Классическая музыка

Rachmaninoff: Piano Concerto No. 2 in C Minor, Op. 18 & Piano Concerto No. 3 in D Minor, Op. 30

Piano: Khatia Buniatishvili

Czech Philharmonic Orchestra & Paavo Jarvi

2017 Sony Music Entertainment

Released on: 2017-03-10

"]

 

Louise Farrenc (31 May 1804 – 15 September 1875) was a French composer, virtuoso pianist and teacher.

Nigel Clough (Amazon)"]

 

Two superb works that will hook you straight away. These quintets have quickly become favourites of mine, the Vivace from the second quintet in particular is hard to get out of my head! The playing of the Schubert Ensemble is faultless as the piano weaves its way around and between the strings. Until quite recently Louise Farrenc was a forgotten composer: now her compositions are gaining some deserved recognition. If you're not convinced then look her up on YouTube...

 

Nigel Clough (Amazon)

[/i]

* * *

"]

 

Arthur William Foote (March 5, 1853 in Salem, Massachusetts – April 8, 1937 in Boston, Massachusetts) was an American classical composer.

ClassicsToday"]

 

Even though American composer Arthur Foote (1853—1937) lived well into the 20th century, his music is definitely a product of 19th century Romanticism, particularly German Romanticism. This isn’t to say his music is derivative, but it does hark back to modes established by Mozart, Schumann and Brahms...

 

Artistic Quality: 10

Sound Quality: 10

 

ClassicsToday

"]

 

Beautiful, intimate, pieces. Excellent performances.

 

I have all 3 volumes of Arthur Foote's chamber music on Naxos, and consider all three to be wonderful, but this disc is the best of the three.

 

Foote's music was not groundbreaking, radical or new, but what he did, he did well. The result, classical music that will delight people who want a classical music experience...

 

Jeffrey Lehman (Amazon)

* * *

Jean Philippe Rameau (1683—1764) Complete Keyboard Works [

David Ezra (Mehmet) Okonsar, Piano (2018)

* * *

MDR Musiksommer 2014

Johannes Brahms — Sonata No. 1 for Violin & Piano in G Major, Op. 78

Lea Birringer (Violin) — 1st Prize at the International Johannes Brahms Competition (2008)

Esther Birringer (Piano) — 1st Prize at the International Piano Competition "Johann Sebastian Bach" (Wurzburg) (2007)

Duo Birringer (Lea & Esther) — 1st Prize at the International Competition for Chamber Music "Premio Vittorio Gui" (2011) and 1st Prize at the International Chamber Music Competition Pinerolo e Torino Citta metropolitana (2011)

Stefan Muhmenthaler — Violin

Anna Barbara Dutschler — Viola

Marc Pantillon — Piano

"]

 

Ignaz Lachner (11 September 1807 – 24 February 1895) was a German composer and conductor.

mijcar (Amazon)"]

 

A Marvellous Introduction to Chamber Music

 

Many lovers of classical music are still unfamiliar with chamber music. They have difficulty listening to the seemingly "sparse" instrumentation and "thin" coloration. If they give themselves a chance, they will learn their objections are based on illusions. Chamber music has depths and qualities that simply cannot be achieved symphonically.

 

A good form for making the transition to the world of chamber music is the piano trio: piano, violin, cello; or (as in the case of this recording) piano, violin, viola. The presence of the piano supplies a more symphonic texture than strings alone would, and is more comforting for many beginning listeners, yet is equally rewarding for mature chamber music lovers.

 

<...>

 

Ignaz composed in a style reflecting the bright clarity of classicism with the new passion of romanticism. These trios are prime examples of this bridging music, filled with lovely flowing melodies, some so "right" you will immediately think of them as old, valued friends; others so full of life, they will make you want to laugh outloud in pleasure.

 

mijcar (Amazon)

* * *

Veronika Eberle — Violin

Amihai Grosz — Viola

Sol Gabetta — Cello

Eduard Franck (1817—1893) Piano Trios [

Volume 1 Artists

—

Christiane Edinger, Violin

Lluis Claret, Cello

Klaus Hellwig, Piano

Volume 2 Artists

—

Swiss Piano Trio

—

Angela Golubeva, Violin

Joel Marosi, Cello

Martin Lucas Staub, Piano

//

Richard Franck (1858—1938) Piano Chamber Music [

Richard Franck was a German composer, pianist and teacher and the son of the German composer, pianist and teacher Eduard Franck. (Wikipedia)

Piano Trios

—

Christoph Schickedanz, Violin

Thomas Blees, Cello

Bernhard Fograscher, Piano

—

Superb Late Romantic Piano Trios by a Composer You Never Heard Of

(Review by J Scott Morrison, Amazon)

Piano Quartets

—

Christoph Schickedanz, Violin

Marius Nichiteanu, Viola

Mathias Beyer-Karlshoj, Cello

Bernhard Fograscher, Piano

—

Two exceptional piano quartets in ideal performances and sound

(Review by J Scott Morrison, Amazon)

//

Marie-Alphonse-Nicolas-Joseph Jongen (14 December 1873 – 12 July 1953) was a Belgian organist, composer, and music educator. (Wikipedia)

Ensemble Joseph Jongen

1:01:26

Ensemble Joseph Jongen

1:18:35

//

Giuseppe Martucci (Capua, 6 January 1856 – Naples, 1 June 1909) was an Italian composer, conductor, pianist and teacher. As a composer and teacher he was influential in reviving Italian interest in non-operatic music. (Wikipedia)

Quartetto Noferini & Maria Semiraro, Piano

2:22:01

If you enjoy late-romantic chamber music, you should appreciate Martucci's efforts. After listening to this recording, I certainly do. (RGraves321, Amazon)

More reviews: Amazon, Music Web.

//

Так называемая сложная музыка (без кавычек) при знакомстве представляет впечатление странное — совершенное музыкальное разнообразие не даёт настроиться на что-то привычное и следовать ему ("moment when the grateful listener can lay anchor, as it were, happy to pause among such a kaleidoscopic interplay of ideas", Bryce Morrison, Gramophone), однако то тут, то там возникающие (и исчезающие) намёки на нечто приводят к тому, что остаётся желание вернуться к этой странно-особой музыке переходного между романтизмом и модернизмом периода. Статья в Википедии объёмная, здесь приводятся ключевые фрагменты, которых, впрочем, тоже достаточно. Сложность в основном относится к квинтетам, ниже будут приведены дополнительные цитаты.

"]

 

Gabriel Urbain Faure (12 May 1845 – 4 November 1924) was a French composer, organist, pianist and teacher. He was one of the foremost French composers of his generation, and his musical style influenced many 20th-century composers.

 

Although his best-known and most accessible compositions are generally his earlier ones, Faure composed many of his most highly regarded works in his later years, in a more harmonically and melodically complex style.

 

Faure's music has been described as linking the end of Romanticism with the modernism of the second quarter of the 20th century. The Grove Dictionary of Music and Musicians, which describes him as the most advanced composer of his generation in France, notes that his harmonic and melodic innovations influenced the teaching of harmony for later generations. In contrast with the charm of his earlier music, his works from the last twenty years of his life are sometimes elusive and withdrawn in character, and at other times turbulent and impassioned.

 

...Faure's later works do not display the easy charm of his earlier music: "the luscious romantic harmony which had always been firmly supported by a single tonality, later gave way to a severely monochrome style, full of enharmonic shifts, and creating the impression of several tonal centres simultaneously employed."

Gabriel Faure — Piano Quartets — Schubert Ensemble

1:04:32

 

Two quartets, each the length of a symphony, with all the variations in mood and pace to be expected in works of this length. The quartets provide a continuous flow of sound with hardly a break for breath for the artists who perform with even, mutual sympathy... All the artists have their turn including the viola which too often has to take a back seat when it comes to "accompanied" obligati in such works.

 

The compositions are in classical sonata form with the subjects clearly presented and their treatments easy to follow and enjoy in every movement. First class in every way..

 

Jack L. Honigman (Amazon)

 

Faure's Piano Quartets are full of wonderful tunes in a continuous flow of melody.. I am particularly fond of the Adagio in the First String Quartet. The two works are closely related and have some complex rhythms.

 

Wantage (Amazon)

This is wonderful, life-enhancing, intensely heart-felt music which should be in every collection, as should Faure’s Piano Quintets... Detailed Review by Brian Wilson (Music Web)

Gabriel Faure — Piano Quintets — Schubert Ensemble

1:01:05

Вместе с замечаниями вида "They are quite difficult to listen to" (Schubert Ensemble violinist Simon Blendis) и "Such complexity has baffled many listeners, and it is true that both works (particularly the Second Quintet) release their meaning and fragrance only with repeated listening." (Bryce Morrison, Gramophone) есть и следующий, например, отзыв от начинающего поклонника классической музыки.

 

Faure a New Pleasure

 

I was not familiar with Gabriel Faure before... I was having a particularly stressful day and I put this in on as a lark, to break the string of constant irritations I was experiencing thus far that morning. I was rewarded by responding to my muse with a delightful hour... of listening pleasure. <...> Because of the variety in this musical palette... this exceptional CD goes will with most of my daily moments, from contemplative reading, to working, from cooking to relaxing at the end of the day. The movements are as different from one to the other as foie gras is from chocolate, but each delicious in their own right. <...> If you're not familiar with Faure, you are certain to find something delightful in this recording. <...> I've only just begun my "Classical" music journey and found this CD easy to relate to and door opening all the same.

 

R. Vick (Amazon)

//

Edouard-Victoire-Antoine Lalo (27 January 1823 – 22 April 1892) was a French composer. (Wikipedia)

1:17:57

The piano trio was almost entirely neglected in France before Lalo's three contributions to the genre [in the 1850s]. They possess an integrity of spirit and contain many sublime moments. The exquisitely heartfelt playing of the Trio Salomon... convey every emotional nuance of the second Trio's Andante... making them convincing advocates of these all too rarely heard works. (Christopher Dingle, Classical-music.com)

//

SergeCpp, давно хочется спросить, с каких авторов начался ваш интерес к классике?

Кто этот интерес пробудил?

SergeCpp, давно хочется спросить, с каких авторов начался ваш интерес к классике?

 

Кто этот интерес пробудил?

Бах.

Музыка Баха раньше представлялась мне чем-то заумным и скучным. Ещё всегда я помнил фразу из какого-то советского (раннесоветского?) фильма (не помню название, а в гугле не нашёл этой фразы, чтоб припомнить фильм): "фуги... фуги... ну и фугуй себе на здоровье". Вроде бы "Антон Иванович сердится", 1941 (

Потом, где-то в начале девяностых (мне тогда было 25 лет примерно), я услышал по радио (для молодёжи: это радиоточка) передачу о Бахе, где в конце прозвучала "та самая токката" полностью (вместе с фугой). Очень мне понравилось, я заинтересовался.

Но это "понравилось" осталось в эдаком "предварительном" состоянии, не развившись далее.

Позже, в середине девяностых, я присматривался ко всяким CD в продаже, но меня обескураживали там мрачноватые названия ("Страсти...") и соответствующие картинки на обложках.

Ещё позже, в конце девяностых (мне уже примерно 30 лет), я несколько раз покупал кассеты (магнитофонные) с записями Баха, всего кассет около двадцати (концерты в основном), понравилось очень.

И, уже "будучи в интернете", в конце 2006 года (мне уже почти 40 лет), я набрёл на Форум "Классика" и задал там вопрос "Посоветуйте произведения Баха" (тема та сохранилась, гугл её находит). Много мне насоветовали (из чего много я и слушал раньше), но вот пробуждение "особого интереса" произошло (как и у многих, о чём я позже прочёл на том же форуме) при слушании Гольдбергов (BWV 988) в исполнении Глена Гульда, запись 1981 года (хотя в дальнейшем эта запись оказалась не самой подходящей для меня; ну да это уже особый и весьма длинный рассказ).

Фортепианные записи Баха стали тогда особым моим интересом, а, чуть позже, и клавесинные. И другие произведения я переслушал во множестве исполнений (те же концерты; орган мне открыл Андрэ Изуар, и так далее, уже длинно пишу).

Потом как-то на одном форуме программистов зашёл разговор (краткий) о клавишном Бахе и я, имея к тому времени много произведений и исполнений прослушанными (больше всего — Гольдбергов, их я слышал много за сотню исполнений, включая, кроме фортепиано и клавесина, и органные, и аккордеонные, и гитарные, и на цимбалах, и на арфе) решил всё это как-то систематизировать (и попросили, к тому же).

Написал. Подумал-подумал. Ведь, при множестве литературы и статей (и в интернете) собственно "краткого путеводителя по музыке и записям Баха для самых новичков" — нет, совсем нет. И я принялся такой путеводитель писать. По мере написания (по "виду" музыки за раз) — размещал на том же форуме программистов отдельным сообщением.

Немного позже, расширив и более систематизировав, я разместил свой "Краткий обзор музыки Баха" сначала на другом форуме, а позже и на отдельной страничке сайта (чтобы заинтересовавшиеся могли бы и сохранить эту страничку одним файлом на своём компьютере).

Где-то обзор хвалят (в том числе и в "музыкальном пространстве интернета", что дало мне знак, что "не зря" мой труд), где-то — нет, где-то и крайне критически относятся, это как обычно.

Ссылку на обзор я здесь уже давал, повторю: Бах — бесконечная музыка / Краткий обзор музыки Баха. Это конец 2012 года, обновлять я уже не буду. Что-то новое по музыке Баха я здесь в теме помещал (было несколько больших сообщений). Есть ссылка на мой обзор и на известном сайте Bach Cantatas (здесь).

В моём обзоре есть особая "лакуна" — отсутствуют те самые "Страсти..." (которых несколько). Это намеренно — помня о своей настороженности от этих названий и картинок (я описал выше), да и прослушав, я счёл, что "это — не для самых новичков", которым обзор и предназначен. А заинтересовавшиеся — уже самостоятельно ознакомятся (тем более, что некие "ориентиры" я в духовной музыке Баха — дал).

Вот такая история одного пути к музыке Баха. Много слов получилось, но эта тема для меня — важна и короче не вышло (а вот длиннее — можно бы, но это, всё же, не отдельная статья).

* * *

Позже, постепенно, я стал интересоваться и другой музыкой: струнные коллективы, духовые, ансамбли с фортепиано (вот те же фортепианные трио, квартеты, квинтеты), концерты.

Объём крайне огромен и разнообразен. Даже при том, что я здесь в теме размещаю лишь самое-самое из того, что мне очень понравилось и что хочется посоветовать (вот тот же Lalo — совершенно же неизвестен никому, даже в рецензии так написано), и то ограничиваю себя, выходит объёмно.

* * *

По духовым я здесь давал подборки, могу, если интересует выложить непосредственно два своих плейлиста, первый по квартетам-квинтетам, второй по концертам. Это просто списки названий, я недавно их размещал на одном иностранном форуме (что-то он несколько дней не работает). А по названиям в ютубе почти всё находится. Хотя вот, в веб-архиве есть эти темы: квартеты-квинтеты и концерты (там мой ник увидите).

//

Rene de Castera (1873—1955) — французский композитор (Wikipedia).

Rene de Castera — Chamber Music [ Vol. 1 |

2:20:42

Trio Op. 5 представлено в двух редакциях — оригинальной (Vol. 2) и пересмотренной (Vol. 1).

 

Recording of the Month

 

Only rarely does one uncover a gem such as that which has been unearthed here. While this isn’t brand new – it was released in 2013 – I cannot do other than make it a Recording of the Month, and expect it to be among my Records of the Year.

 

David Barker (MusicWeb)

//

Carl Philipp Emanuel Bach (8 March 1714 – 14 December 1788), commonly abbreviated C. P. E. Bach, was a German Classical period musician and composer, the fifth child and second surviving son of Johann Sebastian Bach and Maria Barbara Bach. His second name was given in honor of his godfather Georg Philipp Telemann, a friend of Johann Sebastian Bach. (Wikipedia)

Amandine Beyer (Violin) & Edna Stern (Fortepiano)

1:02:03

 

A most impressive debut

 

C. P. E. Bach has a deserved reputation as an original, a one-of-a-kind composer, something of an eccentric, with an ear more for surprise than for melody or romance. Unfortunately, he has attracted all too many performers who have been only too happy to enhance his eccentricities to the detriment of all else. This dynamic young pair, Amandine Beyer and Edna Stern, have devoted themselves to the music, to bringing their vision of it to life. Their work is breathtakingly insightful and free of the eccesses that have marred so many of the past. These are the finest performances of the violin and fortepiano sonatas ever recorded. If you have any interest in C. P. E. Bach, these are not to be missed.

 

Harry W. Crosby, 2006 (Amazon)

 

I agree entirely with Harry W. Crosby that this is an outstanding interpretation of C.P.E Bach's seldom played sonatas. Wonderful phrasing, a perfect partnership between violinist and pianist and fine rendering of the many differnt moods — from exuberance to melancholy in the beautiful slow movements including one with both fortepiano and violin muted throughout (very evocative). This is difficult music to interpret placed between Baroque and early Classic. Beyer and Stern achieve this balance admirably.

 

Stephen Kass, ~2016 (comment under review)

//

Sir Charles Villiers Stanford (30 September 1852 – 29 March 1924) was an Irish composer, music teacher, and conductor of the late Romantic Era. (Wikipedia)

Charles Villiers Stanford — Chamber Music [

Gould Piano Trio, David Adams (Viola), et al.

3:34:58

 

scrumptious

 

This is marvelous. I could go on and on, but there's no need. This is wonderfully-played, well constructed Edwardian chamber music that is Brahmsian in feel, and a delight to listen to. The Gould Piano trio is first rate, and wholly up to the task, and their delight in this relatively rare music is evident. And...what music! It may be "rare", but its pretty much top drawer. On a nice spring night, wine glass in hand, listening to the first birds of the season, who can ask for more?

 

John K. Gayley (Amazon)

 

Recording of the Month

 

One cannot help but agree with Charles Porte when he wrote (in 1921) that Stanford’s Piano Trio No.1 is the work of ‘a master-musician both from a technical and aesthetical point of view ...’

 

...this Trio is a cut above the competition. The listener is conscious of the work's inventiveness and inspiration from the very opening bars. There is a fine balance between the classical construction of the work and the romantic tone of much of the music.

 

John France (MusicWeb)

//

Victor Jean Leonard Vreuls (1876 — 1944) — бельгийский композитор. (Wikipedia)

Eliot Lawson (Violin) & Diane Andersen (Piano)

1:02:28

//

Salomon Jadassohn (13 August 1831 – 1 February 1902) was a German pianist, composer and a renowned teacher of piano and composition at the Leipzig Conservatory. (Wikipedia)

Salomon Jadassohn — Piano Chamber Music [

2:19:54

* * *

Jean Hure (17 September 1877 – 27 January 1930) was a French composer and organist. Though educated at a monastery in Angers, as a musician, he was mostly self-taught. (Wikipedia)

1:11:21

//

Ignace Joseph Pleyel (18 June 1757 – 14 November 1831) was an Austrian-born French composer and piano builder of the Classical period. After establishing himself in France, Pleyel voluntarily called himself by the French version of his name, Ignace. (Wikipedia)

56:48

//

Gabriel Urbain Faure (12 May 1845 – 4 November 1924) was a French composer, organist, pianist and teacher. (Wikipedia) См. также выше в этой теме.

Henri Constant Gabriel Pierne (16 August 1863 – 17 July 1937) was a French composer, conductor, and organist. (Wikipedia)

Louis Victor Jules Vierne (8 October 1870 – 2 June 1937) was a French organist and composer. (Wikipedia)

Trio Wanderer

57:36

Pierne & Vierne — Piano Quintets

Quatuor Arthur-LeBlanc & Stephane Lemelin (Piano)

1:07:11

//

Andre George(s) Louis Onslow (27 July 1784 – 3 October 1853) was a French composer of English descent. His wealth, position and personal tastes allowed him to pursue a path unfamiliar to most of his French contemporaries... (Wikipedia)

56:56

* * *

Сложной музыке композитора Gabriel Faure (см. выше в этой теме) посвящены три лекции с исполнением (каждая — по часу с небольшим), проведённые композитором Bruce Adolphe в Chamber Music Society of Lincoln Center.

Inside Chamber Music with Bruce Adolphe

//

Ridolfo Luigi Boccherini (February 19, 1743 – May 28, 1805) was an Italian composer and cellist of the Classical era. (Wikipedia)

Luigi Boccherini — Flute Quintets [

Jean-Pierre Rampal (Flute)

Regis Pasquier (Violin), Bruno Pasquier (Viola), Roland Pidoux (Cello), Mathilde Sternat (Cello)

1:09:03

//

Sol Gabetta and Bertrand Chamayou play Liszt and Chopin

Рекомендую! Соль Габетта - очень талантливая виолончелистка, которую мне удалось посетить дважды. К счастью прекрасная половина сейчас очень сильна в исполнительском искусстве.

Пока бесплатная трансляция

/

слушал что-то фоном.

Читал форум. Но после вот этой цитаты - настроился на Радио Орфей.

У меня с музыкой картинки не рождаются, я просто ей наслаждаюсь. Говорю о классической музыке. Но я слишком мало её знаю, лузер ох какой. Но слушать люблю Моцарта, чайковского, Бетховена. В наш музей как-то ходила на весь фортепьянный его цикл. Музыковед сказала, чтобы его понимать надо каждое произведение пслушать н еменьше 50 раз. Это правильный подход. Легко ничего не бывает.))))

2020 - оказывается год Бетховена

"Бетховен" встал на якорь

Юбилей композитора перенесли на следующий год из-за пандемии

Текст: Екатерина Забродина

Российская газета - Спецвыпуск № 123(8177)

Одно из самых долгожданных событий в культурной жизни Германии - 250-летие со дня рождения великого немецкого композитора Людвига ван Бетховена - решено было перенести на следующий год. Разумеется, из-за эпидемии коронавируса. Об этой драматичной истории, правда, со счастливым финалом, рассказывает Deutsche Welle.

Фото: iStock Фото: iStockФото: iStock

Основные празднования, по планам немецких организаторов, намечались на два города: Бонн, где будущий классик родился, познал "Хорошо темперированный клавир" Баха, обучился премудростям органа и написал первые маршевые вариации, и богемную Вену, с которой связаны расцвет творчества и зрелые годы Людвига. Ранней весной из Бонна к дунайским водам должен был отправиться музыкальный "Бетховенский сухогруз". Прежде под именем "Дженни" он перевозил по европейским рекам уголь, а теперь собрал на борту виртуозных музыкантов, готовившихся к почетной миссии - славить Бетховена на всем пути следования.

 

Знаменитая "Ода к радости" является официальным гимном Евросоюза с 1972 года

Однако вмешался необоримый рок, преследовавший всю жизнь и самого композитора. Еще 12 марта на Рейне о борт заново окрещенного судна разбили бутылку шампанского, а уже спустя сутки было объявлено: музыканты остаются на берегу, вояж отменен. А вместе с ним еще почти 300 мероприятий, в том числе запланированный на сентябрь этого года грандиозный концерт боннского симфонического Бетховенского оркестра и его венских коллег, которые должны были синхронно исполнить главные произведения композитора.

 

Фото: youtube.com/Lindsey Stirling

Как будут выглядеть театры, музеи и музыкальные лейблы в 2030 году

И все же Бетховен одолел "корону". Фонд, управляющий торжествами, принял решение продлить юбилейный год до осени 2021-го. По словам Мальте Бёкера, директора Дома Бетховена (он находится в Бонне на той улице, где родился композитор, хранит уникальную коллекцию артефактов и архивных материалов, связанных с его жизнью, располагает собственным камерным концертным залом и издательством), вынужденная изоляция даже придала празднику неожиданную остроту.

 

Реклама

Просто с концертных подмостков своевольный Бетховен волею судеб переместился в народ - на балконы и в плейлисты мобильных приложений, откуда бросает вызов обстоятельствам, прямо как при жизни. Это очень символично, ведь Бетховен всегда демонстрировал несгибаемую волю и оптимизм, напоминает Бёкер, с воодушевлением закачавший себе треки классика в телефон. В Германии не сомневаются: знаменитая бетховенская "Ода к радости" (4-я часть Симфонии N 9, объявленная в 1972 году официальным гимном ЕС) еще грянет, причем с новым пылом и страстью.

 

Кстати

Бетховен, вдохновленный строкой Шиллера "Люди - братья меж собой", задумывал "Оду к радости" как застольную песню. А сама Девятая симфония, на премьере которой он дирижировал оркестром, уже лишившись слуха, стала первым музыкальным произведением, внесенным в список мирового культурного наследия ЮНЕСКО.

 

Музыка Классика