Эммануэль Рива

Вот так, совсем нет народу в теме! Никого. Совсем никого. Даже после выигранной "Бафты" (и, возможно, грядущего Оскара). Пожалуй, мало кто знает, что Рива уже номинировалась на Бафту более полувека назад, в далёком 1961 году за Hiroshima, mon amour (прекрасное кино, кто не смотрел, обязательно must see). Очень чувственная, многоплановая, проникновенная игра Ривы, наверное её лучшая роль, визитная карточка. Такой же интеллигентной и обаятельной выглядит она и сегодня.

В "Амуре" роль не столь сложная, как в "Хиросиме", но диалоги в исполнении Ривы местами цепляют. Пожалуй, буду болеть за неё и на Оскаре, хотя и Честейн и Лоуренс очень люблю.

Характерные очень эпизоды, которые показали на БАФТЕ при объявлении номинации. Честейн и Лоуренс там чего-то кричат, изображают возмущение, много говорят... Рива одним взглядом и парой фраз так и отправила их в нокаут

http://www.youtube.com/watch?v=37u99sEhfKY

Её работа в Amour завораживает, т.к. нет внешних эффектов,

много пауз, взглядов, которые убедительнее десятка реплик.

Мастерски сыгранная роль.

Относительно сабжа и оцкара, который давно уже не торт:

шедевр vs китч; достоинство vs развязность.

Окончательный вердикт: вravo Mme Riva!

Прекрасная Эммануэль покорила в начале карьеры,

когда снялась у Рене в фильме "Хиросима, любовь моя".

На закате жизни ей повезло сыграть выдающуюся роль у Ханеке.

Вместе с Трентиньяном они были ротрясающие.

Печально, что в день своего ДР, будучи ровесницей Оскара,

награду в женской номинации вручили

за весьма посредственную роль в очень посредственном фильме.

— Что из прошлого вам вспоминается чаще всего?

— Мои родители были простыми людьми: отец зарабатывал на жизнь тем, что делал дорожные знаки, а мама была домохозяйкой. У меня была довольно-таки заурядная внешность, так что они совершенно не обольщались на мой счет и решили, что из меня может получиться хорошая швея. Я последовала совету родителей, но это продолжалось недолго — в 26 лет я уехала в Париж и поступила в Национальную консерваторию драматического искусства. Для большей уверенности в себе я выбрала новое имя — Эммануэль, которое показалось мне гораздо более подходящим для актрисы, чем Полетт, которым меня наградили родители (смеется).

- Какие вопросы вам задают во время интервью чаще всего?

- Люди мало обо мне знают, в том числе и в моей родной Франции. Я живу довольно замкнуто, хотя снимаюсь в кино, и играю в театре. Моя парижская квартира похожа на ту, в которой живут наши с Жаном-Луи Трентиньяном персонажи – Энн и Жорж. Когда-то я обустраивала ее со своим партнером, но его уже нет со мной более десяти лет. Детей у меня нет. Так что, думаю, что я сразу ответила вам на вопросы, которые мне задают наиболее часто.

- Были ли вы до "Любви" знакомы с Ханеке и его фильмами?

- Фильмы видела, конечно, а с самим Михаэлем знакома не была.

-Как случилось, что режиссер Михаэль Ханеке предложил вам роль Энн в «Любви»?

- Он меня сам выбрал. Он видел мой фильм «Хиросима, любовь моя». Так случилось, что он актуален и сегодня. Мне, правда, было 30 лет, когда я сыграла в нем. Но к счастью история, рассказанная в фильме Ханеке, как раз о моей ровестнице.

Я невероятно хотела получить эту роль. Именно сейчас мне было очень важно сделать что-то значительное. Потому что такая роль — настоящее сокровище, актеры меня поймут .Когда я прочитала сценарий, то сразу согласилась сниматься. И не только потому, что фильмы о моих ровестниках снимают крайне редко. Эта история зацепила меня потому, что я доживаю свою жизнь, и не могу не думать о смерти, а значит и о смысле моего существования. А также о том, что похожая история могла бы случиться с каждым из нас. Да и зрители тоже поймут, потому что этот фильм заставит задуматься о вечных вопросах — о жизни и смерти, о природе любви.

Ханеке - режиссер исключительно требовательный, у него никак нельзя ошибаться, но это и правильно - я сама очень требовательна к себе, да и нельзя без требовательности, если хочешь проникнуть в человеческое подсознание. Прежде чем начать съемки, у него уже было свое видение всего сюжета в целом. Поэтому — нет, никаких сомнений. Многие думают, что актерам с ним очень тяжело работать, но могу точно сказать: мне было легко.

Сейчас я могу вам точно сказать, что если Михаэль Ханеке позовет меня снова, я скажу «да», ничего не читая. Он предлагает невыразимо трудные роли, но если он их предлагает, значит, знает и чувствует, что я справлюсь. А если он уверен, что я способна это сыграть, то и я чувствую в себе эту уверенность. Доверие — это важно.

Ваш фильм называется «Любовь». Считаете ли вы, что это подходящее название для истории, которую вы рассказываете вместе с Жаном-Луи Трентиньяном, Изабель Юппер и режиссером и сценаристом Михаэлем Ханеке?

— На мой взгляд, название точное. Роль Энн в этом фильме — одна из самых важных в моей жизни. У меня было много любовных ролей, начиная с фильма «Хиросима, любовь моя», который рассказывал историю невозможной, недостижимой любви. А этот фильм о состоявшейся любви, любви, которая полностью себя реализовала в жизни героев, — Энн и Жоржа.

-Не страшно было соглашаться на съемки в такой истории?

В моем возрасте уже не страшно играть самое страшное. Вообще-то жизнь, если смотреть на нее беспристрастно, гораздо страшнее, чем фильм Ханеке. Хотя я могу понять тех, кому трудно воспринимать это кино: такова реакция на смерть.

Но я, как человек, чья жизнь уже подходит к концу, могу точно сказать, что мне фильм скорее помог. Укрепил. Хотя, конечно, никто не знает, как я поведу себя и что буду чувствовать, когда настанет мой черед умирать. Иммунитета от страха смерти "Любовь" мне не привила, но удовольствие доставила.

Случается, что сыгранные роли сбываются в реальной жизни. Но я не суеверная, и если я умру, то совсем не потому, что сыграла Энн. Эта роль о том, что касается всех. Для актрисы это большая удача сыграть роль, котограя касается каждого человека на нашей планете. Если актриса боится какой-то роли, то ей лучше сразу от нее отказаться. А я была счастлива играть ее каждый день, пока проходили съемки фильма, то есть целых два месяца. Правда, порой это было счастье со слезами на глазах, причем, не только для меня, но и для всех на съемочной площадке.

Вдобавок интенсивность работы придавала моей жизни дополнительные краски. Фактически, у меня получалась двойная жизнь - обычная и съемочная. В этом фильме я не играла, а действительно жила. И жила замечательно - у нас на площадке между всеми было полное взаимопонимание, обо мне все очень заботились, особенно специалистка по макияжу, Дилуан Нгуен. Она просто гений, ведь ей чего только не приходилось делать с моим лицом. Но и остальные тоже серьезно помогали: ведь в кино ты никогда не работаешь один. А здесь я чувствовала себя всеобщей младшей сестрой. В общем, сниматься оказалось гораздо проще, чем смотреть фильм.

- У вас великолепная актерская сочетаемость с Жаном-Луи Трентиньяном. Вы были знакомы до съемок в этом фильме?

Да, я познакомился с ним в Риме много лет назад, когда мы были молодыми. Но мы не поддерживали отношений все это время. Однако, когда мы снова встретились, то между нами невольно возникло чувство понимания.

- Все, кто смотрели этот фильм, поверили, что ваши персонажи влюблены друг в друга и не могут жить друг без друга. Как это у вас получилось?

Настоящая любовь — вещь очень редкая, возможно, еще более редкая, чем вера. И если это настоящая любовь, она от тебя никогда не уйдет, даже если твой любимый человек болен и скоро умрет. Случается, мужья и жены не чувствуют в себе сил быть с умирающим, беспомощным человеком до конца. За это невозможно осуждать людей, совершенно раздавленных психологически. Каждый реагирует в такой ситуации по-разному.

Даже не знаю, как это случилось. Для Жана-Луи, как и для меня, этот фильм – сердце нашей актерской работы.

- Как можно пронести любовь через всю жизнь? Ведь ваши герои вместе уже очень много годы.

— Здесь идет речь о любви с самой первой встречи. Эти люди полюбили друг друга, когда были еще совсем молодыми. Они оба обожали музыку, пели. Были очень дружны, хорошо ладили. Конечно, иногда возникали ссоры — а у кого их не бывает? Но, я полагаю, они действительно сильно любили друг друга. Все зависит от личности человека. В этом случае, когда у жены случился инсульт, муж сказал, что он справится один. Ему помогают всего лишь более или менее компетентные в медицинских вопросах медсестры. А она хочет мгновенно умереть, выброситься из окна, говорит, что не желает, чтобы это длилось. Говорит со всей искренностью. Убеждена, что не может продолжать жить. А он настолько героичен, что убеждает ее в обратном и проходит с ней трудный путь до конца. Это стоит им, конечно, невероятных усилий. Но у них получается: они вместе поют, делают какую-то гимнастику. Этот фильм прозрачен и абсолютно читаем: любой может понять его и задуматься. И — что важно — в нем нет никакой сентиментальности. Осознав это, сразу понимаешь принцип своего существования в фильме: ни в коем случае не впадать в сентиментальность. Строгая сдержанность — в этом и заключается сила «Любви». Это один из многих талантов режиссера Михаэля Ханеке, у него есть свой, особый взгляд.

Выдержки взяты из интервью Известия, Голос Америки и РиаНовости.