«Как-то один философ задался вопросом: Мы — люди, потому что мы смотрим на звезды? Или мы смотрим на звезды, потому что мы — люди?»
Мэттью Вон, известный продюсер, в частности первых фильмов Гая Ричи и впоследствии самостоятельный режиссер задался целью снять фильм-фэнтези. За основу, как известно, выбрана одноименная книга Нила Геймана. Трудность заключалась в том, что фэнтези — сложный жанр. И сложный не сам по себе, а в том, что снимать, как снимать, каким образом продемонстрировать то или иное. Ведь по-хорошему он должен отвечать и нашим, и вашим: нести важные ценности, при этом без излишних морализаторств и нравоучений, не страдать от излишней наивности, но и не перегружать сложными сюжетными конструкциями, перипетиями. То бишь не вызывать скуку ни у детей, ни у взрослых. А самое главное в жанре уже есть некие ориентиры и эталоны, а также куча «поделок» и прочих фильмов, что осложняет создание действительно нового и оригинального.
У Мэтью Вона, по моему мнению, все-таки получилось. Получилось соблюсти баланс между детским и взрослым. Тут поспособствовала сюжетная основа — книга, ее в данном контексте разбирать нет смысла. Суть в том, что нашлось место королю и семи его сыновьям-принцам, и колдуньям, и охотникам за молниями, и простым людям. Есть и мораль, извечные ценности, преподносящиеся без перегиба, и редкое, но удачно сделанное сочетание ощущения сказки, счастливой и радостной, в которую стремятся попасть и жестких и «взрослых» моментов, в частности пошловатых шуток, сцен убийств. Причем заимствований или откровенных повторов, коих в современных реалиях трудно избежать, мало. И с визуальной точки зрения находятся новые виды и взгляды, «новозеландские» перемежаются с «британскими», вдобавок «на облаках в грозу» и другие.
Не обходит вопрос стороной и главных действующих лиц. И если принцы, короли и колдуньи не удивляют, то «человек-козел» — новенькое, причем роль совсем маленькая, но похвала Марку Уильямсу — исполнение просто блеск. Также оригинален и «нетрадиционный капитан» в исполнении Роберта Де Ниро, тут не подвел и сам актер, в итоге каждый небольшой эпизод с его участием и овации. Еще из мелких минутных ролей можно отметить достойно сыгравших и запомнившихся Питера О`Тула, Декстера Флетчера и Руперта Эверетта вкупе с «погибшими принцами», которые сопровождают еще живых и будучи бестелесными духами сами живо обсуждают, реагируют на происходящие события мимикой и жестами, чем вызывают смех и другие положительные эмоции. Следующие в пункте «злодеи», противники главных героев: Мишель Пфайффер — такая, какая есть на самом деле: постаревшая, но способная очаровать и покорить, ведь на деле она — старуха-колдунья, неоднозначная и яркая, устрашающая и притягивающая, желающая и способная лишь временно восстановить свою молодость. Два принца из пока живых: колоритные Джейсон Флеминг и Марк Стронг, последний более внушительный как по продолжительности, так и по исполнению.
Ну и напоследок главные герои — Чарли Кокс и Клэр Дейнс. Подобраны и играют неплохо, но все-таки простоваты, а уж на фоне ярких актеров, упомянутых выше, едва ли не пасуют. Чарли — не столь знаменит и роль не столь яркая и сложная, но метаморфозы героя от нескладного романтичного юноши к уверенному в себе принцу и герою вполне убедительны. Клэр же до «звезды» не дотягивает явно: внешность не та и колорита, яркости не хватает. Это придирки — по большому счету вливаешься в начале в фильм, проникаешься историей, делаешь небольшие поправки или исключения и до конца, благодаря мощной поддержке второго плана вопросов не возникает. Как не возникает их и к музыке. Композитор Илан Эшкери, не сильно известный и популярный, но успевший поработать с Мэтью Воном, здесь раздает нашим и вашим — умело использует мотивы, звучащие в других фильмах, не доходя до откровенного плагиата, придает им иную окраску и добавляет своего. Не тушуется Эшкери классики: в одном эпизоде звучит знаменитый «Канкан» Жака Оффенбаха, есть также кусочки произведений Иоганна Себастьяна Баха и Антонина Дворжака. И одно из главных украшений — финальная песня Take That — Rule The World.
Подводим итоги. Начав со сравнений и отклонений можно отвлечься от самого фильма. На деле повторюсь, получилось и мне доставило удовольствие даже при пересмотрах. Одно из важных — был соблюден некий баланс и в тоже время включено много всего. Вечные ценности: быть самим собой, любовь может быть совсем рядом, под носом, дружба и любовь важнее соседствуют с «нетрадиционным капитаном», «страшными бестелесными духами» и жесткими моментами. Типичные леса и поля и нетипичные грозовые облака. Уже «обычные» взрывы, погони и превращения и необычные сцены «сражение, управляя мертвецом», «ловля молний». А еще есть остроумные шутки, забавные эпизоды, приятная музыка и колоритные актеры. И ощущение сказки, понятной и способной понравиться и доставить удовольствие зрителю разного возраста. В которую хочется окунуться и остаться там. И которая, как звездочка сияет на беспросветном небе сиквелов, приквелов и бездушных блокбастеров, доказывая, что можно и в наше время быть ярким и достаточно оригинальным.
9 из 10