Рим, открытый город (Roma, città aperta)

Рим, открытый город / Roma, città aperta

Год 1945

Страна Италия

Слоган «Sexier Than Hollywood Ever Dared To Be!»

Режиссер Роберто Росселлини

Сценарий Серджо Амидеи, Alberto Consiglio, Федерико Феллини, ...

Продюсер Джузеппе Амато, Ферруччо Де Мартино, Род Э. Гейджер, ...

Оператор Убальдо Арата

Композитор Ренцо Росселлини

Жанр драма, военный

В главных ролях:

Альдо Фабрици

Анна Маньяни

Марчелло Пальеро

Vito Annichiarico

Нандо Бруно

Гарри Фейст

Джованна Галлетти

Francesco Grandjacquet

Эдуардо Пассарелли

Мария Мичи

Синопсис:

Рим в последние месяцы оккупации. Умирающая немецкая армия отчаянно хранит последние свои оплоты и жестоко расправляется с мятежниками. Но в сердце города уже родился свой отряд Сопротивления. Близок конец войны…

Изменено 23 августа, 2009 пользователем MysteryMan

Великолепный фильм, подаривший миру новое движение кинематографа - итальянский неореализм. Смотрится на одном дыхании.

никто не смотрел?

Великолепный фильм, подаривший миру новое движение кинематографа - итальянский неореализм. Смотрится на одном дыхании.

никто не смотрел?

 

Смотрели, чего ж нет

 

Удивительно другое, как мало оценок у фильма и ни одного (!) отзыва на странице не сайте. А ведь это эпохальный фильм для итальянского и мирового кинематографа.

 

С удовольствием посмотрел и остался очень доволен. Потрясающе передана атмосфера Италии тех годов, дающая отличное представление о жизни тогда.

А вот интересно, наверно в том году это произвело шок (?):

 

 

 

И к тому же никакого

Смотрел давно. На мой взгляд интересное, атмосферное кино. Более всего запомнилась женщина (звали её, кажись, Пина), которая жила наперекор войне и обстоятельтвам. Очень колоритный образ.

А вот интересно, наверно в том году это произвело шок (?):

 

такое натуралистичное демонстрирование пыток на экране

 

 

И к тому же никакого

happy end'a

 

На то, он и реализм, чтобы не отличаться от жизни.

 

 

в жизни случаются не так часто, а уж в те времена и подавно. Как я читал в статье Дзаваттини (ведущий деятель и теоретик ит. неореализма), одной из задачей течения было сделать Италию открытой и предельно честной по отношению к остальному миру, в противовес годам "закрытого" правления Бенито Муссолини.

Только что посмотрел. Очень даже хорошее кино.

Всё-таки, самые известные картины итальянского неореализма нужно просмотреть в обязательном порядке тем, кто любит и ценит кинематограф. Ведь, те режиссёры, которые сейчас балуют нас своими качественными лентами, выросли именно на неореализме, точнее что-то оттуда позаимствовали, и это видно невооружённым глазом.

 

Реализм, преподносящий как на блюдце тяжёлый послевоенный быт рабочего класса, здесь ничуть не приукрашен. И это даже пугает, чуть отталкивает, но от действительности, от истории и взгляда на военные и послевоенные события изнутри, не уйти. И вся это достоверность не даёт оторваться от экрана.

 

Ну а Росселлени грамотно рассказал саму историю в которой сплёл несколько судеб, жизней. Вроде бы всё элементарно, и позднее уже не раз было это раскрыто кинематографом, но режиссёру удалось мастерски, давя реализмом и не боясь вспыхнувших эмоций и переживаний зрителей, показать самые простые судьбы, невольно попавшие в настоящий ад.

 

Очень понравился монтаж и операторская работа. Не верится, что фильм снят в далёкие сороковые годы, а последние пол часа картины напрочь стирли грань между классическим ретро-кино и, скажем, современным профессиональным кинематографическим полотном.

 

Буду и дальше знакомится с этим направлением кинематографа, и следующий на очереди "Похитители велосипедов" Де Сики, и конечно же, не забыть о Висконти.

Априори – картины о войне смотреть тяжело: лишения, страдания, боль, смерть. Когда в таком фильме в сюжетной линии показана человеческая любовь, то он воспринимается вдвойне тяжелее. В произведении выдающегося итальянского мастера Р. Росселини – два таких сюжетных плана, возможно, показанных немного прямолинейно. Любовная драма сыграна не мужчинами, а женщинами. Пина (гениальная А. Маньяни) – искренняя, простоватая, задавленная житейскими проблемами. Марина – холёная актриса, живущая в комфорте, приобретенном благодаря не слишком разборчивым отношениям с мужчинами. Режиссер поставил их в похожие условия. Одному из возлюбленных героинь грозит арест, а другой арестован. Марина осознанно и хладнокровно предает, а Пина, в ситуации, где она уже ничем не может помочь, иррационально и импульсивно метнется за Франческо и погибнет. От кадров бегущей женщины, падающей на мостовую как-то нелепо и неправильно, при каждом просмотре появляется ком в горле. Совсем не по - геройски выглядит и Дон Пьетро Пеллегрини в исполнении Ф. Фабрици. Грузный и добрый священник в очках не теряет юмора и самообладания, вооруженный одной молитвой, выполняет то, что соотносится с его представлениями о добре и зле, а именно помогает бороться с оккупантами. В финальных кадрах по дороге шагают босоногие дети, притихшие, с поникшими головами, но их внутренняя собранность и напряжение дает нам понять что идут молодые борцы Сопротивления.

Итальянский кинематограф периода неореализма, подаривший миру много шедевров, среди которых и «Рим – открытый город», досконально препарирован специалистами и кинокритиками. Описание деталей, мягкий и уместный юмор, операторская работа – все это уже исследовано и занесено в учебники по киноискусству. Этой черно-белой ленте более чем полвека, ничего из неё (может только вяло развивающийся сюжет в начале) не устарело, эмоционально и сюжетно это чрезвычайно глубокое и яркое кино, которое недаром относят к произведениям, изменившим современный кинематограф.

А вот интересно, наверно в том году это произвело шок (?):

 

такое натуралистичное демонстрирование пыток на экране

 

 

И к тому же никакого

happy end'a

 

Да нет,

 

Да нет,

хэппи энд размазан по всему фильму равномерно.

 

Последний гвоздь в гроб зла - это признания самого фашиста о том, что они проиграли. Торжество добра продолжается в течение всех последующих пыток и убийств, и в последней сцене дети возвращаются уже в новый мир.

 

 

Изменено 24 апреля, 2010 пользователем Милхаус

Какой новый мир? Война-то продолжается.

 

 

 

Очень понравилась фраза священника в финале: "Мужественно умереть не так уж трудно. Куда труднее мужественно жить"

Буквально вчера посмотрела этот фильм. Очень сильное кино. Завораживает с первой секунды. Все на столько реалистично показано. Незабываемые впечатления

Железобетонная классика, обязательная к.

Хотя те же "Похитители велосипедов" как по мне значительно интереснее.

Не говоря уже о поздних работах Висконти.

Мне у Росселлини больше нравится "Германия. Год нулевой". Великая лента, очень точная и даже злая в плане попадания в точку.

 

"Рим..." же этапная лента мирового кинематографа, ее влияние сложно переоценить. Еще одно подтверждение того, что для создания хорошего кино и даже целого кинематографа не обязательно иметь отличную инфраструктуру, заоблачные бюджеты, причудливую фантазию сценаристов, актерскую школу и т.д. А всего лишь талант и искреннее желание творить искусство.

Говорят, неореализм на Росселлини начался и с ним же закончился, не считая отблесков, которые позже случались, здесь можно говорить об авторе, который отказался от иллюзий, что есть, наверное, творческий метод или инструмент, не знаю, как правильно выразиться. Важное здесь изучение способности живого человека к абстрагированию, как умения заменять другого живого человека, который ходит, дышит, надеется, понятием о нем, которое (умение) позволяет поступать с ним согласно нашего разумения, для реализации оного нам необязательно продавать что-то диаволу, достаточно всего лишь хорошо выполнять свою работу, это такое простое и родное человеческое умение Росселини и разглядывает. Главную героиню убивает аноним, один из многих, обычный человек, дома его ждет белокурая Гертруда или Гретхен и, возможно, пятеро детей, он, если повезет, к ним еще вернется, и я сильно сомневаюсь, что Пина будет приходить ему в ночных кошмарах, потому что умение абстрагироваться как благоприобретенный навык не пропьешь. Главного героя истязают гестаповцы, которые при другом раскладе могли бы быть санитарами или кем-нибудь еще. Главный фашист по фамилии Бергман с его пидорковатыми манерами в другой жизни нашел бы себе место приказчика в том месте, где дамы приобретают себе белье, и пользовался бы большим успехом у престарелых бюргерш. Война как возможность реализации, гестапо как бюро добрых услуг, потому что простейший способ избавиться от опостылевшего кого-нибудь - это написать содержательный донос, акцента на этом нет, но есть возможность. Зло, таким образом, которое умерщвление людей, - банально, делается банальными людьми, во имя банальных целей, - по сути своей, искусство абстрагирования, подмены, благоприобретенный навык, не дающий индивиду сойти с ума, и эта самая банальность зла отрицает саму возможность геройства как понятия, дезавуирует идею справедливости, борьбы в ее имя, наш герой за несколько часов до смерти хочет открыться священнику, сказать, кто он есть на самом деле, и не успевает, вопрос, что он хочет сказать? Что он - никто, что уже не знает, с кем и во имя кого борется? Росселини не дает зрителю возможности списать существование мирового зла на существование мировых злодеев, этот взгляд, пожалуй, следует назвать уникальным, и это автор, который не побоялся назвать некоторые вещи своими именами, а человечество, вернувшееся из концлагерей, постаралось его скорее забыть, потому что есть истины, знание которых реально мешает, духовный прогресс и все такое, Теодор Адорно сказал, что писание стихов после Холокоста есть занятие аморальное, от себя выражусь, что пробавляться в наши дни сладенькими фильмами про героев и предателей, пожалуй, аморально не менее, но сие суть закрепление материала по обучению искусству абстрагирования, старый добрый способ не сойти с ума.

"Рим, открытый город"- лента, давшая зелёный свет итальянскому нео-реализму. Жанр в это время только формируется, в данном фильме это отражается и в нестройных переходах напряжения, и в оборванных сюжетных линиях, но второй пункт стал вроде обязательного для военного и поствоенного времени на родине Росселлини. Хотя чего я тут распинаюсь? Классика же.

 

8 из 10

Переоцененный фильм. За этапность спасибо, балл накину, но сейчас это просто крепкий середнячок. Изменено 27 июня, 2011 пользователем Танцор34

Когда-то поставил 10. Но интересно - не одноразовое ли это кино, кто-то пересматривал?

Когда-то поставил 10. Но интересно - не одноразовое ли это кино, кто-то пересматривал?

 

На счет "одноразовости" судить не берусь, но на мой взгляд кино сильно отдает нафталином, тема конечно вечная, вне зависимости от контекста войны-мирa, но художественный язык всё же весьма наивен...Не спорю, что фильм знАковый, что определил все последующее развитие кино, что он был необходим, и что наверное в то время только так можно и нужно было снимать кино, но на сегодняшний день именно этим по бОльшей части и ограничивается его значение, в художественном плане смотрится черновой работой на фоне тех же "Похитителей велосипедов" (я уже не говорю о мощнейшем "Германия. Год нулевой" или "Путешествие в Италию" того же Росселини или "Умберто Ди" Де Сики - ИМХО, лучшего представителя неореализма эвер).

Именно как рубеж развитие кинематографа - "маст си", в остальном эта жуткая по сути история смотрелась как сказка Александра Роу, вот надо бы ужаснуться, но воспринималось именно как "игра в войну" (впрочем, до предельного реализма в этой теме ещё ох как далеко), так что "реализм" здесь пока ещё весьма условен.

Маньяни здесь не сильно впечатлила, впрочем как и в большинстве своих ранних итальянских работах - всё же её южный темперамент часто заставляет её чрезмерно, как-то "по-детски" "педалировать" на эмоциях (ну исключение наверное "Самая красивая"), хотя её более сдержанная зрелая манера игры "на полутонах", демонстрируемая в голливудских ролях 50-х, просто совершенна.

Но фильм конечно по-любому не поддается оценке, в данном случае наверное, каково бы не было субъективное мнение отдельно взятого зрителя, фильм уже "оценила история" (прошу прощение за пафос)

C оценкой "Германии. Года нулевого" согласен. С остальным не очень. В частности, со сравнением с Роу и т. п.

Когда-то поставил 10. Но интересно - не одноразовое ли это кино, кто-то пересматривал?

 

Нет , не одноразовое, так как много мудрого, как , например , ответ священника: "Меня часто спрашивают,неужели Господь не видит наши слезы и страхи.Но почему мы уверены , что не заслужили этой кары?".

Изменено 13 апреля, 2012 пользователем kkk

Фильм неожиданно оказалось легко смотреть, как для эпохального и знакового представителя кинематографа. Насчет значимости ничего сказать не могу, ибо это мой первый фильм в жанре, да и у Росселини тоже. Что хочется отметить, так это живость образов героев, их проработанность и отличное исполнение ролей актерами. Все, практически без исключений, создали запоминающихся персонажей, которым трудно не сопереживать. В общем ожидал леденящей душу истории, а получил необычайно живой и смотрибельный фильм. Грех жаловаться.

8/10

Когда-то поставил 10. Но интересно - не одноразовое ли это кино, кто-то пересматривал?

 

... сейчас это просто крепкий середнячок.

 

Фильм неожиданно оказалось легко смотреть...

 

Какое же неблагодарное дело смотреть иностранные фильмы о войне, если вырос на "нашей истории". Зарекалась уже. Мне было просто неинтересно. Набор прописных истин в устах героев. Если бы эпизод, когда провокаторша шубку свою забрала, чтоб не пропала, показали в начале или середине фильма, я бы и досматривать не стала.

Соглашусь с rasty.

Смотрел, конечно, давно. Но пересматривать абсолютно нет никакого желания. Я все время ловил себя на мысли, что эта итальянская история - это итальянская история, она для итальянцев. Что называется для внутреннего употребления, рефлексии по "муссолини" и т.д. И Маньяни вся такая как "взрыв", и эта ее беготня... В общем, не наш материал, не наш менталитет, не наша история - местами просто раздражало в аппроксимации на нашу Великую Отечественную.

Признаю вклад и прочее, но это уже экспонат. Причем, вот "Прибытие поезда" всегда готов пересмотреть, а он также экспонат.