Киноитоги 2019

Вопрос не в том почему я ставлю Айку в 19-й. Вопрос в том, на основании чего ее кто-то ставил на 18-й? Только потому что она тогда шла на Оскар?

Так ее же включали в топ уже после ознакомления. Весной или когда там появилась доступная возможность для скачивания/просмотра в кинотеатрах

Так ее же включали в топ уже после ознакомления. Весной или когда там появилась доступная возможность для скачивания/просмотра в кинотеатрах

Это их дело. Кто-то подводит итоги позже меня, кто-то вообще весной. Я ознакомился с ситуацией, посмотрел на свой график и не нашел для себя серьезных доводов, чтобы причислить фильм к 18-му. Если у кого-то другая ситуация, то пожалуйста.

Десятка трудновато набирается, т.к. из оценок девяток мало, а восьмерок много. Но если уж выбирать, то больше всего из просмотренного в 2019-ом понравилось это:

«Крик во тьме» (отзыв)

«Дэйв Шаппелл: Слово — не меч»

«Охотник х Охотник»

«М убийца» (отзыв)

«Во власти Луны» (отзыв)

«Соблазненная и покинутая» (отзыв)

«Пращи и стрелы» (отзыв)

«Отчаянные псы» (отзыв)

«Зомби одним планом!» (отзыв)

«Ведьма» (отзыв)

Из самого 2к19 один Шаппелл, но зато год вышел очень удачным в плане сериалов, где-то с полдюжины вполне могли бы войти в расширенный список. Ну и еще в качестве почетного упоминания

разве что по "няше года" вопросы...

Сам такой награды не раздаю, но тоже мог бы дать ей. Она то мне не даст никогда, плак((

Надо бы добить кое-что по анимации и игровому, и тоже финальные итоги запилить.

Сам такой награды не раздаю, но тоже мог бы дать ей. Она то мне не даст никогда, плак((

:lol:

Итоги'2019

Хороший был год.

Да уж, надо было тогда и костюмы пальто прицепом))

Я просто помню у кого-то костюмы Персонального покупателя (брэндовые готовые, лол) и виз. эффекты Джеки, вот рофлю)

Я просто помню у кого-то костюмы Персонального покупателя (брэндовые готовые, лол) и виз. эффекты Джеки, вот рофлю)

Кто-то и ансамбль "Экстаза" продвигает, но я-то здесь причём )

последнее - tumblr ужасен. вроде такой большой сайт, а грузится как из чьей-то глубокой обросшей джунглями жопы. надо научиться делать гифки, порой хотелось выделить определённые полюбившиеся моменты, но их запечатлеть не выходит.

Композитор

Макс Рихтер

К звёздам

Итоги года от одного из членов минского киноклуба:

Сначала, по традиции, выделю несколько внетоповых фильмов в персональные номинации.

 

Лучший документальный фильм – «Процесс» (реж. С.Лозница). Монтажная картина, состоящая из архивных съемок процесса над так называемой Промпартией в 1930 году. Это было первое показное судилище сталинской эпохи (еще до начала Большого террора), которое, по сути, представляет собой полностью постановочный, разыгранный в государственных масштабах спектакль театра абсурда, где актерами выступают все – и судья, и прокурор, и обвиняемые, соревнующиеся в саморазоблачениях своей «вредительской деятельности», и, конечно, обыватели, всегда готовые поднять транспаранты против «проклятых империалистов», «врагов народа» и бешено рукоплескать расстрельным приговорам.

 

Лучший мультипликационный фильм – «История игрушек 4». Быть может необязательное, но удивительно цельное и глубокое послесловие к истории полюбившихся персонажей. Создатели квадриквела смело берутся за актуальные социальные темы, мастерски обыгрывают их, и при этом выдают серьезную экзистенциальную драму, ни много ни мало, о ценности личности и поиске своего места в мироздании.

 

Лучший российский фильм – «Дылда» (реж. К.Балагов). После успешного выступления на Каннах с дебютной «Теснотой», ожидания от второго фильма Балагова были высоки, и он не подкачал. Это тяжелое неуютное авторское кино с нетривиальным сюжетом и своеобразной цветовой стилистикой. Молодому автору – браво!

 

Лучший белорусский фильм – «Хрусталь» (реж. Д.Жук). Очень достойная, интересная, неоднозначная работа белорусской режиссерки. Приятное открытие о терра инкогнита нашего национального кинематографа. Наконец-то видишь современный фильм, который можешь оценить не только за художественные достоинства, но и за близкую тебе, точно показанную фактуру, дух и ментальность.

 

Лучший постхоррор – «Мы» (реж. Дж.Пил), «Солнцестояние» (реж. А.Астер), «Маяк» (реж. Р.Эггерс). Все перечисленные фильмы являются второй режиссерской работой указанных авторов, по-своему любопытной, классно сделанной, занимательной. Можно долго рассыпаться комплиментами, обсуждать особенности каждого произведения: завирательную, гомерически смешную игру с клише, приправленную социальными подтекстами, от Пила; или атмосферное, обстоятельное выворачивание жанра, а заодно и нутра человеческих отношений, провернутое Ари Астером; или же нарочито серьезный, формалистский подход Эггерса, совокупившего мрачную эстетику классического немецкого хоррора с фрейдизмом. Выбор лучшего из них – чистая вкусовщина, но всё-таки в этом дружеском соревновании я, пожалуй, отдам пальму первенства «Солнцестоянию».

 

А теперь хочу поделиться топом лучших, на мой взгляд, картин ушедшего года.

 

ТОП 1 (2018-19)

 

10. «На границе миров», Али Аббаси (2018)

 

Фильм-удивление и киноманский восторг. Гремучая смесь жанров, реальности и мифа, отталкивающего и притягательного. Тактично двигаясь по известным сюжетным рельсам, режиссер совершенно бестактно и вызывающе ломает устаревшие схемы с каждым поворотом, с каждым новым витком повествования. Наверное, именно так выглядит жанровое кино, если смотреть его через осколок волшебного зеркала тролля из сказки «Снежная Королева».

 

9. «Наше время», Карлос Рейгадас (2018)

 

Виртуозное полотно, в котором автор на примере семьи двух интеллектуалов, живущих в открытом браке, умудряется изящно зарифмовать прошлое, настоящее и будущее во взаимоотношениях мужчины и женщины. Это сложная многоуровневая радикальная работа. При этом она пленительно красиво снята. Широкий формат экрана словно пытается затянуть нас в солнечные мексиканские пейзажи, в мрачные личностные драмы, в определенный момент нашего времени – такой ничтожный, и такой всеобъемлющий.

 

8. «Пляжный бездельник», Хармони Корин (2019)

 

Guilty pleasure – без вариантов. Фильм исключительно для «отморозков», которые могут оценить его очаровательную раздолбайскую атмосферу, весьма своеобразный юмор и харизматичного МакКонахи в роли поэта-травокура. Короче, удовольствие не для слабонервных.

 

7. «Паразиты», Пон Джун-хо (2019)

 

Безупречный баланс авторской радикальности и зрительской доступности. Очень саркастичный взгляд на социальное устройство современного общества. Классовая борьба как урок паразитологии – Маркс бы в гробу перевернулся. В общем, ну и фильм, всем досталось, а зрителям больше всех. Мы же те еще паразиты.

 

6. «Чернобыль», Йохан Ренк (2019)

 

Кинематографическая симфония в пяти актах о величайшей техногенной катастрофе в истории. Каждая серия мини-сериала имеет свой жанр, стилистику, ракурс, что позволяет максимально сильно и тонко передать различные уровни трагедии. Скрупулёзный подход к воссозданию антуража, мощный моральный посыл, точное использование визуальных образов и метафор – всё подано почти в идеальных пропорциях.

 

5. «Ирландец», Мартин Скорсезе (2019)

 

Промчавшись по злым улицам на пару с таксистом, который оказался тем еще бешеным быком и королем комедии. Пройдя через последнее искушение славных парней в эпоху невинности. Воскрешая мертвецов среди банд Нью-Йорка на острове проклятых. Отступив от роли хранителя времени и взяв на три года молчание… Скорсезе вернулся к нам, чтобы представить монументальную фреску о людях, стране, эпохе и жанре. «Ирландец» – настоящий подарок от живого классика кино. Ты открываешь его, а внутри оказывается надгробный камень с надписью «memento mori».

 

4. «Боль и слава», Педро Альмодовар (2019)

 

Подступающая старость приносит с собой боль: не только от разных хворей, но и от невозможности вернуть прошлое. Противовесом ей выступает слава, причем не столько в значении «известность», сколько в значении «величие» (ср. «слава Божия»). Именно величие позволяет главному герою – режиссеру, творцу – преодолеть боль и провести нас через несколько сюжетных линий, которые поначалу выглядят разобщенными, к удивительно прекрасному, цельному и сильному финалу.

 

3. «Джокер», Тодд Филлипс (2019)

 

Фильм, о который было сломано немало копий за прошедшие полгода. То ли яростный выпад, то ли провокационная шутка; то ли серьезное откровение, то ли трюк самозванца; то ли болезненный укол, то ли безобидный пинок – история «Джокера» заставляет задуматься не только о вечных темах, но и о состоянии общества прямо сейчас. Умело проводя мостик от Нового Голливуда к Новейшему, заручившись поддержкой гениальных Хоакина Феникса и Хильдур Гуднадоттир, режиссер создает одну из впечатляющих лент сезона.

 

2. «Рома», Альфонсо Куарон (2018)

 

Авторское высказывание, обращенное к вечности. История семьи глазами маленькой хрупкой женщины – их домработницы, – сопоставляемая, как это принято у «больших» режиссеров, с историей страны. Размышление о том, что спасает наш мир от разрушения, от растворения в потоках всемогущего времени.

 

1. «Однажды в… Голливуде», Квентин Тарантино (2019)

 

И ты, Квентин… Тоже отправился на воссоздание персонального эдема. В твоем случае, синефильского рая, имеющего антураж Голливуда 60-х. Очаровательные герои, яркие мизансцены, взрослая сдержанность в повествовании, которая исподволь подводит к фирменной тарантиновской развязке. Это лучший фильм года просто потому, что он о полной и окончательной победе кино над реальностью. Оскар, в студию!

 

PS Не жду от 2020 таких же откровений, как от его предшественника, но надеюсь, что и он порадует нас достойными, интересными, качественными лентами. Желаю коллегам-киноманам из КиноРейтинга смело пускаться по бескрайним просторам синематографа на совершение Великих кинематографических открытий. И пусть Ваши путешествия будут успешными, а открытия увлекательными.

 

PPS С теми, кто еще не устал от «многобуквия» моего «скромного» опуса, хочу, как и обещал, поделиться дополнительным списком – топом лучших «неновых» фильмов, просмотренных мною за 2019 год.

 

ТОП-2

 

10. «Акира», Кацухиро Отомо (1988)

 

«Раз-два, Акира придет. Три-четыре, с собой заберет…» А если серьезно, то это киберпанковское аниме до сих пор впечатляет нетривиальным сюжетом и неоднозначными персонажами. Великолепная для своего времени прорисовка хоть и выглядит сегодня немного устаревшей, но совершенно не мешает получать удовольствие от просмотра. Забавно, что действие в мультфильме происходит как раз в 2019 году. Будущее уже здесь, и, к счастью, оно не такое пессимистичное. Пока.

 

9. «Три цвета: Красный», Кшиштоф Кесьлёвский (1994)

 

Каждая составляющая французской трилогии Кесьлёвского («Три цвета: Синий / Белый / Красный») по-своему атмосферна и любопытна, но именно в финальной части, на мой взгляд, режиссер достигает формального совершенства, художественного и идейного торжества. Наследуя от Бергмана и Тарковского оптику для изучения человеческих душ, Кесьлёвский самобытно использует ее и создает свой уникальный взгляд на реальность.

 

8. «Лев зимой», Энтони Харви (1968)

 

Кинематографическая адаптация пьесы о совместном Рождестве короля Генриха II Плантагенета, его сыновей и бывшей супруги. Шикарный актерский состав: Питер О’Тул, Тимоти Далтон, молодой Энтони Хопкинс, но переигрывает всех Кэтрин Хепберн в роли Алиеноры Аквитанской. Это не исторический документ, но полная коварных интриг, взаимной ненависти и ярких диалогов история о том, как сложно человеку с абсолютной властью найти преемника. Актуально, как ни крути.

 

7. «Сокровища Сьерра Мадре», Джон Хьюстон (1947)

 

Все с детства знают, что деньги портят людей, но многие самоуверенно считают, что их это не коснется. Спойлер: коснется. «Сокровища Сьерра Мадре» – нисколько не устаревшее, захватывающее авантюрное кино о проблемах погони за «презренным металлом» и о еще больших проблемах, которые следуют после находки. Это жанровое кино, выходящее почти на уровень библейской притчи, ясно и просто подтверждающее, что «где сокровище ваше, там будет и сердце ваше».

 

6. «Загнанных лошадей пристреливают, не правда ли?», Сидни Поллак, (1969)

 

Шекспир думал, что наша жизнь – театр, но не предполагал, что через триста лет она трансформируется в шоу. Танцевальный марафон годов Великой депрессии становится универсальной вневременной метафорой изматывающего бега за неким желанным благом. Как ослик за морковкой, привязанной на удочку, герои мчатся и мчатся на потеху толпы, а приз – ни дальше, ни ближе. Show must go on.

 

5. «Смерть господина Лазареску», Кристи Пую, (2005)

 

Ярчайший пример того, что настоящему художнику не обязательны большие бюджеты, декорации, дорогие камеры или спецэффекты. Искусство может рождаться из обыденности, естественной среды, быта, как ноктюрн из флейты водосточных труб. При этом режиссер не ограничивается лишь уровнем социальной проблематики. Он создает свою вариацию и «Божественной комедии», и «Одиссеи», и истории библейского Лазаря. Так просто – так глубоко.

 

3-4. «Причастие», «Урок любви», Ингмар Бергман, (1962, 1954)

 

Редкий мой топ может обойтись без упоминания Ингмара Бергмана. Конечно, в паре с «Причастием» органично смотрелось бы «Деепричастие» (шутка), но и «Урок любви» тоже сгодится. Две грани шведского мастера: тяжелая экзистенциальная драма и легкая уморительная комедия. В первом фильме автор рассматривает проблемы утраты веры, разлада человека с самим собой, трансцендентные вопросы бытия; во втором, казалось бы, более приземленные вещи – распад брака, кризис отношений, хаотичный мир чувств, – но показанные не менее искусно и глубоко. Из «Урока любви» (и нескольких других бергмановских комедий) вышло, как из пресловутой шинели, почти всё творчество Вуди Аллена. «Причастие» же было одним из любимых фильмов Андрея Тарковского. В общем, классика.

 

2. «Перед рассветом», Ричард Линклейтер, (1995)

 

История об одной ночи двух случайно встретившихся молодых людей чарующе романтична и поэтична. Герои Итана Хоука и Жюли Дельпи ведут небанальные диалоги о простых вещах: любви, смерти, призвании, – прогуливаясь по улочкам незнакомого города, словно ход жизни остановился, и они попали в иное измерение. Линклейтер как мало кто другой умеет зафиксировать процесс изменения временн***972;й ткани реальности с помощью кинематографа. По-своему любопытны и последующие части («Перед закатом», «Перед полуночью»), раскрывающие историю главных героев в динамике прожитых лет, но «Перед рассветом» – запечатанное во времени мгновение молодости, и оно прекрасно.

 

1. «Человек с киноаппаратом», Дзига Вертов, (1929)

 

Фильм, концептуально избавленный от влияния других искусств: литературы и театра, – без сюжета, без текста, без диалогов, без декораций, без актеров. Кристально чистый дистиллят кинематографа как отдельного искусства. Нетленный учебник по монтажу и операторской работе. Один день из жизни города, запечатленный так называемым «киноглазом» и рассказанный с помощью симфонии монтажа. Кинематограф здесь предстает ребенком, который жадно впитывает информацию о мире и в сравнении с ним пытается осмыслить себя. Произведение Вертова смотрится свежо, ярко, авангардно даже спустя девяносто лет после создания.

В 2019-м вышла куча замечательных фильмов, я ещё не всё посмотрела, что планировала. Самые высокие оценки у меня получили "Брачная история", "Однажды в... Голливуде", "1917" и "Джокер", а "Портрет девушки в огне" занесла в список любимых. "Солнцестояние", "Паразиты", "Дождливый день в Нью-Йорке" - много кто порадовал в этом году.

+ "К звёздам"