Королевство кривых зеркал

Что в детстве, что во взрослом возрасте эта сказка поднимает настроение. Красочный, юморной и в меру поучительный фильм с замечательными актёрами.

Ну и цитаты, конечно: "Заморозите ребёнка!", "А я лишь твое отражение".

Хорошая детская сказка. Только мне всегда было интересно, почему, когда у всех в королевстве Кривых Зеркал имена читаются наоборот, Олин кот остается Барсиком. Это слышно, когда Оля и Яло зовут котов, обе кричат "Барсик", хотя последняя должны звать "Кисраб".

В Королевстве есть отражения людей и жывотных. Оля когда попадает туда остаётся Олей, у неё появляется двойник Яло, у попугая двойник - Ягупоп, и так со всеми, кроме кота. Коты как магические животные не имеют отражений, они могут свободно перемещаться между мирами - нашим и зазеркальным.

Обожаю Файта. Такой яркий и харизматичный актер. Жаль, что массовый зритель его помнит, в основном, только по этому фильму да по "Короне Российской империи".

А вот Циргвава-Вертинская мне совсем не нравится. Конечно, красавица нереальная, но для Анидаг уже откровенно старовата, а главное - не актриса ни разу. Впрочем, отечественные "кино-сказочники" нередко приносили в жертву внешностному типажу качество исполнения роли.

Обожаю Файта. Такой яркий и харизматичный актер. Жаль, что массовый зритель его помнит, в основном, только по этому фильму да по "Короне Российской империи".

Ой, как вы правы. Бесподобный типаж.

Еще очень хорошо его помнят по "Лампа Алладина" и по малюсеньким эпизодам в "Бриллиантовой руке".

В одном из киносправочников Андрея Андреевича Файта назвали «актером самобытной творческой индивидуальности». Действительно, другой такой индивидуальности в нашем кино не было. Выточенный орлиный нос, высокий лоб, глубокие морщины, мудрый, пронизывающий взгляд, точность, даже можно сказать отточенность движений. Критики применили к нему еще один термин, правда из области изобразительных искусств, – актер-график. Файт практически никогда не играл так называемых положительных героев.

Отличная сказочная классика от мастера Роу. До сих пор живы детские воспоминания, хотя со времен "В гостях у Сказки" не пересматривал, да и вряд ли буду.

Ugar правильно написал, что все хорошо в свое время. Поэтому предлагаю родителям детей младшего школьного, да и дошкольного, ставить такие сказки на просмотр, наше отечественное наследие.

Очень запомнилась роль Тамары Носовой, она великолепна!

А неумолимый вопрос стражников: "Ключ?!", так вообще крылатая фраза.

Идея со вторым, нехорошим "я" кстати крутая))

Кэрроловская фишка.

СКОНЧАЛАСЬ АКТРИСА И ХУДОЖНИК ЛИДИЯ ВЕРТИНСКАЯ

В возрасте 90 лет скончалась Лидия Вертинская — актриса и художник, вдова знаменитого шансонье Александра Вертинского. Их дочери — известные актрисы Анастасия и Марианна Вертинские. Прошлой весной Лидия Вертинская отметила 90-летний юбилей. Зрителям она запомнилась немногими, но очень яркими ролями в фильмах «Садко», «Новые приключения Кота в сапогах», «Королевство кривых зеркал», «Дон Кихот».

http://echo.msk.ru/blog/echomsk/1229806-echo/

С Алисой никогда не сравнивала.

Я тоже никогда. А щас вот взял и сравнил. Зазеркалье, сон, девочка, гротесковые персонажи. Очень даже похоже.

Алиса замороченная, в нашей сказке все ясно и понятно!!

И девочек две, и сказочные герои, как примеры отрицательных качеств, и спасением невинно угнетаемых они заняты, и злодеев наказывают и сами исправляются к лучшему.

Ничего общего с Алисой не вижу.

Алиса замороченная, в нашей сказке все ясно и понятно!!

и сказочные герои, как примеры отрицательных качеств, и спасением невинно угнетаемых они заняты, и злодеев наказывают и сами исправляются к лучшему.

А как иначе в советской детской сказке?

Некоторые детали этой сказки так или иначе вызывают у меня ассоциации с "Алисой". И я, кстати, не сказал, что в них один смысл. Я имел ввиду чисто "косметические" моменты. А учитывая, что сказка советская - для себя ее определил как совдеповскую алиску - с примерами отрицательных качеств, угнетаемыми, наказуемыми, исправляемыми (все, о чем говорилось выше).

"Алиса" замечательная сказка, о которой чуть ли не трактаты научные пишут. Просто "Алиса" построена на игре слов и всяческого рода парадоксах. Это для взрослых интереснее, чем для детей. Сравнение со сказкой Льюиса Кэррола, полагаю, вызвано тем, что и там и там играют важную роль зеркала и, главным образом, отражения.

Вот, вот ... в этом серьезное отличие.

Кривые зеркала для детей.

Ну если в Королевстве Кривых зеркал играют роль отражения ( и перевернутые), то в Алисе какие отражения? Там по-моему сплошная бурная фантазия автора ни к чему не привязанная.

Сегодня утром нечего было делать, села и посмотрела Королевство кривых зеркал. (С ума сошла, что-ли?) К середине соскучилась и половину фильма пролистала быстренько. Крымские скалы настолько красивы, что в них поместили сказочный город! Фильм 1964 года, а по наивности, наигранности и рисованным декорациям будто на пару десятков лет старше. Хороши Файт и Вертинская, в смысле красивые люди, да и играют неплохо, вылитые Коршун и Гадина! Девочки-пионерочки словно с детского утренника, и почему по приходу домой бабушка надела на Олю форменный белый фартук? Очень продвинутые девочки в идеалогическом плане - конечно Советский Союз лучшая страна на свете, а советские люди самые добрые, отзывчивые и всегда готовы на жертвы. Когда была маленькой, мне фильм понравился. Сейчас странно смотреть на всё это, как на паровоз с трубой или розвальни с лошадью.

Про судьбы некоторых актёров, игравших в этом кино, можно узнать здесь.

Пересмотрела на новогодние праздники. Очень яркая, красивая, наивная сказка. В детстве читала книгу, по которой снят фильм. Помню, что безумно переживала за героев, за Олю эту непутевую, за ее Яло. Но в моем детском представлении все было более мрачно и драматично, чем в фильме. Как-то непонятно, в какие моменты Оля перевоспитывается, что на нее повлияло. Все как-то так быстро, легко, без акцентов.

Как для середины 60-х фильм, конечно, прекрасный. Яркий, стильный, красивый, правильный в идеологическом плане. Но сейчас уже устарел немного. Можно было бы книгу снова экранизировать. Хотя, конечно, глядя на то, как у нас делаются римейки, даже заикаться об этом страшно.

Странно, что по достаточно мрачной книге Губарева сняли столь детскую сказку. У Губарева-то практически высокое фэнтези.

Очень нравится здесь Лидия Вертинская. Хищная, гневная красота, идеальная пластика.

Самый стоящий момент - это диалог Нушрока с Йагупопом:

Странно, что по достаточно мрачной книге Губарева сняли столь детскую сказку. У Губарева-то практически высокое фэнтези.

На мой взгляд сказка как раз очень мрачная, несмотря на явные потуги выказать, что дети могут победить организованное взрослое зло.

Ну разве что по недосмотру, или злодеи внезапно исчезнут.

Вот это ожидание очень несостоятельное и неубедительное.

Тем более в итоге встали на скале и радуются и на этом всё)

Впрочем почти все сказки таковы, в них нет готовых рецептов счастья, одни желания и вопросы, как жить дальше.

Нашёл прекрасный отзыв)))

Повесть Виталия Губарева «Королевство кривых зеркал», впервые опубликованная в 1951 году (практически одновременно с первой книгой Льюиса о Нарнии), стала этапом не только в литературной биографии самого автора, обратившегося от агиографии супергероев (усилиями Губарева был создан миф одного из трех главных Павлов Русского мира – Павлика Морозова) к антигероической дистопии, но и вехой в истории жанра темного фэнтези. Первые иллюстраторы не смогли подобрать ключ к стремительно набравшей популярность и многократно переизданной повести Губарева – ни школярская акварельная пачкотня Дубинского, ни необязательные почеркушки Бершадского, ни «конашевические» завитки Калаушина не передают ее сумрачного колорита и внутреннего динамизма. Только в 1962 году Игорю Ушакову, ставшему впоследствии «личным» иллюстратором Губарева, удалось найти адекватное графическое воплощение лапидарного стиля автора. Ушаков раскадровывает «Королевство...» как остросюжетный комикс с драматичными вертикальными панелями, диагональными панорамными сплэшами, эффектными пластическими жестами и силуэтной заливкой.

 

Увы, Роу в это время уже заканчивал съемки со своим неизменным художником Арсением Клопотовским – ветераном “русской сказки”, навсегда оставшимся в визуальном ряду 30-х годов и отчаянно пытавшимся повторить успех заокеанского «Волшебника из страны Оз». Из тех же времен черпал вдохновение и композитор Филиппенко – еще один постоянный соавтор Роу, простодушно использовавший в саундтреке к «Королевству...» (очевидно, из-за нехватки времени, полностью отданного сочинению хоров и кантат, славящих имя Ленина, Коммунистической партии, Отчизны, народа-победителя и знаменосцев Октября) наработки коллеги Фрэнка Черчилля из диснеевских «Трех поросят», получивших малый серебряный кубок на Московском кинофестивале 1935 года.

 

Но даже такой провальный сеттинг не помешал опытному рецензенту из Something Weird Video увидеть главное. «Временами – признается Уотсон Причард, - этот фильм напоминает мне оживший комикс из ада». Временами? Уже с первых кадров, когда школьники младших классов штурмуют летний кинотеатр, чтобы посмотреть «взрослый» фильм со зловещим названием «Абракадабра», отсылающим к темным гностическим практикам (вероятно, Роу таким образом «зашифровал» NC-16-версию своей «Марьи-искусницы», в которой заклинание «Абракадабра» открывает врата в подводное царство), на зрителя веет ледяным дыханием аутсайда. Вслед за черной кошкой – в пугающую темноту подъезда – сквозь зеркало – через светящийся портал в форме гексаграммы - девочка Оля шаг за шагом уходит в собственное подсознание, чтобы встретить там Яло - своего зловещего двойника, свою непристойную тень.

 

Одев Олю и Яло в школьную форму, Роу выпустил их на арену трансгрессивных фантазмов, вызываемых двойственностью дисциплинарного режима и техник «послушного тела». Иконы лоликона с лицами пожилой Крупской (знаменитые сестры Юкины), сосущие указательные пальцы и не забывающие радовать любителей панцу откровенными ракурсами, вовлекаются в водоворот садомазохистских фантазий с гендерной интригой: королевские надзиратели в гомоэротических костюмах от Тома Финляндского с одинаковым удовольствием обламывают свои кнуты и о спины советских школьниц, и о королевских пажей (все те же Оля и Яло, подвергнутые очередной – на этот раз травестийной – фетишистской деперсонализации).

 

Одной этой сюжетной линии хватило бы на целый фильм. Незадачливый ученик Роу Геннадий Васильев в 1976 году так и поступит, слепив по лекалам учителя картину «Пока бьют часы», отталкивающая героиня которой будет путешествовать в школьной форме по фэнтезийному средневековью 40 минут экранного времени, пока кто-то не заметит: «А одета-то не по-нашему», а спустя десятилетия либидозная фиксация на школьной форме станет национальной обсессией Японии, где истории о школьницах, попадающих в параллельные миры (всевозможные Инуяши, Фушиги и Эскафлоны), будут расходиться как горячие беляши с лотка на Казанском вокзале. Но Губарев и Роу не собираются останавливать маховик своего адского комикса и вводят в повествование козырную даму – женщину-рептилоида Анидаг, коварную и безжалостную доминатрикс в эффектном обтягивающем трико из черной кожи с серебряными вставками, под хлыстом которой сладострастно извивается ее преданный раб-мазохист Бар. «А все-таки приятно быть богатой дамой и иметь хлыст, чтобы бить им по лицу своих слуг!» - промелькнет в голове у Оли и Яло, и зритель поймет, что такое Зло непобедимо, что единственной силой, способной сместить его – но только для того, чтобы заместить собой – является перманентная революция, экспортером которой и является юная троцкистка Оля.

 

Заокеанские кинематографисты, спустя три года после премьеры «Королевства...» впервые осмелившиеся попробовать свои силы в киноэкранизации комикса (супергероического «Бэтмена»), открыто позаимствовали созданный советскими мастерами образ роковой домины-оборотня (не случайно женщина-кошка, пытаясь втереться в доверие к Брюсу Пэйну, выдает себя за советскую журналистку мисс Китка). Вызов Лидии Вертинской - Анидаг, ставшей настоящей иконой стиля, бросили сразу три актрисы – амазонка-искусительница Джули Ньюмар, мисс Америка Ли Меривезер и звезда кабаре Эрта Китт. Разница в результате – это разница между супергероическим и темным кинокомиксами: между нелепо понтующейся аферисткой, внутренне ожидающей скорой и неминуемой расправы, и несокрушимым Злом, готовым принимать все новые и новые обличья, Злом, которое оплело весь мир паутиной тотального контроля, окружило кривыми зеркалами иллюзорной реальности и обрекло на бесконечное, бесхитростное и бесстыдное подчинение сладострастию порока.

Всё-таки занятно, как люди, точно знающие, что смотрят фильм, снятый для детей, удручённо констатируют, что он - не для взрослых.

Я сам в детстве смотрел его, как драматическую историю (хотя, признаюсь, с некоторыми - на мой тогдашний взгляд - излишне "детскими" чёрточками). Видимо, был уже слишком взрослым (в собственных глазах).

Но как вспомню, как одна моя юная знакомая (второй класс) смотрела оный фильм по телевизору, сидя у меня на коленях и - в самые стра-аа-шные моменты - в щёлочки между пальцами, так понимаю, что фильм - очень хороший :lol:.