Ниллган

"Мальчик А", вот это крутая роль И в "Социальной сети" как-то он больше впечатлил, хотя наверное тут было проще. Ну, щас куда ни загляни - всюду ОНИ. Не иначе американского правительства проделки. Хотя нынче модно винить других, но это уже совсем другая история И к слову об актерах-актрисах, не могу сказать, что меня тут кто-то сильно впечатлил. Больше всех понра, конечно же, Маллиган, но без восторгов.

Гарфилд неплох тут, но в других фильмах выглядел поубедительнее Уж не знаю отчего, но я поначалу на него смотрел в этом фильме и вспоминал "Сумерки". К счастью, потом это прошло.

Могло быть лучше!

Ммммечта, а не фильм Вот-вот, я кино сел смотреть, а не аудиокнигу слушать А не должно быть диалога. Это как бы нарушает атмосферу. Нам должны показывать чью-то историю, чью-то жизнь так, как будто мы подглядываем за ними А сами герои и не должны об этом подозревать. Можно было бы сказать, что это из-за того, что кино - экранизация, но так на самом деле бывает очень часто и это плохо.

Подвела итог фильму в последнем монологе. Некоторые зрители и сами могут это сделать! Выражать мысли и идеи можно более кинематографическими методами, нежели словами за кадром. На то оно и кино, а не радио:lol: Вот как раз без этого голоса картинка стала бы еще более молчаливее и созерцательнее. Дубляж - абсолютное Зло. Подходит только для чисто разлвекательных фильмов с неинтересными актерами на всех ролях.

Слишком открыто она заявляет о том, что жизнь простых людей напоминает жизнь клонов, я бы без такой откровенности обошелся. Ну а с закадровым голосом еще проще - я этого сильно не люблю в кино. Голос разжевывает детали, мотивы, мысли, о которых зритель должен догадаться сам, если захочет.

Давненько такого страшного фильма не смотрел) атмосфера хороша, потому можно сказать что фильм понравился. Ну а если еще финальную сцену вырезать и весь закадровый голос - кино было бы даже хорошим. Другое дело, что много каких мыслей можно было бы поднять, а те что есть, только поверхностно обрисованы, но это в любом случае сделать было бы сложно. Постараемся ценит то что есть)

Предсказуемо и присутствуют не самые удачные и приятные глазу моменты. Но есть и забавности, актерский состав небезинтересен, потому посмотреть разок можно и даже получить немного положительных эмоций.

Молодая совсем девушка рожает, ее парень полностью лишенный отцовских чувств, да и вообще вряд ли способный на сильную эмоциональную привязанность, мало внимания обращает на этот факт, равно как и на самого ребенка. Но только до тех пор, пока не узнает, что дитя можно продать за кругленькую сумму. Не то чтобы ему – беззаботному мелкому воришке сильно нужны были деньги, просто тугая пачка евро – гораздо лучше плачущего свертка, на который нужно постоянно тратить средства и время. В крайнем случае, всегда можно сделать нового, этот же получился легко. Артхаус, авторское кино, фестивальное кино, некоммерческое…как его не назови, у него есть свои правила и свои зрители. Впрочем, чтобы не заморачиваться терминами проще поделить все ленты на два вида: то, которое в первую очередь создано для самовыражения и то, которое делают ради денег, больших или не очень. «Дитя» – явно из первой категории, что уже делает его подробный разбор делом абсолютно неблагодарным. Социальная драма – жанр тоже специфический. Если такое кино ставят голливудские компании, то стоит ждать звезд первой величины, кучу житейских и надуманных проблем, фальшивые слезы, не щадящий седалищ хронометраж и смертную скуку. Если же лента независимая, европейская, то принято говорить, что снимается она специально под фестивали. Канны, Венеция, Берлин. Может слава и признание и стоит на первом месте, но правдоподобности и честного желания поделиться какой-то проблемой со зрителями тоже не отнять. «Дитя» – очень простое кино. Линейная драма с тремя ключевыми героями, один из которых за весь фильм не произносит ни слова. Все остальное – лишь фон, на котором развиваются взаимоотношения героев. Ничего лишнего: никаких левых сюжетных линий, каждая сцена дополняет общую картинку, раскрывает с нового угла героев или подкидывает им проблем. У фильма есть главная тема, мыслей она породить может очень много, равно как и эмоций, но она единственная. Что, вспоминая и сравнивая с какими-то другими схожими по социальной окраске творениями необычно и это плюс в том плане, что зрителям не навязывают дополнительных идей, не отвлекают ненужным, не перегружают мозг и не играют на эмоциях. Но у всего есть и оборотные стороны. Простота фильма может стать для многих и главным минусом. Зрители привыкли видеть больше. Получать большие объемы информации. Видеть больше героев, больше проблем. К подобным фильмам нужно быть готовым, чтобы принять то, о чем рассказывают их авторы. И как. Специфика. Создатели не собираются подстраиваться под аудиторию, или какие-то ее отдельные части. Они рассказывают так как умеют или так как хотят. Любителей развлекательного кино просят не беспокоиться. Еще «Дитя» может зацепить. И не обязательно зрителей из определенной категории, которой тематика может быть близка. Упрекнуть кого-то из создателей в неискренности или фальши нельзя. Потому возникновение чувств к изображенным персонажам возможно. Но вовсе необязательно, даже золотая Пальмовая ветвь не гарантия возникновения химической реакции между актерами и людьми по эту сторону экрана. Хотя действительно сопереживать героям не так просто. Главный герой, Брюно, безответственный тип, не желающий жить по законам общества. Он живет как придется. Рецензенты почему-то часто олицетворяют его самого с ребенком. Это не совсем верно. Да, он так и не повзрослел и не понимает что такое ответственность, но его поведение, отсутствие у него особенных чувств к близким людям скорее делают его похожим на вольное животное, живущее отдельно от своих сородичей. Даже когда по воле сложившихся обстоятельств он поступает правильно, как должно, он все еще не осознает в чем его проступок. Девушка, Соня, вызывает больше позитивных эмоций, но и она кажется оторванной от человеческого общества. Пара выходит странная, но именно это и сближает их. Если поначалу кажется непонятным, что их держит вместе, то потом в них видится все больше и больше общего. Похожесть и привычка вот и все что связывает главных героев вместе. Речь и не идет о каких-то высоких чувствах. Это может показаться малореальным, но достаточно оглянуться вокруг и вспомнить своих знакомых, чтобы понять правдивость таких взаимоотношений. Хотя на первый взгляд, нет ни одной связывающей причины. Сам город, где происходит действо, являющийся основной для фона, несмотря на всю яркость картинки, кажется удивительно холодным. Как жизнь без любви, дружбы и эмоционального тепла. И он помогает создать свою особенную атмосферу замкнутого серого мирка живущего одним днем.

Просто глупое кино. Порадовал только Каан. Его персонаж забавен и актеру явно нравилось такого играть.

Забавное кино, только постановщику опыта не хватило, чтобы довести свое произведение до ума. Меньше глупых и не самых правдоподобных ходов, вырезать сцену в машине, где героиня Портман плакалась и забыть о конверте и банковской карте...хотя с таким подходом пришлось бы и тщательнее прорисовывать героев. Так понравилась тяжелая атмосфера, а образные выходы Хэшера - вообще шик.

Летая голышом на дельтаплане Фильм обязателен к просмотру для всех фанатов и ценителей кино. До Шедевра объективно не дотягивает, да и пресса у ленты не совсем отличная. Недостатки явные есть и может даже они перевесят немногочисленные плюсы, для большинства зрителей. Но здесь, в очередной раз, киноманам всего мира доходчиво попытаются открыть глаза на простую истину! Давно известно, что самые отъявленные поклонники и знатоки кинематографа работают (или некогда работали) в видеопрокате. Причем обязательно в небольшом, но атмосферном. С культовыми костюмами, легендарными постерами и специальными предложениями для членов клуба. С наличием в видеотеке уникальных и неповторимых лент, о которых владельцы крупных прокатов в торговых центрах даже и не слышали никогда. Нил (Мерфи) и его товарищи не исключение. Мало того, вся их жизнь построена вокруг кино, вокруг полок с видеокассетами и дисками, рядом с большим экраном, за толстыми стенами от окружающего реального мира. Хотя скорее не построена, а выращена. Кроме кино и ТВ-шоу в их жизни ничего и все их мысли и слова связаны с этой темой. На самом деле это так нарочито, что сложно поверить. И вообще непонятно как герои живут и на что. Создатели фильма решили, что про друзей Нила нужно знать только одно, сам он раскрывается куда как лучше. Но заслуга тут в первую очередь Киллиана Мерфи, а ему помогает солидное экранное время. Впрочем, несмотря на то, что герой многим может понравиться и полюбиться, многого и о нем не расскажешь. Тут стоит порадоваться за то, что фильм не стали удлинять какими-то дополнительными сценами подробнее ознакомляющими с персонажем. Но лучше еще раз упрекнуть создателей в том, что они плохо справились со своей работой и не дорисовали, по ходу дела, плоский, картонный макет до полноценного человека. Итак, киноманьяк Нил встречает заводную Вайолет (Лиу) и жизнь его круто меняется. Девушке не хочется сидеть и смотреть, она хочет творить. Причем по большей части беспредел. В одиночку это далеко не так весело и ей нужен напарник. Желательно наивный и доверчивый – чтобы раз за разом его разыгрывать. И добрый – чтобы не побил. Девичий характер тоже не сильно продуман, но тут авторы кивают на загадочность героини, мол, так надо. Но мы все понимаем, что так не надо. Если хотят мучить героя – пусть, но зрители должны получать ответы. Наверняка о Вайолет неизвестно ничего, помимо того, что она – адреналиновый маньяк. Не слишком оригинальный сюжет. В паре один из партнеров ведет второго на поиски приключений. Причем в данном случае раз за разом Вайолет подставляет Нила, играет с ним и на его чувствах. А он никак не может ее раскусить, даже на пятый раз, и на десятый не раскусит. Естественно, что сначала ему будет забавно, потом страшно и неприятно, но потом он жить без этого не сможет. Какие есть варианты для финала? Либо – трагический конец одного из розыгрышей, либо опять окажется, что девушка смертельно больна и недолго ей осталось. Но сценарист и ко тут соригинальничали, что впервые кажется удачной идеей. Но снова не на все сто процентов. Кульминации как таковой нет вообще, титры можно было свободно пускать раньше. Послание зрителям фильм отправляет простое – кино – это кино, жизнь там не настоящая, потому реальность закоренелых киноманов будет удивлять раз за разом. Одними фильмами сыт не будешь. Но снова все немного переиграно, из кино можно почерпнуть много полезного и уж точно можно научиться слежке или, например, спрашивать удостоверения у людей, называющих себя полицейскими. Но для Нила новый, реальный мир так прекрасен, удивителен и волнующ, что ведет себя он как малый ребенок, а не человек, просиживающий 90% времени перед зомбо-ящиком. Впрочем, как такую мысль вообще можно было передать через собственно кино-фильм?! “Насмотревшись детективов” мало популярен из-за многих своих слабостей и того, что преподнести его правильно не сумели. Это легкое, довольно остроумное мыслями и словами зрелище, построенное или выращенное вокруг интересного актерского дуэта. Не искрометная комедия, не слезливая мелодрама и уж тем более никакой не остросюжетный детектив. Просто намек на то, что провести пару свободных часов точно можно веселее, чем вы думаете.

На самом деле весьма необычное зрелище. Жути бы нагнать побольше, кошмаров позабористее и был бы вообще шик. Так - в целом - предсказуемо, но ярко, пестро и как уже было сказано - необычно. Фрейзер очень хорош, еще бы и обезьяний голос он так же бы изобразил как Туртурро, получил бы от меня личный Оскар)) Очень даже может быть, что еще пересмотрю.

Святой человек! Большинство зрителей навряд ли имели бы неосторожность назвать Энтони Сопрано святым. Он грязно выражается, изменяет жене, собирает дань с частных предпринимателей, калечит и убивает людей. В конце концов, не без его участия школьники получают доступ к наркотическим веществам, оружию и прочим радостям жизни. Но, перефразировав фразу «не мы такие, жизнь такая» можно сказать, что Тони и рад быть добрее, только тогда ему быстро найдут замену. Ему приходится быть таким под влиянием времени, общества и ближайшего окружения. И только самые внимательные зрители смогут увидеть истинную чистоту его души. Ничем иным ангельское терпение Энтони Сопрано по отношению к членам своей семьи объяснить нельзя. И более добропорядочные люди, люди, считающие себя честными и добрыми давным-давно выстрелом из дробовика в упор, размазали бы по стенке мозги тех, кто причинил им столько зла. Даже если речь идет о родной матери и дяде. Но наш герой не таков, он терпит, словом и делом доказывает, что по-прежнему любит близких. Доводит себя до обмороков и нервных срывов, уступает, и раз за разом подставляет очередную щеку. Святой человек! Ощущение невообразимой доброты несколько портит резкость и грубость. Однако именно их чрезмерность говорит о том, что это в первую очередь – защитный механизм. Энтони пытается оттолкнуть от себя людей, чтобы они не причиняли ему боль, или же чтобы не причинить позднее боль им. И потом – он босс мафии. Чтобы оставаться просто в живых он должен вселять страх и уважение всем вокруг. Так уж получается, что чем больше создает шума человек, тем более грозным он кажется. На самом деле мистер Сопрано еще не совершил тех подвигов, за которые его можно было бы причислить к числу людей, считающихся святыми. Но каждую минуту он готов к этому. В отличие от большинства своих подчиненных, вообще людей, он может пожертвовать собой и всем что принадлежит ему, ради других. В то же время без малейших угрызений совести он жестоко накажет любого, кто на его взгляд заслуживает этого. Например, до полусмерти забьет нерадивого должника или прострелит ему ногу. Вот такая противоречивая скотина главный герой сериала «Сопрано». Помимо центрального персонажа, сильный интерес вызывают еще некоторые товарищи. Во-первых, это Полли Галтьери. Тут причина проста – супер-харизматичный Тони Сирико, который не понаслышке знаком с криминальным миром. Актер настолько естественно крут в образе, что на секунду можно забыть, о том, что «Сопрано» художественное произведение. К слову, мафиозо практически все кажутся правдоподобными, хотя и не совсем такими, какими их обычно изображают в кино. О Гандольфини говорить и не нужно, понятно, что он все сделал на 10% лучше, чем это мог бы сделать любой другой актер. Во-вторых – Кристофер Молтисанти. На первый взгляд это грубый, нахальный, наглый и наркоманистый юнец. Но при более пристальном рассмотрении его характер оказывается куда как глубже и интереснее. По сути – облегченная копия своего дяди Энтони Сопрано. Более энергичен и глуп, разве что. Но за счет молодости и горизонты его шире. Нельзя не упомянуть и воплощение вселенского зла в сериале – Ливию. Мать главного героя настоящий источник всех проблем своего сына. Высокомерная, злобная и хитрая старуха выжигает все хорошее и доброе, что имело неосторожность поселиться рядом с ней, даже в душах ближайших родственников. При всем притом умело притворяется жертвой, что делает ее еще опаснее. Забегая вперед, могу сказать, что у матери есть отпрыск, достойный всех эпитетов выше. Но с ним зрители познакомятся во втором сезоне. О прочих также интересных героях, коих немало, можно узнать из разных источников, лучший из которых – просмотр сериала. «Сопрано» – это не «Крестный отец» и не «Славные парни», которых там любят упоминать, и с которыми сериал связан актерами. Здесь мафиози рассматриваются и с других, более человеческих, но и более бытовых точек зрения. Экшну, криминальным разборкам уделено минимум времени, упор на раскрытие сложных персонажей, заковыристые повороты сюжета, интересные диалоги и черный юмор. Это кино для тех зрителей кто знает в этом толк.

Понравилось, что такую простую историю подали без всяких лишних сюжетных поворотов, сцен, героев, объяснения, диалогов. Стилизация тоже в плюс, хотя не сказал бы что она идеальна. Актеры понра, но дубляж ужасный как всегда, все портит.

Есть интересные мысли, над которыми можно задуматься и актеры со своей игрой хороши. Но развивается действо медленно и кое-что не сразу становится понятным. О фильме можно будет вспомнить, но пересматривать - ни за что.

В целом, кино малоинтересное. Сюжет не блещет, постановки боев на данный момент устарели и не зрелищны. Есть забавные моменты, но все же главное блюдо поединок - Ли и Чака Норриса, ради этого уже можно посмотреть) Пусть и тут все предсказуемо. Ну и поединки Ли с европейцем и "японцем" неплохи. Хотелось бы сказать, что в наше время на ту же тему можно было бы снять куда как лучше. Но вот где взять таких бойцов?

Первая половина какая-то невнятная, дальше пошло повеселее, эпизоды внутри горы даже доставляют. Очень хорошо, что немногословно, стало бы еще хуже.

Такую роль ей доверит разе что Уве. Что для развитии ее карьеры шаг сомнительный

мб имелось в виду что ее амплуа - обнаженная девица третьего плана. В этом смысл есть, там бы она смотрелась на своем месте.

Память моя подвела, забыл про этот фильм, желание его увидеть было. Посмотрел только сейчас, кино никакое, но, очень позабавило, что одного из героев звали Ранульф Файнс, ровно тут я и вспомнил, почему этот фильм попал в сферу моих интересов. Сэр Ранульф Файнс очень крут. Ему 4,5 балла, остальным - 0.

56 +- около года) Отличное кино на самом деле, при всех объективных недостатках. Тут есть все что нужно, для интересного зрелища и это главное.

Нэ, гримеры, специалисты по эффектам, костюмеры, осветители, операторы, кто там еще...они постарались, чтобы Берри смотрелась не очень (именно в визуальном плане) и у них хорошо получилось.

Из плюсов только рисованные человечки. Забавно. Ну и Хлоя, не большой фанат, но видеть было приятно. Больше всего не понравились все остальные актеры. Особенно его семейка. При другом настроении не досмотрел бы.

мб вопрос и не совсем для этой темы, но хз хде еще написать) есть ли такие муз исполнители, шобы музыка была только саксофонная? в край пойдет и то, где есть хорошие соло на саксофоне. Искать пытался, с переменным успехом, но должно же быть и что-то получше.)