Professore

Поразительно, как незаметно он с Мортенсеном кроненберговскими актерами заделались. Я как-то и оглянуться не успел, как это стало явью.) Прям как Клуни под шумок когда-то в коэновского актера превратился.) У меня с кинематографом Кроненберга ассоциировались по большей части мужчины, скажем так, интеллигентной наружности, как К. Уокен, Д. Голдблюм, Д. Айронс, Д. Спейдер, Р. Файнс. А здесь по сути два мужика, которые и начали у него с соответствующих ролей в "Пороке на экспорт", чтобы потом на лопатки нас положить в "Опасном методе", где один за самого З. Фрейда, а второй за "лечащегося" у него другого психоаналитика, маргинала и отщепенца от профессии. И роль, надо отдать должное Венсану, получилась интересной, психологически он был очень убедителен в образе опасного вольнодумца (словно сошедшего со страниц Кафки или Набокова), идущего своей нехоженной тропой. И в этом смысле, конечно же, очень интересно, что он выдал в "Саване". Тем более, что и сюжет интригующий, и роль уже главная, в которой, помимо прочего, невооруженным взглядом проглядывает что-то очень личное для Кроненберга.

По-моему, седина мало что изменила в нем. По сути это тот же самый безбашенный Кассель времен "Ненависти" Кассовица.) В глазах та же бешеная энергия, напор и нетерпимость.

В последнее время нередко ассоциирую её с Ларисой Лужиной периода оттепельного кино, когда она снималась в таких замечательных картинах, как "Человек идет за солнцем" М. Калика, "На семи ветрах" С. Ростоцкого и "Вертикаль" С. Говорухина. Лариса тех времен тоже очаровательный глазастик, но при этом, как и Элла, натура цельная и сильная.

Красиво представил Ариану Делавари и её дебютный альбом "Lion of Panjshir" в своё время. Я на днях прям прибалдел, пересматривая: и песни хорошие, и Ариана симпатичная и по-линчевски смотрится, и Линч в качестве конферансье. 2010 год на дворе, всего год спустя после его поездки в Москву с промо-туром книги "Поймать большую рыбу" и двумя авторскими выставками.

Один из самых ярких и необычных актеров американского/мирового кино всех времен. Экранная магия Малковича сродни той, которую воплощали в себе Лон Чейни и Клаус Кински. Игра Малковича - это игра по Малковичу, он словно изобрел свой метод актерской игры, который сложно спутать с другими методами. Его облик, его взгляд, его манера говорить - в нем как-то всё уникально и так и просится на сцену или в кино. Вот помню, когда на экраны вышел фильм Спайка Джонзи "Будучи Джоном Малковичем", меня просто переполнял пиетет в отношении его фигуры и с ощущением, что он гений приятно было жить.) А когда синефильская "Тень вампира" появилась, до чего же радостно было лицезреть его в роли Ф. В. Мурнау, а Уиллема Дэфоу в образе Макса Шрека. А искусные соблазнители Вальмон и Осмонд в нашумевших экранизациях романов Ш. де Лакло и Г. Джеймса, а доктор Джекил и мистер Хайд в экранизации той загадочной повести Р. Л. Стивенсона от того же С. Фрирза, а криминальный авторитет Сайрус в "Воздушной тюрьме", опасный социопат Рипли в "Игре Рипли" Л. Кавани или тот вконец издерганный обывательской средой цэрэушник в "После прочтения сжечь" братьев Коэнов - на них же на всех его ярковыраженная психоэмоциональная печать, которую невозможно спутать с какой-либо другой.

Зендая в целом хороша, но даже близко не так выразительна, как Ортега, которую как не поставь в кадр - ну воплощенный кинематографизм от великого немого до наших дней, а вот о Зендайке подобного не скажешь, она всё-таки более закрыта и не так естественно себя чувствует перед камерой.

Это разве лодка?) Подразумевалась, очевидна, та, в которой она с Джастином Лонгом была во второй половине 00-х. Видел. Ничего особенного. В кино на неё интереснее смотреть, чем в такого рода подношениях. Или на всевозможного рода выходах. Там она куда более сексуальна, чем вот на той лодке.)

"Абсурдная встреча со страхом" (или "Встреча абсурда со страхом") довольно любопытный, по-моему, короткий метр студента Дэйвида. Странно, что он не вошел в своё время в известный сборник короткометражек режиссера. Встреча однозначно интереснее ожившей картины или "Ампутированной", например. И так или иначе заставляет задуматься о молодости, об отношениях полов и о том, что зачастую мешает этим отношениям. Как, собственно, и о нем, ввиду того, что девушкой здесь выступает его избранница Пегги Риви, по сути его первая муза, сыгравшая чуть позже у него и в "Алфавите". И только парень здесь не он, а его друг Джек Фиск), но сути это не меняет, так как изнутри это, на мой взгляд, опять-таки ожившая картина, в которую молодой Линч, возможно, нехотя, но вот вложил и мысли, и чувства и сомнения относительно этого... И тревожная музыка Кшиштофа Пендерецкого здесь очень уместна. Музыкальный накат в самом начале напоминает тот же, что есть в начале "Синего бархата" на титрах.

А мне приятно за неё. Майки не выдала какой-то сверхвыдающейся игры в "Аноре", но она со знанием дела вошла в материал и героиню, сделав её живой и настоящей, и в контексте этой истории этого оказалось достаточно, чтобы она не просто выстрелила, но и затронула даже некие потаенные струны души. Шон Бэйкер нашел способ рассказать старую, как мир, историю на новый, незамыленный взгляд и выбор актрисы, не красавицы, но чем-то всё-таки симпатичной молодой девушки, был абсолютно точным. В судьбе Аноры словно отразилось нутро современной хаотичной жизни и мы заодно со всеми нашими базисными страхами, сомнениями, мечтами и надеждами на лучшее будущее и зачастую полной растерянностью перед лицом реальности. Поэтому и прорвавшийся плач героини в концовке, ключевом эмоциональном узле картины, не мог не вызвать ответного чувства и понимания.

Ну чё там... она или Мурка всё-таки?)

Странно, что никто не отметил его у Фрэнсиса Форда Копполы в "Пегги Сью вышла замуж", там он прямо олицетворение романтика в роли старшеклассника Майкла Фитцсимондза, предельно поэтичной натуры, обитающей исключительно в координатах американской литературы XX века от Хемингуэя до Керуака, Гинзберга и Сэлинджера. Проникнутые ностальгией по прошлому сцены с ним и Пегги Сью, героиней Кэтлин Тёрнер, запомнились ничуть не хуже основных сцен Тёрнер с Николасом Кейджем. Неудивительно, что спустя всего несколько лет Кевин уже играл самого Хемингуэя в "Модернистах" Алана Рудольфа, ролью Майкла у Копполы он это определенно заслужил. Ещё особо выделил бы у него роль лжебрата Дэниела Плэйнвью в пронзительной "Нефти" Пола Томаса Андерсона, вот очень она ему, на мой взгляд, удалась. Поистрепавшийся, жалкий, безвольный его герой поневоле заставлял задуматься о многом. И в том числе и о романтике Майкле. Жизнь ведь беспощадна. И к романтикам в первую очередь, если они не найдут себя в реальности.

Было время, с Робертом Лоджиа его очень ассоциировал.) Но потом перестал. Разные всё-таки. Но нечто общее в плане харизмы и темперамента у них, несомненно, было. Лоджиа яркий характерный актер с кучей памятных ролей второго плана, но того магнетизма и человеческого обаяния, какими Хэкмен наделял своих героев, как положительных, так и отрицательных, у него не было. У Хэкмена одна его улыбка или смех могли придать сцене нужный эмоциональный колорит и сделать её незабываемой. Это был актер, за которым необычайно интересно было наблюдать на экране. Он умел гипнотизировать собой, не будучи даже близко красавцем. Но что делало его искусство особенно ценным - это, конечно, ощутимый житейский опыт, которым он наделял своих героев. В самых разных ролях он всегда давал его прочувствовать. Один хэкменовский взгляд или жест, одна его ироническая усмешка или резкий смех могли выразить то, на что некоторым актерам требуются целые монологи. А уж если говорил, то говорил. Повторять не надо было. P. S. Я как-то и подзабыл уже, что он всего лишь на шесть лет был младше Марлона Брандо. Казалось, что моложе. А с другой стороны главные лица Нового Голливуда, этого вечно молодого течения американского кино, наверно и должны производить такое впечатление.

Только на прошлой неделе впервые увидел те две вроде как и необязательные его работы, которые, собственно, не так давно и появились в его фильмографии и которыми он предварял самые ранние свои короткометражки. Первая из них под названием "Sailing with Bushnell Keeler" представляет из себя своего рода домашнюю кинохронику, в которой 20-летний Дэвид (который тоже там промелькнул) запечатлел человека, который сыграл в его судьбе огромную роль - того самого отца его друга Тоби - художника Бушнелла Килера. Видно, что это проба пера через съемки на свежекупленный Bolex, но снято неплохо и уверенно: Бушнелл с его братом Дэйвом в этой атмосферной речной зарисовке местами прям эдакие морские волки.) Чувствуется, что отснятого материала было больше. Дэвид, видимо, уже в этом веке смонтировал её под короткий метр, чтобы можно было выложить в сеть. Ну и правильно сделал. Мир должен знать в лицо человека, знакомство с семейством которого определило удивительную судьбу Дэвида. Вторая работа "Fictitious Anacin", снятая им в том же 1967 году, ничто иное, как реклама анальгетиков, в которой его ближайший друг и сокурсник по Пенсильванской Академии Изящных Искусств художник Джек Фиск под тревожную музыку словно из фильмов Д. Карпентера и Б. Де Пальмы показывает человека до и после воздействия медикаментов.) В целом довольно забавно получилось. Не знаю, правда, удалось ли ему срубить с этого хоть что-то, но реклама по-своему любопытная. Наверно, в этом нет нужды, но я всё-таки напомню, что Джек Фиск не просто большой друг и соратник Дэвида Линча, но и один из лучших художников-постановщиков в американском кино. Даже в прошлом году его номинировали на Оскар в категории Best Production Designer за "Убийц цветочной луны" М. Скорсезе, а до этого за "Нефть" П. Т. Андерсона. Он был художником-постановщиком всех лент Терренса Малика, кроме "Тайной жизни", последней на сегодняшний день работы режиссера, и многих других известных картин. Как режиссер сам снял ряд неплохих достаточно фильмов (был, к слову, одним из режиссеров мини-сериала Линча "В прямом эфире"), и в отдельных из них играла его жена Сисси Спейсек, одна из лучших американских актрис 70-80-х гг., обладательница и неоднократная номинатка премии Оскар, снимавшаяся, как известно, и у Линча в "Простой истории".

К делу должно подключиться ФБР. Полиции Санта-Фе едва ли удастся разобраться в нем самостоятельно.

Второй раз у Атома Эгояна - это уже интересно. К тому же и роль театрального режиссера, восстанавливающего оперу "Саломея" по мотивам пьесы О. Уайльда, как я понимаю. Режиссурой, того и гляди, заболеет, как Сара Полли когда-то, поснимавшись у Эгояна и Кроненберга.) Ну, режиссер ни режиссер, а танец семи вуалей с неё, так или иначе, причитается, коли речь о Саломее.) Эгоян, смотрю, сменил команду, нет его фирменных актеров, нет и Арсинэ Ханджян. Зато есть Аманда Сейфрид, которая весьма хороша была в его "Хлое", где тоже, насколько помню, каст был неэгояновский.

Я помнил, что он в первых месяцах примерно родился и поэтому оттолкнулся от новости, полагая, что уж с такими вещами точно не шутят, а там написали, что 26 февраля Хэкмену исполнилось 95 лет, его жене было 63 года. В браке они жили с 1991 года. И для чего интересно... Для поднятия ажиотажа вокруг смерти известного актера, должно быть. А может и смерти никакой не было, вот было бы здорово...

Возможно, но я не только в "Premiere" об этом читал и, памятуя о том, что на фото со съемок "Человека-слона", "Дюны", "Синего бархата", "Диких сердцем", "Твин Пикс" и его приквела, да и "Шоссе в никуда" его с сигаретой нет практически нигде, мне казалось, что так оно и есть. На "Простой истории" как-будто что-то уже было, ну а на "Малхолланд Драйв" улик много, там уже он дымил как Курильщик в "Секретных материалах". "Донни Дарко" в какой-то мере да, но "Королевство" фон Триера ни в коем случае не эпигонство. Источник вдохновения очевиден, но у Ларса в любом случае своё кино получилось, которое назвать эпигонством едва ли правильно. Плоды эпигонства довольно быстро устаревают и если бы Ларс откровенно лобал под Линча, ему бы это с рук не сошло, я думаю. И именно потому, что он создал свой, копенгагенский Ад, второй и третий сезоны "Королевства" были ожидаемы многими не меньше, что третий сезон "Твин Пикс".

Нда, новости, блин... Это получается, что если бы вчера кто-то зашел поздравить его с 95-летием (юбилеем!), то сегодня ему бы пришлось уже зайти по прямо противоположному поводу, на поминки Джина Хэкмена... Ужас!.. Я лично склоняюсь к версии, что это какое-то трагическое стечение обстоятельств, чем добровольный уход... На Джина это как-то совсем не похоже, даже учитывая почтенный возраст. На меня он производил впечатление сильного человека и в определенном смысле даже стоика. Может, вчера, справляя юбилей, выпили лишнего, утратили бдительность, что-то забыли сделать - и вот результат... Но так или иначе всё это жуть жуткая, не так должны уходить великие актеры... Меня тоже коробит ощутимая циничная услужливость преподнесения подобных новостей на ФКП. Конечно, в защиту можно сказать, что никто не виноват, что новости такие, какие есть, но порой возникает всё же то нехорошее чувство, что Форум уже всех подчистую готов похоронить. Причем, не только определенно пожилых, как Хэкмен, но и отнюдь не стариков, как Триер, у которого если диагностировали Паркинсон, то всё, получается, уже, финита... Великий или культовый, Паркер или Форман, Хэкмен или Линч - неважно, всем огромное спасибо и баю-баю отдыхать от бренной тяжести бытия.

Да, то были деньки. А у меня постер "Малхолланд Драйв" до сих пор висит на стене с 00-х, не вижу причин снимать. Гипнотический фильм, Лос-Анджелес, Голливуд, волшебные актрисы не дают забыть о Дэвиде Линче ни на один день и для меня такая тесная связь с ним/его кинематографом самое то. Он просто один из тех режиссеров, который если по-настоящему входит в твой мир, с ним невозможно после этого разомкнуть эту связь. В наше время нередко грешат эпитетом "культовый", называя им чуть ли не всё более или менее популярное, что огромное заблуждение на самом деле. Вот кино Дэвида Линча - это самое что ни на есть культовое кино, это что-то из разряда "Я видел это!" применительно к чему-то необычному, странному, но завораживающему своей силой, красотой или чем-то прямо противоположным им. Грандиозный был человек. Человек Эпохи Возрождения на самом деле. И смириться с тем, что его сердце биться перестало мне до сих пор очень трудно. И дело здесь не только в его кино, но и в нем самом. Он, безусловно, был очень сложен и противоречив, но несмотря на всё это я всегда ощущал в нем доброту, человечность и любовь к людям, это вот отражалось в нем, в его голосе, улыбке и его по-хорошему старомодной манере одеваться. А вспомните те три года, которые он, как миссионер практически, посвятил распространению знаний по методологии трансцендентальной медитации, разъезжая с курсами-семинарами по всему миру. Вспомните ту благожелательность, с которой он пытался донести до всех и каждого что-то необычайно важное и ценное, что кардинальным образом изменило и улучшило его жизнь когда-то... Так поступают только те, в ком ощутима тяга больше отдавать, чем брать от жизни. И мне очень приятно, что мой любимый режиссер был именно таким человеком.

Да Джимми Стюарт же он, какой там "плохой парень"... Он, конечно, харизматичен и интересен на экране и где это было уместно вполне смотрелся, но бандиты... там уже другой уровень актерских навыков требуется, там профессия нужна. Поэтому руководитель регионального отделения ФБР, престарелый Джон Форд или тот фильм, где они с Росселлини по сути обыгрывали свои отношения, - это да, но отрицательные роли, то совсем другое дело, там прохаванные в актерстве лбы нужны. Благо, у Линча с Джоанной Рэй всегда было безошибочное чутьё, какой именно актер нужен на ту или иную подобную роль. Поэтому и галерея отрицательных образов в его фильмах столь незабываема. Там только Фрэнк Бут один чего стоит, что уж говорить о мистере Эдди, Бобби Перу или другом Бобе...

Перечитал на днях статью о нем, публиковавшуюся, к слову, в самом первом выпуске российского издания "Premiere" за май-июнь 1997 года. Он в том году выставлялся на Сандэнсе с "Шоссе в никуда" и многое в статье Романа Александрова так или иначе было связано с этим. Новый полный метр Линча спустя паузу в пять лет после "Твин Пикс: Огонь, иди со мной" ждали как поклонники режиссера, так и ценители просто хорошего кино. И один из фрагментов статьи, где Линч, нехотя, сворачивает на тему "Шоссе в никуда" и говорит о своем методе рассказывания историй в кино, мне очень запал в душу. Пожалуй, я даже процитирую его, с вашего позволения.

В "Правилах секса" Роджера Эвери хорошо запомнил её, очень она там бретистонэллисовская и сыграна роль была отлично. У Эвери получился весьма нелицеприятный портрет поколения, но фильм довольно правдив и многое отражает в его истинном свете. И игра основных актеров (да, собственно, и тех, кто на втором плане, как лихой затейник Виктор (Кип Парду), блудливая Лара (Джессика Бил) или шизоидный драгдилер Руперт в ярчайшем исполнении Клифтона Коллинза мл.) была именно такой. И Шаннин Соссамон в роли умненькой Лорен Хайнд с Иэном Сомерхалдером на не менее интересной роли тонко чувствующего Пола Дентона, тихо взиравшие в концовке в сторону уносящегося в никуда брата Патрика Бэйтмана, смотрелись, что и говорить, очень многообещающе. Хотя он, благодаря тому вампирскому сериалу, вроде как и прославился, а Шаннин по большому счеты только в рамках 00-х более или менее котировалась, пристреливаясь с разных сторон, но толком цели так и не достигла. Почему - вопрос открытый. Но актриса в любом случае интересная. Мне она ещё очень понравилась в "Истории рыцаря" и "40 дней и 40 ночей". У неё какое-то своё экзотическое обаяние и зацепить она умеет.

Любопытное противостояние Хозиера с Аней, прям как сканнеры какие-то.) И видеоклип, благодаря им, смотрится как не совсем обычное музыкальное видео, а больше как игровая короткометражка. Не говорю, что прямо супер-супер, но что-то в этом определенно есть.

Кайл МакЛахлан 16 февраля представил Дэвида Линча к награде Screen Laurel Award на Writers Guild Awards. И это был самый пронзительный момент церемонии...

Между временем, когда она получила наследство Милфорда и уехала из Твин Пикс и встречей с Трампом разрыв на самом деле небольшой: года два, максимум три. Поэтому не думаю, всё там ещё вполне в товарном виде было.) Другое дело, что сама по себе Лана как-то совсем не чета тем ослепительным девушкам, без которых не представишь феномена "Твин Пикс", и которых безоговорочно полюбили во всем мире. Прошлым летом на теме Блейк Лайвли я оставил несколько постов, связанных с её менее известной сестрой. Оставлю ссылки и здесь, может, кому-то будет интересно. Здесь они, в любом случае, уместнее, чем там.