О любви, о смерти (Dellamorte dellamore)

[A.Z.]

Фильм

a.k.a "Кладбищенский сторож", "О любви о смерти"

Год:1994

Страна: Германия, Италия, Франция

Жанр: комедия ужасов

Режиссёр: Микаеле Соави

Актёры: Руперт Эвверет, Анна Фальчи, Мики Нокс, Катя Энтон и др.

Сюжет: Экранизация романа Тициано Склави. Франческо-молодому сторожу на кладбище приходиться заниматься неприятными вещами, а именно-отстреливать мертвецов, которые по неизвестным причинам встают из могил на седьмой день после похорон.

Вскорее Франческо знакомиться с обворожительной вдовой, ещё не зная, что встреча будет роковой....

Мнение: Блестящий сюрреалистический сплав из ужасов, комедии и даже философии. Эвверет чертовски хорош в роли сторожа, Анна Фальчи-это вообще нечто! Короче говоря советую всем поклонникам итальянской школы ужастиков, я такого удовольствия от просмотра давно не получал. Юмор в фильме просто гениальный, зомби очень оригинально вписаны в сюжет, вобщем, как говориться "рекомендовано к просмотру"....

[Melis]

О, замечательный фильм, правда, пожалуй на любителя, мне очень понравилось, жаль нормального DVD-издания нет.

Из шуток мне больше всего понравилось про телефонный справочник.

А Фальчи я еще раньше в паре сериалов видела, признаться, была удивлена, что у неё в фильмографии есть стоящие фильмы. Но роли обольстительных красоток ей действительно идут.

[A.Z.]

Здорово, что кто-то ещё кроме меня видел этот фильм. Жаль, что его так трудно найти хоть в каком-то качестве.

[Melis]

Это точно. Я из интернета скачивала, сейчас пытаюсь итальянскую версию выцарапать - ни слова ни понимаю на этом языке, но хоть услышу с какими интонациями актеры в оригинале говорят, а то признаться дубляж местами несколько напрягает, хотя для любительского очень неплох.

Видела в "Total film" статью про этот фильм, первое время надеялась - вдруг это связано с выходом нормального издания.

[A.Z.]

Лелею мечту о том, что фильм когда-нибудь выпустят в двухдисковом издании, как "Реаниматора". Вот это был бы подарок.

[Vincent Crist]

Практически идеальный фильм, выпущенный на последнем издохе итальянской кинематографии. Широкий жанровый спектр, причем ничто ничему не мешает (даже если смотреть с позиции отдельно взятого жанра - сюра, черной комедии или ужасов - эмоции весьма положительны) . Режиссер проявил просто блистательный талант: взять хоть любовные отношения Ньяги с головой дочери мэра - выглядит и стремно, и забавно, и трогательно одновременно. Так могут ОЧЕНЬ немногие.

 

Оператор - вне всякой критики - профи. Все кадры, причем, как сюрреалистического, так и ужасняцкого направления - смотрятся живо и атмосферно. Пятерка.

 

Композитор - не Симонетти, конечно, но марку держит. Музыка отличная и стилистически подходящая.

 

Спец.Эффекты - огни "Святого Эльма", подвешанные на ниточках, никого не впечатлят, конечно, но вот зомби-грим лепил Серджио Стивалетти (любой, кто видел "Демонов" согласится, что Серджио свое дело знает). Круче всех получились Смерть и Зомби-Байкер (который выехал из могилы на "Ямахе" ) - обоим самое место на обложках "Металлики". Замечательно.

 

Актеры - вне всякого сомнения - молодцы. Особенно троица главных героев (Эверетт, Фальчи и Ханджи-Лазаро).

 

 

Лучший представитель Итальянской Школы, и, что делает фильму чести - один из последних (именно в 90-х Итальянский жанровый кинематограф безвозвратно сдох).

 

 

Рекомендую ВСЕМ! "О Смерти о любви" (или "Дэлеморте о любви" - именно так зовут героя ) - ИСТИННЫЙ ШЕДЕВР КИНО.

[Re-Animator]

Данный фильм объективно оценить мне будет очень сложно, так как я не понял идеи режиссера. Что он хотел этим сказать для меня загадка. Надеюсь если вы смотрели этот фильм с Рупертом Эвереттом в главной роли – то объясните в чем суть и есть ли она.

Тут должен отметить две противоречивые технические стороны. Грим очень сильно отдает классикой трэша. Тоесть выглядит он ужасно. Но с другой стороны – пожалуй самый красивый с точки зрения операторского и режиссерского видения фильм начала 90х. Красивые готические пейзажи кладбища напоминающие «Сонную лощину» Бартона. Красивые яркие краски в духе современного азиатского кино. Визуальная конфетка! Огромное количество приветов «Живой мертвечине» Джексона, правда без крови и другим подобным проектам. Яркие запоминающиеся герои и отличные стильные костюмы, удачно подобранный саундтрэк.

 

Даже если не обращать внимание на идею, то фильм сам по себе очень красив.

[n010167bdf]

Думаю, что суть фильма кроется в самом названии - от любви и жизни до смерти один шаг. Сегодня герои живы, радуются жизни, любят друг друга, а завтра они уже мертвецы на кладбище... После смерти они также как и в фильмах Ромеро пытаются вернуться к своим обычным занятиям, но смерть неумолима. То, что не доделала она, доделает ее агент в мире живых - кладбищенский сторож Деламорте...

Соави показывает нам эфемерность всего, в том числе и любви. Куда бы ты не сбежал все равно вернешься домой - на кладбище (особенно четко это выражено в концовке).

Кроме того, это, пожалуй, один из самых красивых с точки зрения операторского и режиссерского видения фильм начала 90х. Красивые готические пейзажи кладбища напоминающие «Сонную лощину» Бартона. Красивые яркие краски в духе современного азиатского кино. Визуальная конфетка! Огромное количество приветов «Живой мертвечине» Джексона, правда без крови и другим подобным проектам. Яркие запоминающиеся герои и отличные стильные костюмы, удачно подобранный саундтрэк.

[Macabre]

Межжанровый коктейль на любителя

 

«- У нас ничего не может быть: ты умерла, а я живой!

— Я без предрассудков, дорогой».

 

Итальянец Микеле Соави снял роскошное кино, главным достоинством которого является то, что оно не для всех. И правда, это же чертовски скучно целенаправленно снимать такой фильм, который пришёлся бы по вкусу каждому. Намного интереснее не определившись чётко с жанром, сотворить такое вот романтико-шизофреническое чудо про любовь, смерть, зомби, с элементами сюрра и слегка философским подтекстом. Если прибавить к этому отборный чёрный юмор, сцены страстных поцелуев при свете полной луны, где-то между склепом и свежевырытой могилой, отличную работу оператора, композитора и актёров — то на выходе вы как раз получите «Dellamorte Dellamore», превосходный межжанровый коктейль германо-итальяно-французского производства образца 1994 года.

 

К этому времени великие итальянские фильмы ужасов стали медленно покидать экраны кинотеатров, всё чаще уступая место американским штамповкам. Тема оживших мертвецов и зомби-муви в целом не казалось ещё столь изъезженной, однако публика была уже сыта по горла всевозможными спецэффектами и избитыми сюжетными линиями. Хотелось чего-то нового, свежего, нестандартного. Вот Соави и снял что-то такое, а именно, историю кладбищенского смотрителя по фамилии Dellamorte (думаю, говорящий корень слова все заметят), которого окружающие с упорством достойным лучшего применения зовут «счетоводом». К слову сказать, в девичестве мать его носила другую фамилию, а именно — Dellamore (вновь смотрим в корень), так что эта игра слов и легла в основу названия фильма, который у нас, разумеется, как только не переводили.

 

Работа нашего смотрителя заключается отнюдь не в том, чтобы живые ночами не шастали по кладбищу, нарушая покой усопших. Дело в том, что по невыясненным до конца причинам, «покойные» в этом тихом городке оказываются какими-то «беспокойными» и первые семь дней после захоронения, активно рвутся назад, в мир живых. Потому нашему сторожу на пару с недалёким помощником Йаки, который знает всего одного слово (йа) и приходится следить, чтобы на кладбище было тихо, безлюдно, и чтобы за пределы его никто не выходил. В городе их с помощником не любят, потому они живут отшельниками на территории кладбища. И всё бы было так же замечательно, но смотрителя угораздило влюбиться в молодую вдову, пришедшую хоронить своего супруга. А затем, он совершил ещё одну глупость, устроив этакий праздник любви со сладкой вдовушкой прямо на свежей могилке её несчастного покойного мужа… Собственно, это только начало, начало странной истории, со странными персонажами, совершающими абсолютно абсурдные поступки.

 

Руперт Эверет в роли смотрителя кладбища смотрелся крайне симпатично. Здесь не требовалось давать Гамлета, однако он играл более чем убедительно, так что все эти недолгие полтора часа приковал всё внимание к собственной персоне и ни разу не сфальшивил. Анна Фальки (или же Фальчи) была мила, естественна и обворожительна. Она слегка переигрывала, но это скорее было частью продуманного плана. Именно её игра придала фильму какой-то привкус старого кино, лёгкость, свой особый шарм.

 

Несерьёзность, вернее нестрашность происходящего, плюшевые спецэффекты и в то же время вполне приличный грим — всё это покрыло картину дивным налётом старой доброй страшной сказки, разве что сказка эта для взрослых. Отдельные кадры и сцены явно не для детской психики, однако в целом картина получилась этаким «высокохудожественным произведением современного искусства». Операторская работа на высоте, многие кадры надолго запечатлелись в памяти: красивые, оригинальные, порой пугающие, а иногда завораживающие своим причудливым великолепием. Картинку дополняет отлично подобранная музыка, очень красивая основная музыкальная тема, звучащая в фильме не раз, а после его окончания, то и дело начинающая играть где-то внутри головы.

 

Отдельные слова, фразы, порой пугают, иногда веселят, а бывает, и заставляют задуматься…

 

«Смерть, смерть… Надвигающаяся смерть, отвратительная смерть,

Похотливая, всепожирающая смерть.

Естественная смерть — милосердная и избавляющая от всяких бед.

Живущая смерть — умирающая жизнь. Смерть, смерть…

Смерть и любовь — вместе, ожидающие страшного суда.

У них никогда не бывает конца и никогда не бывает начала».

 

Наверное, в каждой даже самой абсурдной истории можно почерпнуть пару умных мыслей, надо лишь иметь желание их увидеть. «О любви, о смерти» не претендует на звание гениального фильма на все времена, обладающего глубоким философским смыслом. Это достаточно скромная картина о том, что любовь, как и жизнь, удивительно хрупкая штука. О том, что смерть, как и любовь, бывает обманчива и жестока. О том, что свет бывает в конце каждого тоннеля, каким бы бесконечно длинным он не казался. О том, что мы сами ставим себе рамки и ограничения, однако, если мы покинем свою клетку, то не факт, что станем от этого счастливее.

 

Как итог: от себя могу добавить, что давно не получала такого удовольствия от просмотра. Ни в коем случае не стану рекомендовать этот фильм всем, т. к. всем он никак не сможет понравиться, потому как жанровый набор: «ужасы, фэнтези, комедия, мелодрама» говорит сам за себя. Этакое дикое сочетание получается. Однако слово «ужасы» здесь всё же не ключевое, а зомби совсем не такие страшные. Так что это скорее неглупая европейская чёрная комедия с нешаблонным и порой абсурдным сюжетом и довольно-таки символичной концовкой, в которой герои словно меняются ролями, и наверное, так оно и должно быть:

 

« — Отвези меня домой, пожалуйста.

— Йа».

[Movie addict]

Это очень мощная шиза. В 90-е с искрой, фантазий и прочими добродетелями было все в порядке (иногда) - это как раз тот случай. Весь просмотр прошел с улыбкой, моментами смеялась в голос. Впадаешь просто в какое совершенно детское состояние. При этом не очень даже не тупое. Короче, довольная я.

[KrisLA]

Чудный фильмец. Красивый, созерцательный, черноюморной. Сними такое Голливуд - получилась бы вульгарщина и дешевка. Но ведь это же итальянцы. Фильм не на один раз.

[Tommy]

Возможно не в той компании смотрел и не в соответствующем настроении... Не понравиллось короче. Снято конечно красиво, качественно... хотя это всё что я могу сказать хорошего о фильме. Сначала смешно и весело, но потом начинает твориться полный абсурд. Приём это самый настоящий абсурд, а не какие-то там загадки с возможным их логическим объяснением, это настоящая шиза, как уже было сказано выше, и это раздражает.

[Сайфер]

Вот идеально охренительный фильм. Конструктивно. Это ж просто блеск, не к чему придраться, а концовка доставляет просто космически. Соави молодцом, что после него оперативно самоустранился из большого кина - лучше б не снял всё равно. 10\10.

[KrisLA]

Вот идеально охренительный фильм. Конструктивно. Это ж просто блеск, не к чему придраться, а концовка доставляет просто космически. Соави молодцом, что после него оперативно самоустранился из большого кина - лучше б не снял всё равно. 10\10.

 

Вот истинная правда! Недавно пересматривала - удовольствия не меньше, чем в первый раз. Протрясла фильмографию Соави, это действительно единственный бриллиант в его коллекции.

[x-ile]

Вот неоднозначные ощущения! от "чушь собачая" до "хорошо так торкнуло", но поскольку последнее относится ближе к концовке и к ней самой,то ощущения от просмотра на выходе позитивные.

 

Ну и вообще есть красивые моменты, есть что прочувствовать.

[ugar]

Любопытный вариант.

Кто дружит с инглишем - вэлкам. Остальные - дождитесь, если есть желание, какого-нибудь самаритянина-переводчика со свободным временем.

 

 

There is a man named Franco. He used to be an engineer. His family-matters didn't go well, so he cheated on his wife with a hooker he fell in love with. He couldn't comprehend why she didn’t reciprocate his love and killed the whore out of jealousy of her clients. After the murder of the one he loved, he went insane and went out on a killing spree (7 pedestrians and his family). He is now in a hospital in a coma (an attempted suicide) and his mind tries to work out death and love.

 

This is where the movie starts. Everything takes place in Franco’s head. Franco's hospital room has no doors and no walls; he lies in the dark. This represents the coma he’s in, Francesco’s world, Buffalore.

 

Francesco represents Franco’s dark side, the murderer, who has taken over Franco’s mind. Gnaghi symbolizes Franco’s good side. Gnaghi likes it when the sun shines; Francesco thinks that's when the weather's gone bad. Gnaghi can complete the skull puzzle (a metaphor for death) – he understands and accepts death; Francesco cannot. Francesco is obsessed by this incomprehension, marking the phonebook up. Gnaghi burning the phonebook could be seen as his trying to help Francesco deal with death.

 

The ‘returners’ in the movie attack those people who can't understand death. E.g. the Mayor being eaten by his own daughter (he wanted to exploit her death to get reelected), the girl who comes to see Claudio (to ask him whether he loved her or not), ‘She’ being bitten by her husband (for having sex above his grave), Francesco being bitten by his dead girlfriend. Only Gnaghi can have a meaningful relationship with a zombified head.

 

The returners also symbolize Franco’s inner demons (feelings of guilt) which haunt him and which he tries to fight off. Every time Francesco is on the phone with Franco, returners appear - his guilt surfaces. ‘She’ is his worst returner – she keeps coming back, killing her was his biggest mistake. His love and lust for her brought all these problems upon him/Franco, so he wants to get rid of his wiener.

 

Franco denies his friendship with Francesco - he denies the existence of his dark side. When Franco tells Francesco to 'GO AWAY', he immediately leaves town. “Where do you think you're going if you haven’t yet realized the difference between life and me?”, Death tells Francesco. So he travels down the road, trying to leave Buffalore and death behind him. After they pass a tunnel (a common symbol for near-death experiences), the road ends and off its edge is the afterlife. The coffin falling over the edge reinforces this symbolism. Realizing there is no escape from his greatest mystery, death, he loads two bullets into the gun, says a prayer, and is about to kill both himself and Gnaghi, when Gnaghi awakens. Gnaghi doesn’t want to die because death isn’t a mystery to him. Therefore, he takes the gun and throws it off the edge - the good side takes over Franco’s mind. Gnaghi can talk, Francesco murmurs - their positions in the snow globe switch. Now Franco has sorted out his demons and can sleep in peace.

 

 

[mephistic]

Я переведу, Игорь, и даже бесплатно, как время будет чуть позже ночью. Вариант огонь, коробочка Линча и та была проще. Честно - не воткнул и даже не думал, хотя намеки, конечн, были, как теперь понимаю. Вот прям порадовал вариантом.

 

Я бы еще хотел, в преддверии рец на чемпе, поинтересоваться, скажут ли об очевидном

 

Делламоре - фамилия его матери, девичья, видимо, раз он сам Делламорте. И в его личности смерть поимела любовь и победила. Если в той трактовке, что выше - то вообще идеально. Любил, но убил - и смерть пришла на смену любви. Делламоре - что-то вроде "отмечен печатью любви", морте - то же самое со смертью.

 

[mephistic]

Вот, собссно, перевод с пометками, и еще раз спасибо всем за такое кино.

 

 

Жил-был человек по имени Франко. Он когда-то был инженером, но семейные обстоятельства сложились неудачно. Он изменил жене с проституткой и влюбился в нее. Не понимая, почему она не отвечает ему взаимностью, Франко убил девушку из-за ревности к ее клиентам. После убийства любимой Франко сошел с ума и продолжил убивать (семерых пешеходов и собственную семью). Сейчас он лежит в больнице, в коме после попытки самоубийства, и его сознание пытается разобраться в любви и смерти.

 

Здесь начинается фильм. Все происходит в голове у Франко. В больничной палате нет стен и нет дверей, он лежит во мраке. Мир Франческо, Буффалор, олицетворяет эту самую кому.

 

Франческо - это темная сторона Франко, убийца, завладевший его сознанием. Гнаги символизирует светлую сторону. Он любит свет солнца, тогда как Франческо предпочитает сумерки. Гнаги способен собрать “череп-головоломку” (не помню, блин), метафору смерти - он может понять и принять небытие. Франческо же не способен на это. Франческо одержим непониманием и делает пометки в телефонном справочнике. Когда Гнаги сжигает справочник, это можно трактовать как попытку помочь Франческо разобраться со смертью.

 

“Возвращенцы” атакуют тех, кто не понимает смерть. Так мэра пожирает собственная дочь (он хотел использовать ее смерть в политических целях), Клаудио кусает девушку, пришедшую выяснить у мертвеца, любил он ее или нет, “Ее” кусает собственный муж (очевидно, за секс прямо на его могиле), Франческо кусает тоже “Она”. У одного лишь Гнаги сложились полноценные отношения (тьфу ты, блин, полноценые) с зомби-головой.

 

Возвращенцы также символизируют внутренних демонов Франко (чувство вины), они преследуют его, а он пытается бороться. Каждый раз, когда Франческо говорит по телефону с Франко, появляются зомби - это вина выходит на поверхность. “Она” - худший из возвращенцев, она возвращается снова и снова, потому что убийство любимой было самой большой из ошибок. Любовь и страсть явились причиной проблем Франко/Франческо, и последний стремится устранить ее.

 

Франко отрицает дружбу с Франческо, он отрицает наличие в себе темной стороны (Вейдер, блин). Когда Франко велит своему альтер-эго “УБИРАТЬСЯ”, Франческо немедленно покидает город. “Куда это ты собрался, если до сих пор не понял разницу между жизнью и мной?” - спрашивает Смерть. Франческо едет по дороге, пытаясь оставить Буффалор и смерть позади. После туннеля (расхожий символ предсмертного состояния) дорога кончается, и за краем ждет жизнь после смерти. Гроб, падающий с обрыва усиливает символизм. Понимая, что великого таинства - смерти - не избежать, Франческо вставляет в револьвер два патрона, для себя и Гнаги, и произносит молитву. Но тут Гнаги просыпается, он не хочет умирать, ведь смерть для него - не тайна, не загадка. Он швыряет пистолет с обрыва - светлая сторона возобладала над разумом Франко. Гнаги говорит, Франческо бормочет, их позиции в снежном шаре меняются местами. Франко разобрался с собственными демонами и может отдохнуть.

 

[GANT1949]

Изящно и обьясняет почти все -)

[MysteryMan]

Слишком вольная трактовка. Бурная фантазия, ничего более.

[mephistic]

Я тогда не прочь послушать альтернативу.

 

 

Я вот изначально думал, что Франческо вполне реален, а Франко служит для связи с рацио, когда у кладбищенского едет крыша. Гнаги и Франческо - суть одно лицо, грани одного разума, но никак не думал, что в голове у Франко. Франческо сходит с ума от любви, и первая девушка реальна, потом же тихоньк теряет ориентацию и не видит разницы между жизнью и смертью, и дальше уже больные фантазии, сон разума, что рождает чудовищ. Гнаги любит, он олицетворяет примитивное и животное, Франческо же у меня был как интеллигент в диссонансе с тем, как хочу и тем, как должно быть.

 

 

Мне за мою уже стыдно, ага. В вышеприведенную ложится все, от плоскости характера ГГ до свитчей в шаре, от фамилий до причин зомбы. Просто интересно мнение, почему чушь, если эта чушь изумительно ложится на материал.

[KinoDark]

Спасибо за перевод. Было очень интересно читать. Изменено 10.07.2022 21:13 пользователем KinoDark

[Movie addict]

Любопытный вариант.

Это все как бы очень интересно. Но фанфик же! В принципе, я подобный народный фольклор могу к любому скажем хоррору или скажем нуару прикрутить. Типа роковые женсчины - олицетворение темной стороны, которая мечтает захапать душу главгера, классический друг (которого обычно включают по приколу и чтобы главный не скучал) - светлой и так далее. Недавно про "Порок на экспорт" чего-то подобное читала. Но не факт, что в каждый фильм авторами втиснут черный чемоданчик?

 

На мой взгляд там интересней более открытая так скзать идея - про производственную деформацию главного героя. "Where do you think you're going if you haven’t yet realized the difference between life and me" Ну типа "он играет на похоронах и танцах" и ценность жизни постепенно для него нивелированна. Люди, события приходят и уходят, все просыпается как песок сквозь пальцы и ему как бе по фигу становится..

 

Ну и это "он не хочет умирать" - я вроде как слыхала, что там от желания нечего не зависит. Суть в том, что он остался на кладбище, то есть только принимая смерть, понимаешь и ценность жизни.

[MysteryMan]

Я тогда не прочь послушать альтернативу.

 

Проблема нашего мозга, что он везде пытается видеть нечто рациональное. Вот и в нарочито абсурдистско-шизойдной ленте пытаются найти смысл и логические связи. Какой, например, смысл в том, что голова зомби дочери мэра бегала, разговаривала и целовалась? Мэйби, никакого. Просто плод фантазии.

 

Но ок, если тебе нужна непременно трактовка То вот тебе такая:

 

жил-был могильщик-импотент. в какой-то момент его бросила подружка. он на почве расстройства тронулся умом, воображая зомби, трупаков и возвращаясь к образу герлфренд в разных вариациях девушек. в конце концов он замочил несколько человек. его поймали/приговорили к казни. а может, он после этого попытался уехать из города (тоннель в конце).

 

 

мнение может не совпадать с точкой зрения

[mephistic]

Ну как бэ это удобно и ни черта не объясняет. Я все же сторонник того, что логика наичествует всегда, возможно, она есть даже во "Внутренней имерии" (хуноуз). Логика есть в МД, логика есть везде - вопрос в том, насколько ее могут увидеть. Надо в любом случае пересмотреть для отделения зерн от плевел, и желаемого от действительного. Будь оно еще в норм качестве..

 

То, что голова бегает и кусается - это просто фан, это само по себе забавно. И из вышеприведенного - рассуждения про "полноценность отношений" - это лол и рофл как за уши притянуто. Мне интересно, какая версия иначе объяснит последние минут эдак десять - Франко не узнает Франческо и "крадет" его преступления, Финальный свитч, Палата без окон, без дверей и прочее.

 

Нарочитая шизоидность есть второй левел дистракшна, как сиськи и черный юмор. Но редко шизоидность бывает без причины.

 

Это все как бы очень интересно. Но фанфик же! В принципе, я подобный народный фольклор могу к любому скажем хоррору или скажем нуару прикрутить. Типа роковые женсчины - олицетворение темной стороны, которая мечтает захапать душу главгера, классический друг (которого обычно включают по приколу и чтобы главный не скучал) - светлой и так далее.

 

Это все правильно, но дело в том, что к хоррору и нуару такие вещи прикрепляются в качестве символизма, я процитирую "Вампирш-лесбиянок"

 

В наличии классическое сочетание блондинка/брюнетка (символизирующее, понятное дело, извечный дуализм всего сущего)

 

Другое дело, когда это закладывается в логику повествования и помогает объяснить не с позиции эмоциональной, а с позиции банальной организации происходящего на экране.

 

Скажем, Франческо в версии Загадочного просто импотент, ради фана. Версия выше изящно объясняет, почему.

Изменено 28.09.2011 12:16 пользователем mephistic