Изобразительное искусство

[makara]

Кому что сердце радует. Мне в свое время сердце радовали К. Коровин, Г. Климт, импрессионисты. Но по истечении некоторого периода они не то, чтобы переставали радовать, но радовали уже не больше остальных. А вот кто радовал всегда и радует до сих пор, так это Леон Бакст. Хотя различные репродукции, на которых одна и та же туника может быть где-то сиреневой, а в другом варианте синей и ещё бог знает какой, дезориентируют. Хорошо тому, кто может пойти в музей и все увидеть собственными глазами. Нам же остается довольствоваться тем, что есть и надеяться на высокое качество полиграфии

Изменено 23.12.2013 04:47 пользователем makara

[karkaty]

В свою очередь развеселю тему живописью первой половины 20 века всяких малоизвестных авторов:

[Mrs.Pattinson]

я обожаю Бакста))))вне времен и народов)

 

Катя, мне понравилась первая картинка и четвертая)

кто авторы?

[karkaty]

я обожаю Бакста))))вне времен и народов)

 

Катя, мне понравилась первая картинка и четвертая)

кто авторы?

Все изображения с названиями и датами, наведи курсор, тогда сможешь прочитать)

[Mrs.Pattinson]

Все изображения с названиями и датами, наведи курсор, тогда сможешь прочитать)

о, ближе они мне ещё больше нравятся) спасибо!

ознакомлюсь с их работами)

[Эугения]

Работы китайской художницы Линг Шу.

Просто чудесно! Как я люблю такой стиль написания картин, такие цвета! Все так солнечно и тепло, потрясающая энергетика у работ.

А меня такой навязчивый солнечный свет раздражает. Люблю более спокойные цвета.

[makara]

На мой взгляд интересный скульптор Klaus Kütemeier. Стиль напоминает древнеегипетскую скульптуру, но ИМХО автор не эпигон, паразитирующий на всем известном и повсеместно признанном, а все-таки самомстоятельная творческая единица

[LongLogin]

[anatole]

На мой взгляд интересный скульптор Klaus Kütemeier.

Великолепный мастер! Просто глаз оторвать нельзя.

 

Стиль напоминает древнеегипетскую скульптуру, но ИМХО автор не эпигон, паразитирующий на всем известном и повсеместно признанном, а все-таки самостоятельная творческая единица

В отличие, от того француза, который паразитирует на солнечных бликах Бонара, Грабаря и еще с полсотни художников, на полотнах которых они присутствуют, не создав ничего нового и самостоятельного.

[LongLogin]

[makara]

Я так понимаю, что из всех присутствующих я одна люблю скульптуру. Ну и пусть. Буду единственной и неповтороимой. Как это у Патрика Зюскинда в "Повести о господине Зоммере" герой мечтает, сидя на дереве? Он упадет, разобьется на смерть и на похоронах все будут жалеть, что не ценили этого неординарного человека. Вот почти такая же ситуация. Минус дерево, минус похороны. ))

В и-нете почему-то Кете Кольвиц представлена пратичесеки только как график, а ведь она скульптор. И скульптор сильный

 

 

 

Изменено 01.04.2018 15:38 пользователем makara

[телескоп]

Я так понимаю, что из всех присутствующих я одна люблю скульптуру. Ну и пусть. Буду единственной и неповтороимой. Как это у Патрика Зюскинда в "Повести о господине Зоммере" герой мечтает, сидя на дереве? Он упадет, разобьется на смерть и на похоронах все будут жалеть, что не ценили этого неординарного человека. Вот почти такая же ситуация. Минус дерево, минус похороны. ))

По-моему как-то слегка голимо наслаждаться скульптурой на мониторе, тогда как хочется обойти со всех сторон и смотреть с разных ракурсов.

Зюскинд, похоже, Тома Сойера на острове употребил, как тот курил трубку и мечтал; вот найдут его бледного-мертвого тетушка Полли и др. и станут рыдать над телом: "какой славный был мальчик" =).

Нащет скульптуры - например "дегенеративного" Барлаха люблю с раннего детства (увидел в журнале), - редкий случай. В смысле, не каждый в семилетнем возрасте станет тащиться от Барлаха)). Скорее всего он уже не раз бывал здесь.

[телескоп]

он же:

[makara]

По-моему как-то слегка голимо наслаждаться скульптурой на мониторе, тогда как хочется обойти со всех сторон и смотреть с разных ракурсов.

Ну а когда вы берете альбом и наслаждаетесь фотографией скульптуры с какого-то ракурса? Кроме того ведь зачастую можно взять несколько фотографий скульптуры, сделанных с разных точек. Что дает в своем роде возможность кругового обзора. А ещё рельефы, или статуи, которые помещаются в нише и все это не расчитано на круговой обзор, а воспринимается только в одном, фронтальном ракурсе.

Я как-то раз хотела тут разместить подборку снимков работ Барлаха, которого тоже люблю (хоть и не с семилетнего возраста)), но в и-нете их мало и разрешение, и размер их оставляет желать лучшего. Да и вообще: те, кто любит, полагаю, давно обзавелись соответствующей литературой с иллюстрациями.

Изменено 06.08.2013 19:12 пользователем makara

[телескоп]

Ну а когда вы берете альбом и наслаждаетесь фотографией скульптуры с какого-то ракурса? Кроме того ведь зачастую можно взять несколько фотографий скульптуры, сделанных с разных точек. Что дает в своем роде возможность кругового обзора. А ещё рельефы, или статуи, которые помещаются в нише и все это не расчитано на круговой обзор, а воспринимается тольк в одном, фронтальном ракурсе.

Я как-то раз хотела тут разместить подборку снимков работ Барлаха, которого тоже люблю (хоть и не с семилетнего возраста)), но в и-нете их мало и разрешение, и размер их оставляет желать лучшего. Да и вообще: те, кто любит, полагаю, давно обзавелись соответствующей литературой с иллюстрациями.

 

Насчет любви с семи лет, возможно погорячился, имел в виду, знаком с этого возраста, и по крайней мере не позабыл, да к тому же, впечатления розового детства нынче автоматически кажутся любовью.

 

Конечно приходится смотреть в альбомах и т.д, если оригинала нет под рукой или слишком высоко. Но скульптуре, рельефу, архитектуре, на мой взгляд не место на бумаге или экране, а ведь всему необходимо свое место (и время))). Когда впервые в жизни выбрался из своей деревни и увидел некоторые архитектурные шедевры "живьем", вкупе со скульптураи, рельефами, разом, в одном им предназначенном месте, то было потрясение, переворот в сознании, имею в виду того, что в сознании уже было конечно. Также и с некоторой живописью.

 

Кажется понимаю предков, для которых подобное было как кинофильм или книга, любопытно, а мы сейчас как раз разглядываем это в книгах или на экране.

 

[makara]

Конечно приходится смотреть в альбомах и т.д, если оригинала нет под рукой или слишком высоко. Но скульптуре, рельефу, архитектуре, на мой взгляд не место на бумаге или экране, а ведь всему необходимо свое место (и время))).

А живописи место на бумаге?)) Мазка-то частенько не видно. А ведь мазком лепится форма, мазок добавляет экспрессии и это все в репродукциях нередко теряется. Не говоря уже о том, что размер не тот. Габариты вещи, определенные автором, тоже крайне важны. Нельзя уменьшить или увеличить композицию автоматически без потерь и искажений во впечатлении, которое она должна произвести. Да, в идеале надо пойти в музей, поехать в ту страну, где находится произведение искусства и смотреть живьем, но мы, увы, не всегда может себе это позволить. Поэтому альбомы - вынужденный, но зачастую единственно доступный способ ознакомиться с творениями того или иного мастера.

Изменено 01.04.2018 15:40 пользователем makara

[LongLogin]

[пиза]

люблю когда что то оригинально сделано

 

[ATTACH]370148[/ATTACH] [ATTACH]370149[/ATTACH] [ATTACH]370150[/ATTACH]

[LongLogin]

Какая ты романтичная, да и я пожалуй тоже — обращение второй рыбки к первой

[пиза]

[makara]

Ну вот и долгожданный диалог между завсегдатаем темы и недавно присоединившимся. Не буду мешать им общаться. Просто подкину ещё фотографий того, что разумеется лучше видеть вживую. На этот раз Мстислав Валерианович Добужинский.

Изменено 22.08.2014 17:30 пользователем makara

[пиза]

[ATTACH]370567[/ATTACH] [ATTACH]370568[/ATTACH] [ATTACH]370569[/ATTACH] [ATTACH]370570[/ATTACH] [ATTACH]370571[/ATTACH] [ATTACH]370572[/ATTACH] [ATTACH]370573[/ATTACH] [ATTACH]370574[/ATTACH]

[makara]

Я смотрю целовательные открытки на форуме вдвое популярнее, чем пейзажные зарисовки.))) Странно. Мне казалось, что рисунки Добужинского такие изящные. Но не судьба. Не в фаворе такое здесь. Тогда можно продолжить выкладывать фото скульптуры. На этот раз Антуан Бурдель (верхние четыре) и Вера Мухина (нижний ряд) Почему они вместе? Да потому что Мухина была ученицей Бурделя и его влияние на её творчество видно. Это во-первых. А во-вторых я так хочу

[karkaty]

Макара, отдохновение видеть ваш пост после всего, что творится сейчас на форуме.

 

Я тут продолжу свои гравюры, у меня есть серия чудесных барочных фейерверков, аллегорий и празднеств 17 века:

[makara]

Макара, отдохновение видеть ваш пост после всего, что творится сейчас на форуме.

 

Я тут продолжу свои гравюры, у меня есть серия чудесных барочных фейерверков, аллегорий и празднеств 17 века:

Я как всегда не в курсе (потому что практически не читаю постов), но раз используется слово "творится", то пахнет жаренным.

 

Гравюры чУдные.