Борис Бритва

Костюмчики в "Алисе" - шик. Как с иллюстраций в книжке.

Жокей в трюках - фух, отлегло)

До документалок так и не добрался. Надо будет восполнить пробел.

По ансамблю вроде ОК. Я еще за "После смерти" голосовал

Аналогично 5 из 5. Особенно рад за Риджли.

Собаки это классика жанра!

Замечательно. Отвлечёмся на всякие раритеты.

Буду благодарен, если добавите "Портрет" Старевича в "лучший фильм РИ".

Полнометражные игровые: 27 Короткометражные игровые: 23 Короткометражные анимационные: 2 Остановлюсь на этом, хотя в планах было посмотреть ещё парочку тайтлов. Признаюсь, что несмотря на архаизм, смотреть было довольно интересно и увлекательно. Жорж Садуль говорил, что в это время кино как раз начинало становиться искусством. Это видно по некоторым фильмам, в которых киноязык уже разработан настолько хорошо, чтобы служить оригинальным и полноценным средством выражения авторской мысли. Как правило, именно таким фильмам я ставил высокую оценку (минимум 7), невзирая на огрехи, ляпсусы. Было интересно рассматривать каждый (ну почти каждый) фильм как отдельную миниатюру в себе, наблюдать, какие идеи в него вкладываются, насколько такие идеи глубоки. Был приятно удивлён разноплановостью, обилием стилей и жанров: тут тебе и мистический байопик об Эдгаре Аллане По, и фэнтези про Алису, и фантастика с социально-психологическим уклоном "Туннель", и весьма изощрённое религиозное откровение в "Лицемерах", и шпионская романтика в "Диане-соблазнительнице". Не помню, чтобы были полнометражные комедии (только к/м), но комедийные элементы присутствуют в мелодрамах и других жанрах. Очень-очень рад обилию всякого разного экшна, приключенческих, трюковых фильмов, например "Всадник смерти", где одна только сцена погони с цирковыми трюками чуть ли не полфильма занимает, "Филибус", "Мацист", "Дикий паровоз" и конечно "Вампиры", ставшие для меня главным открытием года. Было что-то похожее на триллеры/ужасы ("Портрет", "Рука мумии", "После смерти", "Счастье вечной ночи") пока ещё в виде к/м, но уже внушающее большие перспективы для этого направления. Чаплин наснимал много комедийных миниатюр, и другим с ним тяжело будет конкурировать. Что касается исторического кино ("Мученики Аламо", "Рождение нации"), то уже можно видеть, как факты, образы исторических личностей искажаются в пропагандистских целях. "Рождение нации" с технической стороны, монтажа революционен, но спорен идейно. То, что фильм послужил толчком к возрождению ККК в Америке, достижение сомнительное. Для меня одно из главных разочарований года. Набирает ход драматическое кино, которому приходится трудно, так как оно пробивается через стереотипное отношение к синематографу как к балагану, несерьёзному развлекалову. Тут могу выделить "Возрождение", "Золотой шанс", "Обман", "Темнеющая тропа", "Жизнь евангелиста", "Дети Евы", "Ассунта Спина". Приступаю к составлению списков.

Немножко выпал из процесса, но в целом просмотр идёт бодрее, чем я ожидал. На данный момент посмотрел 14 полнометражных и парочку к/м. Подсознательно самый неприятный момент, которого ждёшь, это что из-за архаичного киноязыка нужно будет перенапрягать мозг, чтобы разобраться с происходящим на экране. К счастью, такое не часто приходилось делать. А после просмотра "Вампиров" я вообще воодушевился, поскольку это был фильм, который я просто включил и до самого конца наслаждался им без постоянных перематываний туда-сюда с мыслями "wtf что происходит?" и "кто этот персонаж?".

azerius Спасибо за труды. В Кубрике не сомневался. По остальным позициям скорее согласен, чем нет.

Я пока никому не рекомендую, я работаю над шорт-листом запланированных просмотров. Просто не увидел этот фильм ни в одной из категорий, поэтому засомневался. А оценок относительно много у него.

"Алиса в стране чудес" Янга легитимна? https://www.kinopoisk.ru/film/252988/

Хочется поучаствовать, но 1915 год для меня - дикое поле. Всего 1 фильм видел. Если 1915-й ставим впереди 1962-го и 1998-го, то в ближайшее время приступлю к просмотрам.

В Шприц-парке Аль ещё совсем молодой, но уже крутой.

Так-то уже к более-менее знаменитым ролям подбираемся.

Давайте дальше

А байопик про Спектора? Я смотрел и, честно говоря, это далеко не лучший мой просмотр)

А сколько всего фильмов было доступно для голосования?

Допустим

Ну ОК.

Китон хорош в короткометражках.

Люблю стоп-моушен Старевича, но в этот раз он какой-то уж сильно стрёмный попался.

Мэри Пикфорд За основу взял биографию с этого сайта. Глэдис Мэри Смит (Мэри Пикфорд) родилась 8 апреля 1892 года в канадском городе Торонто в семье бедных эмигрантов из Ирландии. У Глэдис были младшие брат и сестра – Джек и Лотти, которые тоже посвятили жизнь актерскому ремеслу. Театральная карьера Глэдис Смит началась в 1900 году. Она сразу загорелась желанием стать актрисой. Чаще всего ей приходилось выступать в мелодрамах. В 1907 году Глэдис добилась приема у знаменитого антрепренера, режиссера и драматурга Дэвида Беласко. «Ты хочешь стать актрисой, детка?» — спросил ее Беласко. «Нет, сэр, — ответила она. — Я уже актриса. Я хочу стать хорошей актрисой». Так девочка попадает в лучший театр Соединенных Штатов и по совету Беласко берет псевдоним Мэри Пикфорд. Теперь Мэри выступала с известными актерами в крупных городах, но ее амплуа не менялся: она играет в мелодрамах. Однажды, мать уговорила ее сняться в кино. Это считалось унизительным, особенно для актрисы, выступавшей в спектаклях самого Беласко. В 1909 году Мэри попала к режиссеру Дэвиду Гриффиту. Из-за небольшого роста ей дали роль десятилетней девочки. Мэри Пикфорд понравилась Гриффиту своей свежестью, а главное — пластичностью и профессиональным мастерством. При помощи Гриффита Мэри нашла для себя амплуа, которое на многие годы определило ее карьеру. Пикфорд играла роли маленьких девочек, мальчиков, служанок, тихих боязливых дочерей. В неменьшей степени она потрясала зрителей в образе любовницы. В таких фильмах она нежная и горячая, миролюбивая и неистовая, остроумная и исполненная скрытой сексуальности. Пикфорд была очень привлекательна в гневе. К 1912 году Мэри Пикфорд стала знаменитостью и прославилась на всю Америку как «Королева кино». По сути, она уже не мыслила своей жизни без кино. Компания «Феймес Артистс» предложила ей выгодный контракт с выигрышными ролями, часто написанными специально для нее. Эти роли отражают присущие Мэри черты, темперамент, юмор и независимость. Поистине триумфальный успех ей приносит «Тэсс из страны бурь» (1914). Картина спасает фирму от банкротства, а Мэри Пикфорд впервые называют "возлюбленной Америки". В этой картине уже складывается образ ее положительной героини-Золушки. Она добра, чиста и наивна. «Я всегда играю одну роль, эта роль — я, Мэри Пикфорд», — любила повторять актриса. В действительности Пикфорд была серьезной актрисой. Она много работала над сценарием и его экранным воплощением, искала новые черточки, пыталась импровизировать на съемках, объективно оценивая свою игру, но… образ оставался тем же. В 1916 году Мэри стала первой актрисой, участвующей в процессе кинопроизводства. Она основала фирму «Пикфорд фильм корпорэйшн», вошедшую в состав проекта «Феймес Артистс». Теперь Мэри сама выбирала режиссера, съемочную группу и занималась рекламой. Мэри все чаще исполняла роли красивых, по-детски непосредственных женщин. Фильм-притча «Стелла Марис» (1918) многими считается лучшей картиной Пикфорд. В 1919 году «великая голливудская четверка» — Мэри Пикфорд, Чарли Чаплин, Дуглас Фэрбенкс и Дэвид Гриффит — создала собственную компанию «Юнайтед Артистс», чтобы самим производить и продавать свои картины. В 1920 году Пикфорд выходит замуж за Фэрбенкса. В 1920 году Мэри выпускает «Полианну», которая приносит «Юнайтед Артистс» миллион долларов. «Если перевоплощение душ существует и я вернусь на землю в образе одной из своих героинь, я полагаю, что стану Полианной». Как обычно, героиня фильма, юное чистое создание Полли, оказывает благотворное влияние на испорченных взрослых. Киновед Л. Джекобс писал: «Феноменальный успех и популярность Пикфорд вызваны в основном душевной добротой ее героинь. Она покоряла сердца простого люда тем, что изображала их». Столь неожиданный успех картины во всем мире привел к тому, что актрисе пришлось варьировать одну и ту же Полианну во множестве похожих фильмов. Но Мэри Пикфорд вскоре почувствовала, что «полианнизм» стал выходить из моды. Она пытается перейти на взрослые романтические роли в приключенческих картинах с экзотическим средневековым восточным и испанским колоритом. После ряда неудач она окончательно уверилась в том, что публика отказывалась смотреть на нее в иной роли, чем в роли девушки или подростка. Тогда Пикфорд вновь и не без успеха вернулась к своим Полианнам. С 1929 года, начиная с фильма «Кокетка», актриса снималась в звуковом кино и чувствовала себя уверенно. Годом позже она получила награду американской Академии, но между тем карьера актрисы близилась к закату. Пикфорд начинают преследовать неудачи, фильмы проваливаются в прокате. Последним ее фильмом стали «Секреты» (1933). После карьеры киноактрисы Пикфорд занималась коммерческими делами и благотворительностью, выступала на радио, писала мемуары. Умерла 29 мая 1979 года в возрасте 87 лет. Один американский журналист очень точно заметил, что в отличие от своих Золушек Мэри Пикфорд была целым явлением в искусстве и незаурядной личностью.

Могу такое сделать по Мэри Пикфорд.