Барри Линдон (Barry Lyndon)

Этот фильм - как наркотик.

Пересмотрел 2 раза в день,все равно хочется ещё.

Давно не испытывал такого погружения в фильм. Потрясающая музыка на начальных титрах. Потрясающая музыка, идущая фоном. Великолепная картинка, пейзажи, убранство домов. Я, как любитель исторических событий, получил особый кайф. Шикарная работа Стенли. 10/10

Единственное к чему могу придраться так это то как показан Редмонд в начале. Лицо Райана О'Нила изначально намекает что его персонаж герой-любовник-авантюрист-обманщик. И все эти робкие движения гг выглядят как-то неестественно если абстрагироваться от эволюции простак-авантюрист.

А мне больше всего в этом фильме нравится финал:

Упомянутые личности жили и ссорились в правление Георга III. Хорошие и плохие, красивые и уродливые, богатые и бедные — теперь они все равны.

А мне больше всего в этом фильме нравится финал:

 

Упомянутые личности жили и ссорились в правление Георга III. Хорошие и плохие, красивые и уродливые, богатые и бедные — теперь они все равны.

Я вот не понял этой фразы. Это что-то вроде: "Тогда были вон какие страсти, сейчас этого нет"?

Будучи экранизацией классического в общем понимании романа английского прозаика Теккерея (роман я, впрочем, не читала), "Барри Линдон" Кубрика, от которого я разве что ожидала (с некоторой тоской думая про хронометраж) очередной костюмной классики и всё, внезапно открылся мне пронзительно-экзистенциальным полотном. Виртуозное маневрирование режиссером звуковым и визуальными рядами вызывало у меня порою эстетический ступор, а "Сарабанда" играла в ушах сама по себе еще дня три после. Не склонна к громким "гений", но Кубрик таковым для меня теперь уже, безусловно, был.

Теперь жалею, что уже посмотрела, а хронометраж столь мал...-)

Будучи экранизацией классического в общем понимании романа английского прозаика Теккерея (роман я, впрочем, не читала), "Барри Линдон" Кубрика, от которого я разве что ожидала (с некоторой тоской думая про хронометраж) очередной костюмной классики и всё, внезапно открылся мне пронзительно-экзистенциальным полотном. Виртуозное маневрирование режиссером звуковым и визуальными рядами вызывало у меня порою эстетический ступор, а "Сарабанда" играла в ушах сама по себе еще дня три после. Не склонна к громким "гений", но Кубрик таковым для меня теперь уже, безусловно, был.

Теперь жалею, что уже посмотрела, а хронометраж столь мал...-)

Класс!

Вдвойне гений, потому что фильм оказался намного глубже романа, а образ главного героя получился объемным, разноплановым, меняющимся по воле обстоятельств. У Теккерея - Барри мерзавец с самого начала.

Мощное кино. Все 3 часа пролетают незаметно, будто сам живешь в этом фильме, да - не отстраненно смотришь, а именно проживаешь фильм, забывая о времени. Каждая сцена естественным образом дополняет историю, и нет ни одной лишней минуты, которую можно было бы вырезать - это редкость для такого длинного фильма.

Главный герой в некоторых сценах вызывает искреннее сочувствие, хотя персонаж он, мягко говоря, неоднозначный.

Оценка: 5 из 5.

Главный герой в некоторых сценах вызывает искреннее сочувствие, хотя персонаж он, мягко говоря, неоднозначный.

Мне это кажется основной идеей фильма (не литературной основы) - показать неоднозначность человеческой натуры.

Ну и перфекцианист же господин Стенли, монтировать только одну сцену дуэли Барри и лорда Буллингтона 42 дня! я уж не говорною про удивительные съёмки только при свете свечи.

Потрясающая возможность окунутся в мир прошлого 10/10

Счас смотрю фильм "Затерянный мир" (1925), и на 21й минуте начинает звучать "Piano Trio In E Flat, Op. 100" Франца Шуберта.

Вот такая вот связь поколений...

Постановка потрясающая,все таки как дотошен до мелочей Кубрик,в каждом кадре видна колоссальная работа,это не может не вызвать восторга.

Само повествование конечно тягучее,но смотреть не сложно ,если разделить фильм на 2 просмотра то этого даже не замечаешь.

Адаптация того времени поставлена предельно точно,и каждый актер выложился по полной,музыка у Кубрика всегда в по атмосфера точна.

Что еще сказать шедевр мирового кинематографа.

У меня вопрос к тем, кто читал роман и более внимательно смотрел фильм, чем я:

 

как Барри удалось избежать наказания за дезертирство из английской армии, ведь имени он своего не менял?

 

 

Более того, когда менял фамилию на Линдона, его биографией могли обеспокоиться, не так ли?

 

 

как Барри удалось избежать наказания за дезертирство из английской армии, ведь имени он своего не менял?

 

 

Более того, когда менял фамилию на Линдона, его биографией могли обеспокоиться, не так ли?

 

Люблю историю, люблю чёрный юмор с элементами светлой грусти, люблю меланхолично-созерцательные фильмы, люблю Кубрика, люблю классическую музыку, люблю, когда режиссёр достаточно отважен, чтобы не высасывать из пальца хэппи-энд, люблю, когда работа над фильмом идёт больше двух лет, люблю, когда оператор снимает только при естественном освещении, используя сверхсветосильные объективы НАСА, специально спроектированные для наблюдения за звёздами во время лунной программы…

В 1968 году Стэнли Кубрик достиг своего вершинного творческого успеха — на свет родилась «Космическая одиссея». Следующим его фильмом должен был стать колоссальный эпик про Наполеона с Джеком Николсоном в заглавной роли. По многим причинам (которые заслуживают (и получают) отдельные статьи), к 1970 году этот проект приказал долго жить. Вместо него, в 1971 году появился «Заводной апельсин», в котором сильно досталось практически всем базовым институтам общества. С Николсоном Кубрик ещё поработает (ох, как поработает!), а вот «Наполеон» своеобразно трансформировался в экранизацию романа Уильяма Мейкписа Теккерея «Карьера Барри Линдона (1844).

Надо сказать, что сам Теккерей высмеивал современное ему общество с ничуть не меньшим энтузиазмом, чем Кубрик, через 100 лет, своё. Чего только стоит издевательская приписка к названию его самого известного произведения — «Ярмарки тщеславия»: «Роман без героя»!

Кубрик тоже отказался от героев ещё с 1957 года (да, формально, с 1960-го, но «Спартак» — это всё же фильм не Кубрика-автора, а Кубрика-наёмного рабочего). Однако, даже такое мировоззренческое сходство, в принципе, весит мало, потому что не родился на веку Кубрика писатель, чьи мысли режиссёр «Доктора Стрейнджлава» согласился бы послушно переносить на экран.

А своих мыслей у Кубрика всегда хватало с избытком. Помимо выдающегося визуального решения картины, «Барри Линдон» содержит изрядное количество внутренних особенностей, столь же виртуозных, сколь и остроумных. Пожалуй, наиболее гениальной из них является роль рассказчика, который весь фильм занимается ни чем иным, как тем, что… просто-напросто портит зрителю удовольствие от фильма! Издевательски невозмутимый и дразняще велеречивый этот вездесущий персонаж считает своим первейшим долгом раскрыть все важные сюжетные повороты за несколько минут до того, как они произойдут.

И совершенно не важно, какая сущность скрывается под этим голосом. Введением его в обойму персонажей, Кубрик гениально проиллюстрировал несколько ключевых мыслей не только этого фильма в частности, но и всего процесса изучения мировой истории в целом: никакого удовольствия от изучения исследователь не получит; знания умножают скорбь; всему один конец; приятно не будет; возможно, что и полезно тоже; человеческая жизнь выглядит смехотворно хрупкой в этой колоссальной воронке войн, убийств, грабежей, шантажа, предательств, лжи, лицемерия, садизма, безумия; любое великодушное и милосердное деяние (сцена с финальной дуэлью) никоим образом не поколеблет ни размеров этой воронки, ни засасывающей в неё силы, ни даже ряби на поверхности не оставит…

Особенно изящной у Кубрика получилась сцена, когда Голос пытается объяснить причины Семилетней войны… Это совершенно непередаваемо! Редко можно встретить такую блестящую демонстрацию бессмысленности не только геополитических интересов крупных мировых держав, но и всей истории человечества в целом.

Более ясно, это сформулировано в прекрасном (просто до слёз!) текстовом послесловии: «Упомянутые личности жили и ссорились во времена Георга III. Хорошие и плохие, красивые и уродливые, богатые и бедные — теперь они все равны».

Вот что такое история в версии Стэнли Кубрика! Всеобщий уравнитель. Перефразируя известную полу-поговорку, полу-анекдот про полковника Кольта, можно сказать: «Жизнь делает всех людей разными, а история — равными».

Впрочем, Кубрик никогда не ассоциировался у меня с пессимизмом, отчаянием, депрессией, опусканием рук, апатией, хандрой. Никогда! Мне видится, что Кубрик добродушно подмигивает своему зрителю: «Не волнуйся! Всё идёт своим путём! Мы здесь, мы общаемся (или просто, улыбаемся друг другу), мы вместе посмеиваемся над тем, в какой мир, в какую реальность нас занесло! И, конечно же, интересного здесь больше, чем печального!».

Если перефразировать сказанное Максимусом Коммоду в фильме Ридли Скотта «Гладиатор», можно подвести итог «Барри Линдона»: «История, время и смерть улыбаются нам всем. Лучшее, что может сделать человек, это улыбнуться в ответ».

9 из 10

Люблю историю, люблю чёрный юмор с элементами светлой грусти, люблю меланхолично-созерцательные фильмы, люблю Кубрика, люблю классическую музыку, люблю, когда режиссёр достаточно отважен, чтобы не высасывать из пальца хэппи-энд, люблю, когда работа над фильмом идёт больше двух лет, люблю, когда оператор снимает только при естественном освещении, используя сверхсветосильные объективы НАСА, специально спроектированные для наблюдения за звёздами во время лунной программы…

В 1968 году Стэнли Кубрик достиг своего вершинного творческого успеха — на свет родилась «Космическая одиссея». Следующим его фильмом должен был стать колоссальный эпик про Наполеона с Джеком Николсоном в заглавной роли. По многим причинам (которые заслуживают (и получают) отдельные статьи), к 1970 году этот проект приказал долго жить. Вместо него, в 1971 году появился «Заводной апельсин», в котором сильно досталось практически всем базовым институтам общества. С Николсоном Кубрик ещё поработает (ох, как поработает!), а вот «Наполеон» своеобразно трансформировался в экранизацию романа Уильяма Мейкписа Теккерея «Карьера Барри Линдона (1844).

Надо сказать, что сам Теккерей высмеивал современное ему общество с ничуть не меньшим энтузиазмом, чем Кубрик, через 100 лет, своё. Чего только стоит издевательская приписка к названию его самого известного произведения — «Ярмарки тщеславия»: «Роман без героя»!

Кубрик тоже отказался от героев ещё с 1957 года (да, формально, с 1960-го, но «Спартак» — это всё же фильм не Кубрика-автора, а Кубрика-наёмного рабочего). Однако, даже такое мировоззренческое сходство, в принципе, весит мало, потому что не родился на веку Кубрика писатель, чьи мысли режиссёр «Доктора Стрейнджлава» согласился бы послушно переносить на экран.

А своих мыслей у Кубрика всегда хватало с избытком. Помимо выдающегося визуального решения картины, «Барри Линдон» содержит изрядное количество внутренних особенностей, столь же виртуозных, сколь и остроумных. Пожалуй, наиболее гениальной из них является роль рассказчика, который весь фильм занимается ни чем иным, как тем, что… просто-напросто портит зрителю удовольствие от фильма! Издевательски невозмутимый и дразняще велеречивый этот вездесущий персонаж считает своим первейшим долгом раскрыть все важные сюжетные повороты за несколько минут до того, как они произойдут.

И совершенно не важно, какая сущность скрывается под этим голосом. Введением его в обойму персонажей, Кубрик гениально проиллюстрировал несколько ключевых мыслей не только этого фильма в частности, но и всего процесса изучения мировой истории в целом: никакого удовольствия от изучения исследователь не получит; знания умножают скорбь; всему один конец; приятно не будет; возможно, что и полезно тоже; человеческая жизнь выглядит смехотворно хрупкой в этой колоссальной воронке войн, убийств, грабежей, шантажа, предательств, лжи, лицемерия, садизма, безумия; любое великодушное и милосердное деяние (сцена с финальной дуэлью) никоим образом не поколеблет ни размеров этой воронки, ни засасывающей в неё силы, ни даже ряби на поверхности не оставит…

Особенно изящной у Кубрика получилась сцена, когда Голос пытается объяснить причины Семилетней войны… Это совершенно непередаваемо! Редко можно встретить такую блестящую демонстрацию бессмысленности не только геополитических интересов крупных мировых держав, но и всей истории человечества в целом.

Более ясно, это сформулировано в прекрасном (просто до слёз!) текстовом послесловии: «Упомянутые личности жили и ссорились во времена Георга III. Хорошие и плохие, красивые и уродливые, богатые и бедные — теперь они все равны».

Вот что такое история в версии Стэнли Кубрика! Всеобщий уравнитель. Перефразируя известную полу-поговорку, полу-анекдот про полковника Кольта, можно сказать: «Жизнь делает всех людей разными, а история — равными».

Впрочем, Кубрик никогда не ассоциировался у меня с пессимизмом, отчаянием, депрессией, опусканием рук, апатией, хандрой. Никогда! Мне видится, что Кубрик добродушно подмигивает своему зрителю: «Не волнуйся! Всё идёт своим путём! Мы здесь, мы общаемся (или просто, улыбаемся друг другу), мы вместе посмеиваемся над тем, в какой мир, в какую реальность нас занесло! И, конечно же, интересного здесь больше, чем печального!».

Если перефразировать сказанное Максимусом Коммоду в фильме Ридли Скотта «Гладиатор», можно подвести итог «Барри Линдона»: «История, время и смерть улыбаются нам всем. Лучшее, что может сделать человек, это улыбнуться в ответ».

9 из 10

изрядное количество внутренних особенностей, столь же виртуозных, сколь и остроумных. Пожалуй, наиболее гениальной из них является роль рассказчика, который весь фильм занимается ни чем иным, как тем, что… просто-напросто портит зрителю удовольствие от фильма! Издевательски невозмутимый и дразняще велеречивый этот вездесущий персонаж считает своим первейшим долгом раскрыть все важные сюжетные повороты за несколько минут до того, как они произойдут.

хорошо сказано)

наконец посмотрела, и тоже понравился этот ход.

основательный и красивый без суеты фильм,

и самое учтивое ограбление, которое я встречала в кино.

самое учтивое ограбление, которое я встречала в кино.

Как известно, вежливость - лучшее оружие вора.

Оказывается, грабителей - тоже.

Можно сказать, что этим качеством необходимо обладать для того, чтобы сделать предложение, от которого невозможно отказаться.

Есть и другой подход к этому вопросу: "Добрым словом и пистолетом можно добиться большего, чем одним добрым словом".

То есть, важность доброго слова в любом случае не оспаривается :-)

Как известно, вежливость - лучшее оружие вора.

 

Оказывается, грабителей - тоже.

 

Можно сказать, что этим качеством необходимо обладать для того, чтобы сделать предложение, от которого невозможно отказаться.

 

Есть и другой подход к этому вопросу: "Добрым словом и пистолетом можно добиться большего, чем одним добрым словом".

 

То есть, важность доброго слова в любом случае не оспаривается :-)

Просто вспомнилось ограбление в "Рок-н-рольщике". Вернее два, одно вежливое другое грубое.