HarleyQuinn

Его там вообще не было Вот да, слишком уж скромный Арми Но, поскольку, мы, поклонники Арми, вообще обделены хотя бы какими-то любовными сценами в исполнении Арми и обнаженкой от него же, то КМБЙН, как вагон пряников кажется, не иначе

Плюс много! Вот и у меня так же! Чем больше думаю об этом фильме, тем больше он мне не нравится. В общем, я присоединяюсь к лагерю тех, кому фильм ни о чем. За полуголого богоподобного Арми фильму 10 из 10, а все остальное... meh

Нет, это не к Кингсману, а скорее к оригинальному сериалу. Там их контора работала под прикрытием ателье по пошиву мужских костюмов.

Надеюсь, что теперь они от него отстанут с этими вопросами.

Буду этому очень рада, если так произойдет!

А мне, например, все равно мало. В Рождении нации его мало, в Под покровом ночи тоже мало, в Перестрелке так нормально, но хотелось бы больше. В общем, я бы хотела побольше фильмов вроде АНКЛов (как же хочется сиквел!) и Мины, чтоб экранного времени было достаточно!

Полностью согласна! Хочу больше разных фильмов для Арми!

Арми Хаммер присоединяется к полнометражной драме «Прости, что беспокою» Арми Хаммер, который в настоящий момент озвучивает одного из персонажей мультфильма Диснея и Пиксар «Тачки 3», а так же он был в признанном критиками фильме Тома Форда «Под покровом ночи», присоединился к актерскому составу первого фильма сценариста и режиссера Бутса Райли – «Прости, что беспокою». Съемки полнометражной драмы начнутся в этом месяце в Окленде, Калифорния. Фильм посвящен чернокожему продавцу по телефону с проблемной самооценкой, который обнаруживает волшебный ключ к успеху в бизнесе, продвигающего его вверх по карьерной лестнице, одновременно с этим его коллеги-активисты восстают против неправомерных трудовых махинаций. Когда он раскрывает жуткую тайну своих корпоративных повелителей, он должен решить: заступиться или предать. Следующим фильмом, в котором появится Хаммер, будет фильм Луки Гуаданьино «Позови меня своим именем», который Сони Пикчерз Классикс выпустит на большие экраны в День Благодарения – 24 ноября этого года. Позже в этом году он также появится в фильме Стенли Туччи «Последний портрет», который был показан на Берлинском кинофестивале 2017. А в следующем году Хаммер, наряду с Девом Пателем, сыграет главную роль в фильме Энтони Мараса «Отель Мумбай», который будет выпущен Вайнштейн Компани. Как мы уже упоминали, Хаммер озвучил роль Джексона Шторма в мультфильме Пиксар «Тачки 3». Ранее в этом году он снимался в стрелять-в людей-не насилие-это-так-весело фильме Бена Уитли «Перестрелка». Интересы Хаммера представляют агентство WME и адвокаты Слоан, Оффер, Вебер и Дерн. http://deadline.com/2017/06/armie-hammer-sorry-to-bother-you-movie-1202117325/

Разве не может быть пижонистых бывших военных с ПТСР? Вот это продакт плейсмент, я понимаю! И почему ни один бренд не додумался сделать Арми своим лицом, работает же

Из интервью Арми, где он говорит о своем персонаже Орде. Вопрос: Орд тот еще персонаж. Несмотря на ситуацию, он похож на того, кто держит все под контролем, что интригует. Расскажи нам о нем побольше. Какова его история? Откуда появилось его спокойствие? Арми: В основном, Орд так спокоен… потому что видел слишком много дерьма. На дворе где-то 1978 год, так что, вероятно, приблизительно 8 лет назад он вернулся из Вьетнама. Эту предысторию я сам придумал для персонажа. По этой причине он и получил свое прозвище Орд, потому что во Вьетнаме он был экспертом по взрывчатым веществам. И он специализируется – потому что он немного больной, свихнувшийся отморозок – на том, что вешал на деревья большие плакаты с надписями на вьетнамском, где каждая следующая строчка была написана меньшим шрифтом, и меньше, и меньше, пока не становилась совсем крошечной. А потом он подкладывал противопехотные мины у подножия дерева, таким образом, люди подходили прочитать это и взрывались. Он недоумок и он был во Вьетнаме, а я читал книгу о Вьетнаме, которая называется «Старики», и на которой и был основан фильм «Цельнометаллическая оболочка». Я читал ее, там была очень интересная строчка об этом: «Ты не узнаешь, что такое правда, пока не узнаешь что такое смерть», или как-то так, - «потому что смерть – это единственная правда, а все остальное – ложь». Эти парни во Вьетнаме были настроены на то, что могут умереть в любую минуту, поэтому они странным образом подружились со смертью, потому что они знали, что она была единственной правдой, которая существовала, типа, «Неплохой он парень или хороший, правда в том, что он умрет, и я умру». Так что Орд столько раз был близок к смерти, что он типа, - «Я должен бы быть мертвым, так что теперь в этот момент это уже не имеет значения». Его подстреливают, а он такой: «Ах ты ж, б**дь!». Он не боится, потому что уже был так напуган, что его уже ничего не напугает. Вот почему он так спокоен в стрессовой ситуации, вот почему он знает, как обращаться с огнестрельным оружием больше всех, вот почему он мыслит тактически, и вот почему когда все начинает взбудораживаться, он отступает.

АХГ: Мы видели «Перестрелку», и нам очень понравилось! Что нас больше всего поразило в фильме, так это то, что, несмотря на безумие и вышедшую из-под контроля ситуацию, каждый кадр выглядит четким. АХ: Если бы вы знали, сколько силы вложили в фильм команда и Бен. Им нужно было спланировать каждую дырку от пули за месяцы до того, как мы только добрались до этих сцен. А потом приходит группа актеров и говорит «Вообще-то я бы хотел пойти туда и сделать то», и он такой: «Не-не-не, нельзя тебе туда». Это был настоящий процесс. Забавно, потому что когда мы только начали снимать фильм, сценарий отличался от того, каким он стал сейчас. Потому что Бен очень гибкий режиссер, он все написал и придумал сам, он и его жена. И если было что-то, что надо изменить, то это менялось прямо на съемочной площадке. И все мы собирались вместе, весь актерский состав, и просто хорошо проводили время, работая над фильмом, что превратилось в нечто забавное. Это своего рода становление того, чем фильм является сейчас. Многие из цитат, что вы видите в фильме просто чьи-то смешные высказывания, какие-то Шарлто (Копли), а какие-то мои, - все это мы придумали прямо на съемочной площадке. АХГ: Орд тот еще персонаж. Несмотря на ситуацию, он похож на того, кто держит все под контролем, что интригует. Расскажи нам о нем побольше. Какова его история? Откуда появилось его спокойствие? АХ: В основном, Орд так спокоен… потому что видел слишком много дерьма. На дворе где-то 1978 год, так что, вероятно, приблизительно 8 лет назад он вернулся из Вьетнама. Эту предысторию я сам придумал для персонажа. По этой причине он и получил свое прозвище Орд, потому что во Вьетнаме он был экспертом по взрывчатым веществам. И он специализируется – потому что он немного больной, свихнувшийся отморозок – на том, что вешал на деревья большие плакаты с надписями на вьетнамском, где каждая следующая строчка была написана меньшим шрифтом, и меньше, и меньше, пока не становилась совсем крошечной. А потом он подкладывал противопехотные мины у подножия дерева, таким образом, люди подходили прочитать это и взрывались. Он недоумок и он был во Вьетнаме, а я читал книгу о Вьетнаме, которая называется «Старики», и на которой и был основан фильм «Цельнометаллическая оболочка». Я читал ее, там была очень интересная строчка об этом: «Ты не узнаешь, что такое правда, пока не узнаешь что такое смерть», или как-то так, - «потому что смерть – это единственная правда, а все остальное – ложь». Эти парни во Вьетнаме были настроены на то, что могут умереть в любую минуту, поэтому они странным образом подружились со смертью, потому что они знали, что она была единственной правдой, которая существовала, типа, «Неплохой он парень или хороший, правда в том, что он умрет, и я умру». Так что Орд столько раз был близок к смерти, что он типа, - «Я должен бы быть мертвым, так что теперь в этот момент это уже не имеет значения». Его подстреливают, а он такой: «Ах ты ж, б**дь!». Он не боится, потому что уже был так напуган, что его уже ничего не напугает. Вот почему он так спокоен в стрессовой ситуации, вот почему он знает, как обращаться с огнестрельным оружием больше всех, вот почему он мыслит тактически, и вот почему когда все начинает взбудораживаться, он отступает. АХГ: Ты контролируешь создание своих персонажей? АХ: Скажем, это командная работа. Сценарист – тот, кто перекладывает все это на бумагу. И тогда, если сценарий достаточно хорош, подключается режиссер, и за тем, бум, начинается производство фильма. Сценарист как бы придумывает основу всего. Но, очевидно, они написали это еще до того, как кого-то выбрали на роль, поэтому они не могли прописать роль так, чтоб она легла идеально. Он пишет роль, которая у него в голове. Так что, когда они нанимают актера, начинается поиск симбиоза между актером, сценаристом и режиссером, чтобы все были счастливы. В идеале, хочется, чтобы был счастлив и сценарист, и режиссер, и ты, как актер, ты хочешь быть счастливым. Так это становится командной работой. Порой у тебя больше контроля, порой меньше. В смысле, когда я снимался в Социальной сети, у меня почти не было контроля не над чем, потому что все контролировали Дэвид Финчер и Аарон Соркин, и я точно не думаю, что знаю больше, чем эти парни. АХГ: Давай поговорим о «Мине», потому что это по-настоящему важный момент для тебя! Это было первое кино, где в главной роли только ты, твое имя на постерах и вообще везде. Каково это для тебя? И, кстати, поздравляем! АХ: Спасибо! Это было великолепно! Было сильное давление, в особенности потому, что большую часть фильма, я единственный человек на экране. Я снялся, где-то в 75% фильма в одиночку, как единственный актер и человек в кадре, такое безумие. Была проделана большая работа, мы снимали на Канарских островах, маленькой островной гряды вдоль побережья Марокко, было жарко и ветрено, на нас обрушивались песчаные бури и удары молнии, и это было просто безумие. Это были напряженные съемки. Но я счастлив, что мне удалось поработать с великолепными молодыми итальянскими режиссерами, Фабио и Фабио. Я поработал с Томом Калленом, который, как по мне, один из лучших актеров. Аннабелль Уоллис также была потрясающей, Джефф Беллс… Было очень весело сниматься в этом фильме. Для фильма, в котором я в основном все время стою на одном месте, я был шокирован, как физически трудно это было. АХГ: Майку пришлось выживать 52 часа в пустыне, стоя одним коленом на земле. Не самая удобная поза, как считаешь? АХ: Я около месяца стоял на коленях приблизительно 10 часов в день. Мое правое колено до сих пор скрипит, причиняет дискомфорт и болит. Я все время стоял на правом колене, тогда как левое было поднято. Мое колено до сих пор вроде в шоке. АХГ: Прежде всего, мы очень рады проекту «Тачки», потому что мы очень любим этот мультфильм! Как ты попал в проект? АХ: Я и сам вообще-то не знаю. Однажды мне позвонил мой агент, и такой: «Приятель, мне только что звонили из Пиксар», - а я такой: - «Что?», а он: - «Они хотят тебя в новый фильм «Тачки», а я такой: - «Ты серьезно? Я так рад!». Мне крупно повезло. Мне даже не пришлось проходить прослушивание и все такое. Они просто позвонили и сказали: «Хочешь быть в этом фильме?», а может они подумали так: «Знаете, этот Арми такой засранец, он был бы хорошим засранцем и в фильме». АХГ: Мы где-то читали, что тебя выбрали благодаря роли близнецов Уинклвоссов в Социальной сети. АХ: Ну, они были засранцами, так что в этом что-то есть (смеется). АХГ: Ты много отвечаешь фанатам в Интернете. Почему ты посвящаешь этому столько времени? АХ: Ну, по той же причине, по которой я говорю и с вами, ребята: потому что вы славные. Вы кажитесь всесторонне развитыми нормальными людьми, и вы, ребята, живете своей жизнью. Вам нравится моя работа, это приятно и я ценю это. Я отвечаю не всем, конечно. Скажем, я уделяю столько времени, отвечая людям, потому что если кто-то тратит свое время, чтобы написать что-то и пойти дальше, сказать: «Эй, мужик, я просто хочу сказать, мне действительно нравится твой фильм», или как-то так, это приятно, я это ценю. Это как если повару сказать: «О, Боже, мне нравится, как ты приготовил лосось, люблю твой стейк». Ты засранец, если на это скажешь: «Ага, да пофиг». Не знаю, они тратят свое время, чтобы написать мне, так что будет честно, если и я потрачу время и скажу: «Спасибо, я ценю это». АХГ: Не все так делают. Еще мы заметили, что нет чувства субординации с тобой. Ты относишься к фанатам, как обычным людям, не как к тем, кто ниже тебя. АХ: Мне кажется, корень всего этого, возможно, в том, что эти люди, кто относится к фанатам так, считают себя тоже не обычными людьми. Они думают, что они выше остальных. В конце концов, ты просто делаешь свою работу. Я учился актерскому мастерству, я посещал актерскую школу, я это изучал. Я просто получил работу сниматься в кино, что я и должен сделать. Это приносит мне столько удовольствия – сниматься в кино, и если это приносит кому-то удовольствие просмотра этого фильма, значит, это сработало, это здорово. Это почти командная работа. В завершении, мы предложили поменяться ролями, и позволить Арми задать нам вопрос о том, что ему интересно. Потому что Первое апреля! АХ: Сколько времени вы тратите на работу над сайтом? АХГ: Ну, это зависит от того, что делаешь ты. Например, когда ты занимался промоушеном трех разных фильмов на фестивалях, требовалось три часа каждый вечер. Также мы гуглим твое имя, чтобы найти фото, видео, интервью, статьи, а также мы отслеживаем социальные сети. В конечном итоге, суть в организации, потому что это также зависит от того, насколько мы заняты в нашей реальной жизни. http://dutyfree-ome.ru/topic/107-agenty-ankl-the-man-from-uncle/?p=214337

Интересное интервью Арми своему фан-сайту, где он рассказывает том, каким он станет режиссером, о реакции на свои фильмы, о "Позови меня своим именем", о Перестрелке, рассказывает незаурядную предысторию Орда, о съемках Мины и больном колене, а также об отношениях с фанатами. Этот год обещает быть поистине насыщенным для Арми, ведь, по крайней мере, четыре фильма выходят, включая взрывную «Перестрелку» и изысканный «Позови меня своим именем. Мы, Armie Hammer Global, сели поговорить с самим боссом о его карьере, его предстоящих проектах и даже о фанатах. Давайте обрисуем для всех вас сцену. Это 1-е апреля, День дурака, но эта встреча чертовски серьезная (ну… не совсем, по крайней мере, чуть-чуть). Мы разбросаны по трем разным часовым поясам и двум континентам, но одинаковая солнечная погода заставляет чувствовать, что все мы собрались в одном месте, и конечно, все мы улыбаемся. Не будем вам врать… у всех, кроме Самурая Джека некоторое время были технические трудности, но что нас по-настоящему объединяет – это способность по-солдатски преодолевать трудности. К счастью, прошло не так уж много времени, как мы оказались лицом к лицу (лицом к монитору?) друг с другом готовыми погрузиться в нашу небольшую беседу, начав с вопроса о невероятной актерской гибкости Арми. Арми Хаммер Глобал (АХГ): Твоя фильмография очень разноплановая. Один проект абсолютно отличается от другого. Ты был и в студийных фильмах, и инди-кинематографе, ты сыграл множество разных персонажей. Было ли это изобилие то, что ты хотел и к чему стремился? Арми Хаммер (АХ): И да, и нет. Знаете, в этом и есть часть удовольствия быть актером – получить возможность делать разные вещи и работать с разными людьми, сниматься в разных проектах, играть разных персонажей, что очень весело. Мне, в самом деле, повезло сыграть несколько персонажей, которые были разными. Но главным критерием, по которому я выбираю свои проекты, является тот, кто режиссирует этот проект. Просто это так важно в кинопроизводстве, режиссер и его видение в его исполнении. Это имеет гораздо большее отношение к тому, что получится в итоге, чем, как мне кажется, что-либо еще, будь то сценарий и прочее. Все зависит от режиссера. Больше всего я стремлюсь поработать с разнообразными режиссерами, поэтому это было здорово – работать с разными режиссерами в стольких разных проектах. Я везунчик. Более того, я чувствую, что, в самом деле, имею контроль над принятием решений. АХГ: Что за идеальный переход к нашему следующему вопросу! Мы знаем, что ты хотел бы когда-нибудь стать режиссером. Каким бы ты тогда был режиссером? Их тех, кто пишет сценарии, продюсирует и делает вся подряд, или их тех, кто просто остается за кадром? АХ: Хороший вопрос. Я и сам пока не знаю. Знаю, что хочу режиссировать фильмы, и у меня было достаточно привилегий, чтобы увидеть великих режиссеров в работе, в своем роде, из первых рук, и я говорил себе: «О, я определенно намерен украсть это», или «О, это по-настоящему классная идея, несомненно, я так сделаю». Хотелось бы думать, что я буду уделять внимание деталям, как Дэвид Финчер, обладать расслабленной теплой естественностью, как Стенли Туччи, и видением Бена Уитли. Каждый из режиссеров привносит что-то необычное. Я не знаю, что могу привнести, потому что еще ничего не сделал. АХГ: Ты обычно обращаешь внимание на рецензии на свои фильмы, и расстраивали ли какие-нибудь из них? Ты когда-нибудь критиковал критика, который раскритиковал тебя? АХ: Хотелось бы сказать, что я никогда не читаю рецензии, и что они никогда не расстраивали меня и все такое, но факт в том, что когда выходит фильм, это такое всеобъемлющее чувство, когда все как на иголках. Все ожидают выхода фильма, и что будет дальше, как будут выглядеть цифры, что скажут в рецензиях. Если они хороши, то люди, своего рода празднуют и говорят: «Посмотри на это, и на это!», а если они плохие, то они говорят: «Посмотрите, что вы понаписали!». Избежать их невозможно, просто потому, что это общество, и это эпоха, в которой мы живем. Но я точно не ищу рецензии. Я определенно читал о себе в рецензиях и все в таком роде, особенно об «Одиноком рейнджере», который получил негативную реакцию почти ото всех, хотя никто этого не ожидал. И это было не очень-то приятно, но кроме этого, все было в порядке. АХГ: И ты получил несколько по-настоящему великолепных отзывов на «Позови меня своим именем»! АХ: Да, мы много получили! Но я больше взволнован тем фактом, что это Лука получил такие великолепные отзывы. Мы вместе были в тех метах, где проходили премьеры фильма, и было очень приятно просто видеть, каким счастливым его это делает. АХГ: В книге Элио описывает Оливера как сложного человека. Считаешь ли ты, что Оливер так сложен из-за того, что его таким видит Элио, или это молодость и неопытность ослепляет его? АХ: И то, и другое. Они оба трудные для понимания люди. Они два человека, которые пытаются разобраться в себе. Они пытаются постичь жизнь, они пытаются понять, что им нравится, что приносит им удовольствие, а что выводит из себя. Не обязательно, что один сложнее другого и все такое. Они оба молоды и постигают себя. Очевидно, что это больше касается Элио, потому что он младше Оливера. Честно говоря, это история о двух людях, находящих взаимосвязь и по-настоящему понимающих, что там есть нечто более глубокое, и имеющих мужество что-то с этим сделать. И в каком-то смысле, вы действительно можете установить связь с тем, что между ними происходит. Каждый в какой-то момент своей жизни ощущал бабочек в животе. Ты не знаешь, почему ты чувствуешь это, находясь рядом конкретно с этим человеком, но знаешь, что чувствуешь нечто сильное, и необходимо найти мужество, чтобы что-то сделать с этим. Но, как и все великолепные летние романы, которые были у каждого, они заканчиваются. АХГ: Что было самым сложным в роли Оливера? Ты тревожился из-за интимных сцен? АХ: Не сказал бы, что я очень уж тревожился из-за интимных сцен. Скажем так, это были вещи, которые я должен был сделать на камеру и которые я никогда раньше не делал на камеру, например, чувствовать себя комфортно голым или иметь интимные моменты с мужчиной. Я никогда не делал этого в своей личной жизни – не имел интима с мужчинами (смеется). Для меня, как актера, более чем что-либо, это был хороший вызов, потому что мне пришлось играть, потому что это что-то, чего я не делаю в своей повседневной жизни, это не то, что я по-настоящему понимаю. Мне пришлось проделать большую работу, чтобы понять психологию этих парней, мне пришлось проделать работу, чтобы понять те вещи, которыми они занимались вместе, потому что это отличается от моей жизни. Что, кстати, как мне кажется, и есть настоящее актерское мастерство. Роль должна отличаться от тебя, правильно? В противном случае, мы просто играем одну и ту же роль снова и снова. АХГ: Хочешь ли ты сказать, что актерство – это форма искусства? АХ: Да, просто это другой способ. Ты не пользуешься красками с кистями или чем-то вроде, но актерство является одной из старейших профессий в мире, и в основном наша работа, как актера, заключается в том, чтобы уметь поставить нас в определенную ситуацию и позволить кому-то наблюдать за этим процессом. Например, «Позови меня своим именем», все говорили об этой цене с персиком, где Элио имеет близость с персиком. Честно говоря, я этого не понимаю. Ничто в этой сцене не имеет для меня смысла, потому что у меня не было секса с фруктами, и я никогда не ел фрукты, с которыми у кого-то был секс. И не думаю, что у многих такое было. Но наша работа в этой сцене в том, чтобы приоткрыть для кого-то окно в такое, и даже если они скажут «Я никогда такого бы не сделал», - также они скажут: - «Но я понимаю, почему эти два человека делают это». Суть в том, чтобы преодолеть это самому, пока ты играешь эту роль, но также и эмоционально показать это так, чтобы люди прониклись этим, вот что сложно. Наша работа, как актера, своего рода отражать происходящее в обществе, возвращать это людям, давать им над чем подумать, дать им что-то почувствовать. http://dutyfree-ome.ru/topic/107-agenty-ankl-the-man-from-uncle/?p=214252

Очень даже понравился фильм. Второй день о нем думаю. Радует, что там не поднималась тема своих и чужих, а поднималась тема скорее самопознания через физические страдания. Ведь герой фильма буквально переродился в этой пустыне и пересмотрел всю свою жизнь. Арми смог тащить весь фильм. Играл просто отлично, я все прочувствовала и поверила. Я всегда знала, что он может играть разных персонажей: от комедии до драмы, но тут он просто запал в душу своим исполнением. Смотрела фильм два раза, хочу посмотреть еще.