Саундтрек: Людоед (Ravenous)

Людоед/Ravenous

... THIS SCORE IS BLOODY BRILLIANT!

Как известно, фильм "Людоед" (1999) относится к категории "маленьких" фильмов, не выстреливших в прокате, имеющих небольшой бюджет, неоднозначный посыл, не поддающийся определению жанр, и как следствие противоречиво воспринятых критикой (на томатах до сих пор нет консенсуса) -- но при этом горячо любимых "простой публикой" и с годами приобретающих культовый статус.

Под стать фильму его эклектичный саундтрек, сочиненный в соавторстве известным английским композитором-минималистом Майклом Найманом и не менее известным певцом и музыкантом Дэймоном Альбарном из "Blur".

Мнения о музыке к фильму резко полярны - кто-то находит, что он совершенно не вписывается в повествование и просто разрушает его, кто-то считает саунд примером удачного, яркого музыкального сопровождения, создающего неповторимую атмосферу.

От себя могу сказать, что саундтрек сразу приковывает внимание в фильме, и после нескольких просмотров он не дает ощущения фона, а продолжает выступать как один из полноправных героев фильма. Что касается отдельного прослушивания - без сомнения к нему нужно привыкнуть, сплавить в сознании его нарочитую разнородность, и тогда начинают сверкать малейшие нюансы и настроения, а "разнобой" превращается в восхитительное разнообразие.

Хотелось бы услышать мнения о саундтреке в целом (как составляющей фильма и отдельно от него), а также какие композиции самые интересные и любимые.

Track listing:

1.

2.

3.

4.

5.

6.

7.

8.

9.

10.The Cave 8:01

11.

12."Let's Go Kill that Bastard" 3:51

13.

14.

15.

16.

17.

18.

19.

20.

21.

22.

В этом разделе вообще не пишу, но тут невозможно мимо пройти.

Саунд у фильма столь атмосферен, что у меня подозрение, именно он и стал причиной моего восторга от просмотра. Подсознательно.

Переплетание звуков музыки и видеоряда в данном конкретном случае почти магическое.

Несовпадение кажется несовпадением только на первый взгляд.

Потом всё это превращается в законченное и продуманное полотно.

Короче, браво.

О-ох.. Один из любимых саундтрэков. Прекрасная атмосферная музыка Наймана к не менее атмосферному и жуткому фильму.

P.S. Как вовремя тему-то заметил.)

Это точно, что МАГИЧЕСКОЕ есть. Подразумевалось ли оно, или родилось от соприкосновения этой истории с этой музыкой - но под их влияние попадаешь надолго.

Чем дольше слушаешь, тем сильнее нападает какая-то ностальгия - снова вернуться в начало истории и пережить ее сначала. The hunger becomes insatiable

Еще хочется чего-то более материального... привязать сюда разбор по трекам, потому что у каждого своя история и есть что упомянуть.

Впервые в раздел зашла - и как раз мой любимый саундтрек. Слушаю его регулярно уже лет пять как и до сих пор не приелся.

Похожее впечатление произвел саундтрек к Outpost 11, хотя, конечно, куда как менее богатый.

Принято весь саундтрек делить на две части - "наймановскую" и "альбарновскую", т.е. классическую и электронную. При этом достоверно известна принадлежность лишь нескольких композиций (по словам самих композиторов в допах к диску с фильмом). Найман утверждает, что Альбарн озвучил процентов шестьдесят фильма, а он дописал остальное. Типично альбарновские - Boyd's Journey и Colqhoun's Story. По сути, это две центральные темы, принадлежащие двум главным героям. Я делю для себя саундтрек также по отношению к Бойду и Колхуну, как бы на светлую и темную стороны. Есть еще третья - нейтральная - все, что описывает форт Спенсер и его обстановку - "армейские" Hail Columbia, Welcome to Fort Spencer и Noises off. Это обработки существующих композиций, причем первая, наиболее известная, начинается в обычном, бравом духовом исполнении, а ровно через минуту незаметно переходит в упрощенный "местный" вариант всего на трех струнных инструментах. Но это еще намного лучше, чем две другие старые мелодии в нарочито раздолбайском исполнении оркестра музыкантов-любителей, как если бы их вздумали сыграть сами обитатели форта. Еще к фону этого медвежьего уголка можно отнести миленькую Checkmate и каким-то краем Ives Torments Boyd and Kills Knox ("зовом" трубы). Местный колорит вступает в силу с заунывным Weendigo Myth в одиноком исполнении некоего Килтмана - участника съемочной группы, очевидно, индейской крови (не удалось выяснить ничего подробнее). Известно, что запись сделана на локации, а голос жены Килтмана удачнейшим образом вписался в середину завораживающей композиции The Pit. Стоит упомянуть и жутковатый завывающий звук в начале и конце самой искренне "страшной" The Cave. Поистине потусторонний звук - сложно решить, человек его издает или что-то рукотворное. Как и в "Let's Go Kill That Bastard" - в паузе тишины слышится эхо человеческого крика - хотя, может быть, и правда только слышится.

И вот, как Stranger at the Window, на сцене появляется Колхун, а за ним все собственно "страшные" композиции, которые вполне бы вписались в традиционные фильмы ужасов. Включая две самые длинные, "коронные" - The Cave и Saveoursoulissa, каждая больше 8 минут. Первая сопровождает спуск в кошмарную "людоедскую" пещеру, вторая финальную схватку людоедов. "Пещера" необычна делением на две совершенно непохожие части, объединенные упомянутым потусторонним звуком: первая осторожно, почти на одной ноте нагнетает атмосферу, вторая - маски сброшены, скелеты выскакивают из шкафа, а силы зла властвуют безраздельно!

Эти силы продолжают властвовать, почти беспросветно наполняя середину фильма множеством небольших и очень небольших, мрачных и зловещих композиций, которые сопровождают Колхуна-Айвза, его перемещения, превращения и заявления. Ives Returns и The Game of Two Shoulders сходны с Stranger at the Window. Особо выделяются, конечно, Colqhoun's Story и Manifest Destiny (собственно, это одна заглавная тема, сама метафорически-каннибальская идея фильма). "История Колхуна", сопровождающая рассказ об обреченной экспедиции переселенцев, известна тем, что использует закольцованный отрывок из подлинной граммофонной записи времен тех самых переселенцев, на который неторопливо, один за другим накладываются другие треки, создавая мощно звучащее полотно неумолимого ужаса. Одна из самых зловеще-тревожных композиций - Martha and the Horses приближает развязку и реки крови. Saveoursoulissa неописуема, под стать своему названию - уводящее в транс, беспощадное переплетение самых безотрадных, но при этом дьявольски азартных звуков, идеальное сопровождение для нечеловеческого жертвоприношения.

... Остается перейти к самой любимой части саундтрека - "бойдовской". Boyd's Journey - самый, пожалуй, яркий и запоминающийся трек, с его неровным, щекочущим ритмом и печально-воодушевляющими мелодиями, повторяется в фильме трижды. В начале фильма мы слышим "живые" инструменты, банджо и гармонику, а затем синтезированное звучание. Есть ли тут скрытый смысл, не знаю, но хороша в любом варианте. В первом исполнении звучание какой-то трубы или рожка на 1:49 придает композиции нечто даже героическое - или насмешливо-героическое, раз уж бедный Бойд, со своей медалью "За трусость", едет в ссылку в американскую "Сибирь". Другая бойдовская композиция - Cannibal Fantasy - далека от того, что можно предположить, исходя из названия и той фантасмагоричной кровавой сцены, которую она сопровождает в фильме. Эта томительно-чистая, торжественная и почти умиротворяющая мелодия в исполнении духовых и скрипок звучит дважды и заканчивается на высокой ноте. В первом, отдельном треке в нее ненадолго вклиниваются диссонансом звучащие инструменты - наподобие туч, заволакивающих угол почти безоблачного закатного неба. Возможно, они и должны подразумевать борьбу духа с одолевающим соблазном - как бы то ни было, в конце, в End Titles, где Boyd's Journey и Cannibal Fantasy объединены, этих туч уже не видно.

Trek to the Cave - да, в этом странном мрачном фильме есть своя щепотка солнца. Самая светлая и даже беззаботно звучащая композиция, раскрывающая прелести пешего перехода по горным тропам среди великолепных снежных вершин, вековых елей и веселых сверкающих ручьев - разумеется, до того момента, когда злосчастный Тофлер наворачивается с обрыва.

"Run!" - еще одна "самая" композиция. Разумеется, к "бойдовским" она не относится, но и "колхуновским" тоже, местный колорит она тоже не вносит, так что пусть стоит отдельно, как и в фильме. Как ни крути, именно она разрывает саундтрек "на самом интересном месте", заодно разрывая мозг любого нормального зрителя, который после разгула у адовой "пещеры" настроился на то, что его начнут пугать уже всерьез - а вместо этого ему неожиданно предлагают пуститься в пляс. Йе-хуу!

После двухминутной передышки все возвращается в свое русло с "Let's Go Kill that Bastard" - замечательная композиция, сочетающая осторожно-уверенный азартный ритм преследования по лесу с нарастающим мотивом отчаяния и обреченности. Самый "экшеновый" трек и момент в фильме.

The Pit - приключения в яме. Экшн закончился, началась психология. Довольно долгий (в фильме проходит пара недель) атмосферный трек, мистическая лунная пауза, слушая которую, вы ни за что не догадаетесь, что происходит в яме и в душе несчастного Бойда.

Переслушиваю в последнее время.

Наконец смогла сосчитать ритм в Boyd's Journey. Шесть и семь

Boyd's или нет, но это Journey... Каждый раз захватывающее, уводящее черт знает куда. С явным привкусом особого мира, безумия, dance macabre, и пугающего, и будоражащего...

неторопливо, один за другим накладываются другие треки

Практически все треки так и строятся. И это.. замечательнО!)))