже давно пересмотрел, самое удивтельное конечно "Более странно чем в раю" и "Мертвец", первый фильм вообще один из наиболее жизненных, пронзительных и праведно-меланчоличных, что я видел, все гениальное просто, но все скажем "Алисе в городах" он малость уступает, это два уникальных фильма, аналогов которым я не могу даже приблизительно назвать...
вот удивительно, что на "Собачье сердце" ни одного вменяемого постера нет, ИМХО один из наиболее выдающихся и интересных фильмов советского кинонаследия(один из), но кроме размытых обложек с ДВД мало чего можно нарыть...
-
ну ППП вообще всегда полулюбительски снимал (внешне), хотя в некоторых моментах у него прорывается нечто феноменальное, что он сразу же маскирует. Начинать надо с дебютного - "Аккатоне", там чистый итальянский неореализм, только вконце малость прорывается символический сюрр, фильм очень классный, ассистентом режиссера кстати был совсем зеленный Бертолуччи; а потом надо смотреть "Маму Рому", они с "Аккатоне" образует своеобразную двулогию, но "Мама Рома" не столько о проституции и борьбе "ангельского" и "дьявольского" начала в человеке(сутенере), сколько о покорении столицы бедными провинциалами, которые никак не могут одеть на себя личину новой светлой/праведно-рабочей жизни и скинуть оковы прошлой/грязной жизни. В конечном счете у ППП природа всегда берет свое, а конец ужасен, он безжалостени и яростен в донесении правды жестокой жизни.
Также советую обратить внимание на диалоги, они ключ к пониманию творческой мысли ППП, хотя в этих двух фильмах, что я посоветовал они маловажны, но вот в "Теореме" и др. более поздних фильмах они почти все в фильме и смотреть на форму, будет ошибкой, она вторична и носит скорее грубый декоративный характер.
У Хичкока я скорее всего нескоро буду что-то новое смотреть, в планах совсем другие люди, но "Веревку" конечно посмотрю обязательно как-нибудь =)
-
ооо!!! Бунюэлька нереально крут, у меня есть подозрения, что он у меня в будущем точно войдет в тройку лучших режиссеров =) пока катастрофически мало его смотрел, хотя пара его фильмов у меня уже сейчас есть и ждет часа)))
- во, во, у "Страстей Жанны Д'Арк" на сайте вообще говно весит, главное на русском..Часто у хороших фильмов ужасный постер, и наоборот у среднячков - отличный постер.
- вконтакте) - вот альбом... где-то можно увидеть этот список?
в этой социальной заразе удобней всего было, в принципе там только постеры с оценками, отсортированные в хронологическом порядке по дате выпуска (начиная с "Кабинета доктора Калигари" и заканчивая "Белой лентой", в принципе там почти все фильмы, которым я 9 и 10 ставил и некоторые "восьмибальцы"). Вот когда искал постеры (а искал я капитально, не только через гугл и яндекс) нашел кучу бомбовских постеров на Метрополис, вот жалко ума не хватило их сохранить или хотя бы выложить на форум, там действительно было на что глянуть.
З.Ы. как видишь я был прав насчет ППП, большинство его не любит и не понимает, и даже понять не стремится, он действительно самый сложный из всех режиссеров, по всем параметрам.
-
я начинал смотреть Блю с месяц назад, но на 20-й минуте меня прервали и я до сих пор никак не сяду пересматривать, там кино совсем из другой оперы, оно глубинное дальше некуда именно как "кино", в нем можно копаться очень долго, именно рассждая, что же оно из себя представляет, но уже по увиденному могу сделать вывод, что там на 9б., а может и выше фильм.жаль ты Блю Джармена не смотрел, так бы проще было говорить.
вообще мимо, все это ведь и задумывалось, впечатлить обывателей и навешать лапши все остальным, поубирать там все компьютерные прибамбасы, или хотя бы звук с сепией, и от этого эпизода, как и от всего фильма и мокрого места не останется.но неужели во время просмотра сцены человека с китом под водой и очень складный текст которые мы слышим - тебя это не задело?!
отлично к ним отношусь, недавно делал подборку лучших, самых важных и наиболее значимых для кино фильмов, и как раз для каждого подбирал постер, времени ушло уйма, но я это сделал =) вышло в итоге около 230-240, причем старался выбирать "родные" постеры, а на этом сайте что ты дал ссылку в основном новые, они конечно более красочны, и большего разрешения, что-то наверно поменяю, еще классно, что сайт судя по всему сильно заморский и все постеры малознакомы и редки =)) спасибо!Как относишься к постерам. Просто для меня это очень важная составляющая фильма. Нашел тут страничку с постерами ... все как на подбор отличные. А фильмы то какие ... просто класс -
Пазолини самый сложный режиссер из всех, а "Теорема" самый сложный фильм, не побоюсь этой фразы - понять ее, как и самого ППП дано единицам из сотен, странный он человек, умея снимать круче Феллини и прочей братии, к фильмам которых он писал сценарии, он снимал чуть ли не любительски (на первый взгляд) и постоянно использовал актеров-непрофессионалов, трудно это все укладывается в голове, лишь задаваясь вопросом почему и зачем постепенно начинаешь находить в структуре и сюжете его фильмов правильные ответы. Меня самого только недавно накрыло прозрение относительно его творчества, то что он самый сложный режиссер-творец из всех что я видел - 100%. О "Теореме" ничего не могу сказать смотреть надо и не ипытывать особого чувства восхищения в предверии просмотра, она вряд ли впечатлит, если не знать хотя бы половины фильмографии ППП и его жизненной философии, он ведь больше поэт-философ был, нежели режиссер, причем крайне озлобленный и сложный по натуре.
Хич из нового:
1.Ребекка
2.Окно во двор
3.Головокружение
Ребекку невозможно так плоско воспринимать, по режиссуре она ппц как прогрессивна, если сравнивать с фильмами той поры (особенно американскими) - она огонь! там столько примочек использовано, что крыша едет + куча наворотов в сценарии - вообщем совершенная классика, без единого сучка, не будь через год монументального "Гр. Кейна" с его примочками и новшествами абсолютно во всем, ее бы наверно вознесли, как главнейший фильм 40-х. Не знаю почему тебе она не понравилась, шедевр, где действие проигрывает самой обстановке и атмосфере, кажется в этом фильме время остановилось в 40-м раз и навсегда, классика, что еще добавить, едва ли не лучшая что я смотрел.
-
Если честно, три то подарок с оглядкой на фанов, фильм как по мне на единицу, режиссерская работа и монтаж(даже без логики) как таковые отсутствуют полностью, весь фильм по сути набор кадров-фотографий в сепиийном монохроме; да они красиво смотрятся, люди со слонами, девушки с птицами, лысые монахи в лодках, пустынях, и черте где еще, и т.п., вообщем все то, чего в природе никогда не увидишь и идет в разрез с законами природы. Есть ли в этом смысл? Его можно найти везде, в данном случае ИМХО весь фильм - кидание понтов в погоне за красивой картинкой, причем содержание к буддизму имеет весьма отдаленное отношение, если имеет вообще. Я это творение не берусь даже фильмом назвать, по технике это скорее какой-то вторичный продукт клипмейкерства, жаль того фотографа, если он и вправду так долго путешествовал и постигал себя в поисках всей этой фигни, оператор с него классный, но режиссер творец - 0.
З.Ы. "Жюль и Джим" поднимаются в хит-параде на высшую строчку, максимальный бал картине Трюффо.
-
у Бергмана: Причастие Фанни и Александр
-
"Час волка" один из немногих фильмов, где Бергман сильно перемудрил еще на уровне сценария, изначально наверно главным мотивом фильма был внутренний мир творца и его взаимоотношение со своими произведениям (а также ответственность за них перед обществом), но т.к. на этой почве еще Кокто и другие ранние авангардисты все обсосали и разобрали до косточек, то Бергман убрал его на второй план, при этом параллельно добавив другую пару основных сюжетных линий – взаимоотношение творца с членами семьи (гл. герой мучается, не может расставить приоритетов и разрывается между искусством и женой, которая из любви к нему уже сама кладет себя на алтарь искусства - уподобляясь своему мужу и полностью копируя его даже в поведении и мышлении, дабы ворваться в круг его интересов и внутренний мир творца, стать для него ближе, что в итоге привело ее к собственному помешательтву) и с меценатами (на фоне творческого кризиса и дефицита идей, они ему являются чуть ли не демоническими отродьями, которым он обязан своим становлением, как художник [та Вероника не иначе как богатая любовница, которая проспонсировала его на начальном этапе его карьеры], а теперь они диктуют ему условия и тематику для создания будущих работ, ведь для них он и работает, а не для общества и широкой аудитории, как ему хочется – в этой сюжетной линии можно провести явную аналогию между Боргом и самим Бергманом, ведь не секрет как всегда было трудно режиссерам выбивать деньги на авторские проекты). Но и это еще не все, Бергман не был бы Бергманом, если не прилепил бы сюда свои собственные воспоминания из детства, ведь не секрет, что многие его фильмы по сути, лишь завуалированное переосмысление его детских страхов и переживаний, так и тут кроме покаяния перед женой, его еще и шизофренически-параноидальные видения периодически беспокоят – вроде мальчика, которого он топит, довольно интересная метафора, хотя ИМХО в контексте фильма она не к месту; чтобы все это великолепие никто не нарушил, Бергман помещает их на остров (не первый раз он уже применяет подобный прием), но в итоге психологическая драма больно часто соскакивает на чистый и сюрр, а то и вовсе ужасы, в общем, как я говорил вначале - Бергман перемудрил и переусердствовал в этом фильме, будь он проще, только выиграл бы.
-
Из альбома: Великие режисеры...
-
http://www.kinopoisk.ru/picture/669076/ - фото явно со съемок фильма, а не кадр из фильма...
-
- не показалось, можно вообще предположить, что у них был любовный треугольник, но все же куда реальней варианты связей Франсуаза-Мод или Франсуаза-Видал, которую своим появлением разрушил(а) или сделал(а) невыносимой в дальнейшем Видал/Мод, по крайней мере по ходу фильма Ромер четко дает понять, что все участники этой троицы прекрасно друг друга знают и в прошлом были весьма близки, но в итоге по какой-то причине Франсуаза оказалась не у дел и ушла оскорбленной, так в конце фильма, когда она с гл. героем встречает их поодиночке у нее всегда на лице испуг, переходящий в ужас… все правильно - планировал, он еще до реального знакомства сделал из нее идеализированный фетиш, в его представлении она была идеально подходящей женой, с которой он рано или поздно пересечется и воплотит планы в жизнь, но к Мод он тоже попал не совсем случайно, по крайней мере, это поспешное бегство Видаля и разговор один на один с Мод точно был спланирован, пара Видаль-Мод скорее всего, уже знала что гл. герой увлечен Франсуазой и хотела свести его с ней, подтолкнуть его на решительные действия, тем самым как бы загладив свою вину перед молодой, одинокой и брошенной ими Франсуазой (отсюда становится понятно, как Мод прознала о внешности объекта его воздыханий). Сразу возникает вопрос - как они узнали о его увлеченности? специально пересматривал некоторые фрагменты и в одном месте Мод косвенно упоминает, что Видаль почему-то постоянно заходит в церковь на службу (наверняка поглазеть на Мод, что же еще в католическом храме мог забыть атеист и коммунист?), вероятно там он и приметил гл. героя, который вместо того чтобы молится, выворачивал шею и глазел на Франсуазу, а потом с Мод они состряпали план сводничества, но это так, уже из области догадок))) да, в какой-то момент он ведь разрывался между манящей Мод, которая могла бы совершено изменить его жизнь и Франсуазой, , он только подтвердил, что хоть и претерпел измения как человек, но по-прежнему остался верен прежней (религиозно-консервативной) системе морально-этических ценностей, вариант наилучший, но как вы сказали, червячок сомнения по поводу правильности выбора будет точить его до конца жизни… вообще возникает чувство, что Ромер писал сценарий с конкретной жизненной ситуации, которая имела место быть в реальной жизни…
-
ну у нас ведь разные системы образовния, поэтому не удивительно, что ты впервые об этом слышишь))) да, там зачеты сдаются иногда, и все те экзамены, что потом на сессии, по сути конечная оценка по экзаменационному предмету это средняя из модульной и сессионой, т.е. экзамен поделен на две части))
-
Крайне любопытный фильм, Ромер сам по жизни убежденный католик и моралист всегда снимал кино не для кого-нибудь, а прежде всего для себя самого; по сути, начальные диалоги «Ночи с Мод» со всей их вязкостью Ромер сделал такими заумными и утонченными больше для себя, чем для раскрытия характера героя, зрителю совсем не обязательно вдумываться и копаться в их глубокой философской сути, надо осознавать, что они означают и для чего были включены. Гл. герой в исполнении восхитительного Трентиньяна всегда предельно сконцентрирован на действительности и одновременно погружен в себя, никогда не знал, чего хочет от жизни и всю жизнь плыл по течению, удачно увиливая от серьезных решений и ответственности за них; будучи независимым в финансах долго получал образование, разъезжал по разным странам и в итоге приплыл: к 35 годам он одинокий убежденный католик, погрязший в религиозных догмах, которым всецело следует в жизни, друзей нет (по его же инициативе и апатии), а любимое увлечение – математика. И вот тут по воле судьбы он остается ночью один на один с таинственной незнакомкой Мод - фривольной женщиной, и если до этого момента казалось, что Ромер экспериментирует с трюффовщиной со всеми вытекающими, то тут все переворачивается и вся история представляется в совершенно ином свете. Мод явно его домогается, а нашего закомплексованного и связанного морально-нравственными догмами героя начинает «плющить» и рвать, с одной (внутренней) стороны его тянет к ней и в голове роятся соблазнительные мысли о кратковременной близости, а с другой стороны (внешней) он вновь заводит байку с Паскалем и порывается уйти, но Мод, как женщина опытная быстро поняла, в чем дело и незаметно перевела разговор в нужное русло, вызвав героя Трентиньяна на предельно открытый разговор по душам, за эту ночь в главном герое что-то ломается изнутри в психологическом плане, он переосмысливает доселе прожитую жизнь, начинает по новому смотреть на мир и по другому относится к людьми, выйдя от Мод он лихо очищает заснеженную машину и уверенно ее заводит, тем самым символизируя начало новой жизни и освобождение от оков и предрассудков старой. Теперь та пропасть между ним и таинственной блондинкой с мессы (он на машине - она на велосипеде), которая вначале фильма казалась ему непреодолимым барьером, кажется сущим пустяком и формальностью, неизменчивый внешне, герой кардинально перерождается внутренне, пусть это и не так заметно внешне. Сам фильм по просмотру кажется предельно простым в сюжетном плане, но в тоже время он невероятно многогранен в затронутой тематике и изыскан в интеллектуально-моралистическом диалоге со зрителем. Веет от фильма чем-то холодным, и дело не столько в зиме, сколько в минималистической утонченной и безошибочной режиссуре, в которой явно просматривается стиль и режиссерский почерк. Хорошее кино, мне понравилось.
