TomFan

Спасибо большое

я знаю, как должны выглядеть эти кнопки, но их не вижу на странице написания сообщения. просто не хочется каждый раз лезть на страницу с vB-кодами.

1) как удалить свой пост? даже в расширенном режиме нет такой возможности... 2) почему у меня в расширенном режиме не отображаются кнопки вставки изображений, ссылок, спойлеров и т.д? ни одной кнопки нету. или их там и не должно быть?

Об этом фильме хочется говорить только хорошее, потому что в первую очередь достойны уважения замысел Роберта Редфорда и его творческая смелость. В фильме нет лихо зарученного сюжета, интриг и разоблачений. Показаны лишь люди, разные люди: политик, журналист, профессор, студент, солдаты. У всех свои принципы и убеждения, которые они готовы отстаивать до последнего. Разговоры о политике, ошибках прошлого и общественной сознательности длятся весь фильм, давая повод скучающим и мало чем интересущимся подросткам продолжать бездумно жевать попкорн. А меж тем Редфорд снял добротное кино о своей стране, в котором поднял серьезные вопросы, однако ответов на них не дал. Он лишь подкинул пищу для ума, заинтересовал проблемой и оставил зрителя на едине со своими мыслями, закончив картину на полуслове, словно это короткометражка. Возможно, фильм бы и не зацепил, не будь в нем таких замечательных актеров. Том Круз стопроцентно на свем месте. Ничего выдающегося в плане актерской игры не показал, да этого и не требовалось. Нужно было сыграть типичного политика, он это и сделал. Сенатор Ирвинг - один из тысяч политических дельцов, "искренне" радеющих за свою страну, что не мешает им делать имя и деньги на крови граждан своего государства. Про Редфорда ничего особо скзать не могу. Что у него, что у Круза роли мало эмоциональные и в большей степени функциональные. На фоне них раскрываются персонажи Мэрил Стрип и актера, сыгравшего собеседника профессора Мэйли. А вот о Мэрил Стрип хочется сказать особо. Когда практически все экранное время занято диалогами, начинаешь обращать внимание на детали акетерской игры. И вот тут я был поражен, насколько тонко она сыграла свою роль. Выражения лица, немного нервные движения, эмоциональные всплески, которые выглядят более, чем естественно. Была бы моя воля, не задумываясь вручил бы ей Оскара за эту роль. По-моему, ее исполнение в этом фильме гениально. Успеха у широкой публики этот фильм иметь не будет, ну да и ладно. Умные люди его оценят, в чем я стопроцентно уверен. А большего и не нужно.

По дороге из кинотеатра до дома я все думал, что же конкретно мне понравилось в этом фильме. Огромное впечатление от увиденного спокойно уживалось с полным отсутствием определенности в мыслях. Нет этой определенности и сейчас. Однако, значительно позже, когда уже занимался другими делами, я на мгновение вернулся мыслями к фильму, перед глазами возникла заключительная сцена (та, что перед самыми финальными титрами) и меня как-будто током ударило. В тот момент пришло что-то вроде озарения, и появилось осознание того, наколько это кино потрясающее. Но смысл фильма далеко не в его последней сцене и даже не в той детективной составляющей, развязка которой, по мнению прокатчиков, должна была повергнуть зрителя в шок. Это не тот фильм, о котором можно судить по первому впечатлению. Он заставлят думать, анализировать поступки героев, ставить себя на их место, постепенно осознавать всю грандиозность замысла и восхищаться мастерским воплощением этого замысла на экране. В одном из неблагополучных районов пропадает четырехлетняя Аманда. Дело считается безнадежным и прогнозы полиции самые пессимистичные, однако детективы Патрик Кензи (Аффлек) и Анджела Дженнаро (Монаган) берутся провести расследование. Следствие проведет их по самому дну общества, заставит переступить черз себя и навегда изменит их представление о жизни. Разгадка будет найдена. И она вправду будет неожиданной. Но гораздо более сильное впечатление вы получите не от этого финального поворота сюжета, а потом, когда мысленно поставите себя на место героя Кейси Аффлека и попытаетесь ответить себе на вопрос, который был перед ним поставлен, и с ужасом поймете, что не знаете на него ответа. А вообще, после этого фильма становится грустно. Грустно от того, что увиденное на экране далеко не вымысел, а самая натоящая жизнь, которая окружает нас на каждом шагу. Только мы ее не замечаем. Или не хотим замечать. Это уж кому как нравится. В заключении хотел бы обязательно отметить великоепную игру Эда Харриса, ставшую для меня настоящим откровением, и Моргана Фримана, который как всегда на высоте. Ну и про удивительно органичную музыку Гарри Грегсон-Уильямса не стоит забывать. Прощай, Детка, Прощай на данный момент лучший фильм года в жанре драмы.

Удивительно правдивое, умное и тонкое кино получилось у Вольфгана Бекера. Не навязывая никаких взглядов, не делая суждений, оставляя за кадром личное отношение к событиям 1989 года, он сумел передать только саму суть произошедшего, сконцнтрироваться на наиболее значимых деталях. А что является более значимым для человека, чем его идеалы? Ничто пожалуй... Лечь спать и уснуть, будучи в одном государстве, а порснуться в другом - это не сказка. Это реальность, с которой столкнулись не только жители Германии, когда Берлинская стена перестала разделять страну на восток и запад. Советский Союз перестал существовать так же мгновенно, как и ФРГ с ГДР. Можно сколько угодно спорить, являлся ли коммунизм действительно спасением для общества или не являлся. Бесспорно лишь то, что у огромного множества людей в одно мгновение ушла почва из под ног. Их идеалы, ценности и убеждения были развеяны по ветру. Стали никому не нужны. Нынешнему поколению, возможно, не понять всей трагедии произошедшего. Но стоит хотя бы попытаться, так как это наше прошлое. Прошлое, ошибки которого лучше не повторять... Герой фильма Алекс (Даниэль Брюль) вынужден ухаживать за больной матерью. Что, вроде бы, особенного? Ситуацию осложняет то, что она впала в кому до крушения Берлинской стены, а очнулась уже после. Коммунистические взгляды матери Алекса составляли основу ее мировоззрения. Поэтому Алекс решает не сообщать ей новостей о крахе теории "развитого социализма" и попытаться всеми силами создать для мамы иллюзию того, что ничего вокруг не изменилось, и продлить ей жизнь... пусть даже ценой создания в отдельно взятой комнате уже не существующего государства. Не думаю, что такой сюжет должен показаться не имеющим права на существование. Стоит только задуматься, на что готов пойти каждый из нас ради матери. Поэтому при виде трогательной заботы Алекса щемит сердце, а весь хаос перемен, творящийся вокруг, кажется глупостью, шуткой и бессмыслицей. Начинаясь, как комедия, фильм постепенно перерастает в сильнейшую драму. Драму нескольких поколений, искаверканных жизней и крушения надежд. А после просмотра остается ощущение грусти. Но не светлой грусти, а, скорее, безысходности, от которой можно только разводить руками и вздыхать, сдерживая наворачивающиеся слезы. И долго еще не проходит ностальгия по времени, когда немецкая семья во время загородной поездки могла, искренне радуясь, напевать песенку про "серенького козлика" или "чижика, собаку, и волка-забияку...", и всех вокруг объединяла общая идея достижения лучшей жизни. Как не странно, это утопическое время было. И пусть оно существовало лишь в умах. Это все же лучше, чем то, что мы имеем сейчас...

Кому нравится музыка Ханса Циммера и кто хочет регулярно скачивать его саундтреки - пишите в личку. Дам адрес сообщетва в жж, где я выкладываю музыку Циммера

Сами же себе и отвечаете. Это по вашему не достает. А по-моему Монти Пайтон похуже будет. У него довольно специфический, порой грубый и неприятный, юмор. Но вцелом мне нравится. Не считаю, что МП можо приводить, как образец в плане юмора. Хотя, дело вкуса конечно. И его наличия.

Да не о шутке с испачканной рукой речь. Под тонкостью юмора я имел в виду, когда смешат диалогами, чего в СнП полным-полно. Конечно, и сортирного прямолинейного юмора там хватает, но рвотного рефлекса он не вызывает. А добиься этого - великая заслуга. Да вы хотя бы сравните с недавним Удачи, Чак!. Там же блевать хочется от такого "юмора".

согласен с Kabal. приведенные примеры и рядом со Смертью На Похоронах не стояли. тупенькие комедии такие...

не-а. не убеждаете. таким макаром можно хоть 100 фильмов привести в пример, где видимо вы молитесь на Полный Облом, коли постоянно к нему возвращаетесь в своих постах. мыслите шире. не ограничивайте себя Полным Обломом

Ну это уже просто смешно и нелепо )) Назовите тогда для справки хотя бы несколько картин, с которых Фрэнк Оз так беспардонно содрал шутки для свего фильма. Даже интересно Нет. Не во вторичности и банальности. Это про какой-то другой фильм вы говорите. Опять же, оставьте ваше субъективное ИМХО и привидите пару примеров фильмов, по отношению к которым Смерть На Похоронах выглядит вторичной картиной. p.s.: а может и делает! прокатчики ориентируются на основную массу, которая к хорошему юмору не приучена. им лишь бы бездумно поржать. это кино определенно не для Бивисов и Барби, которые составляют большую часть посетителей кинотеатров в наше время.

Скорее всего некоторые шутки до вас просто не дошли. Даром что ли это кино пустили в ограниченном прокате? Знали прокатчики, что не будет она иметь успеха у массового зрителя.

Я сам люблю и Шона и Облом, но это более прямолинейные комедии, которые явным образом подсказывают зрителю, где смеяться. Иногда оригинальный сюжет и не нужен. Важно, как его приподнести. А юмор в фильме классический и поэтому ничего нового в нем и нет. Тут либо вы его понимаете, либо нет. Конечно, есть в нем и довольно прямолинейные моменты, однако есть и столько тонких, скрытых подтекстов на уровне диалогов, движений, мимики, что получаешь настоящее удовольствие от того, что удалось их разглядеть. В этом и есть прелесть Смерти. В отличие от американцев, англичане могут завернуть любую пошлость в дизайнерскую упаковку. Что, собссно, и сделано в Смерти На Похоронах. Даже самые пошлые шутки смотреть не противно. А вот американцы сделали бы так, что неприменно появились бы рвотные позывы.

Вот именно, что ИМХО! Фильм завоевал приз зрительских симпатий на фестивале комедийного искусства в Аспене, Колорадо. Просто, наверно, вам ближе стиллер-сэндлеровские комедии, которые действительно можно назвать шедеврами Впечатления от этого фильма разделились потому, что одни понимают тонкий английский юмор (и им фильм понравился), а другим подавай "Очень эпическое кино".

Британский юмор во всем своем великолепии. Забавный, но не более, рекламный ролик Смерти На Похоронах обернулся в итоге настоящей полуторачасовой феерией искрометного юмора. Положа руку на сердце, - лучшее кино этого года. По крайней мере в жанре комедии. Фильм основан исключительно на великолепной игре актеров, воплотивших на экране столько оригинальных персонажей, что их слихвой хватило бы на несколько десятков стандартных американских комедий. И эти самые персонажи, сконцентрированные в пределах одного дома и объединенные общим делом - похоронами почившего дядюшки, умудряются на ровном месте настряпать таких дел, что и сам черт не разберет. Одна за другой сменяющие друг друга комические ситуации и убивающие наповал реплики, поизносимые с серьезнейшими выражениями лиц, совершенно не дают опомниться, приподнося зрителю все новые и новые порции хорошего настрояния. В некоторый момент, когда из глаз от смеха текут слезы, а мышцы лица уже устали от постоянного напряжения, приходит ощущение того, что вот оно - потрясающее кино. Кино, от первой до последней минутоы наполненное тонким юмором, яркими, запоминающимися персонажами и нетривиальным сюжетом. Это кино станет классикой черных комедий, эталоном жанра, недостижимым идеалом. И будь я порклят, если по прошествии некоторого времени после финальных титров вы не станете мысленно возвращаться к этому фильму и улыбка не будет озарять ваше лицо, а сердце не наполнится благодарностью к создателям этого шедевра за возможность прикоснуться к прекрасному. Ведь заставить зрителя смеяться при помощи всего лишь одной фразы в устах героя, выражения его лица или небольшого жеста - это настоящее мастерство, которым, как оказалось превосходно владеет Фрэнк Оз и вся актерская команда Смерти На Похоронах.

Бобби берет своей искренностью и любовью, с которой Эмилио Эстевес, как кажется, подошел к созданию своей первой картины. Актерский состав фильма (Эмилио Эстевес, Лоуренс Фишберн, Энтони Хопкинс, Хэлен Хант, Катчер, Линдси Лоэн, Уильям Х. Мэйси, Дэми Мур, Мартин Шин, Кристиан Слейтер, Шарон Стоун, Элайджа Вуд) заставляет обратить на него внимание. А когда после просмотра еще и ощущение прикосновения к настоящему Кино - это вдвойне приятно. И ведь никто из актеров не отнесся к своей роли поверхностно. Все вместе и каждый в отдельности играют с чувством, искренне, по-настоящему проникнувшись своими персонажами. Фильм повествует о людях, волею случая оказавшихся в отеле Амбассадор, где в ночь на 5 июня 1968 будет убит кандидат в президенты от демократической партии Роберт Ф. Кеннеди. Но Бобби - это не история убийства Кеннеди. Это драма о простых людях, чьи маленькие трагедии несущественны в масштабах целой страны, но из которых складывается нацинальное состояние. Объединяет всех героев лишь то, что каждый из них ждет от победы Бобби Кеннеди каких-то перемен в собственной жизни. Но все-таки за свое счастье каждый борется сам. В этом политика может посодействовать, но не может обеспечить. В фильме очень хорошо передана атмосфера всеобщего ожидания перемен. Затянувшаяся война в Вьетнаме, уличные беспорядки, убйство Мартина Лютера Кинга - людям хотелось отдохнуть от всего этого, обрести спокойствие. В связи с этим большие надежды люди возлагали на нового кандидата - Р. Ф. Кеннеди. С одной стороны, настроения народа понятны. С другой - ждать от одного человека чудес глупо. Мне все-таки сложно судить об этом. Я живу не в той стране и не в то время. А фильм Бобби советую посмотреть всем. Это настоящее прочувствованное кино о нас - простых людях.

Не могу даже предположить, кому из моих знакомых понравился бы Американский Психопат. Но я нашел в нем то, что хотел - взгляд на разлагающееся от извращенной морали современное общество глазами серийного убийцы, которго это общество, собственно, и породило. Вдобавок фильм попал под настроение, так что впечатлений до фига. Патрик Бэйтман, как он сам о себе говорит, сделан из другого теста, чем те, кто его окружает - молодые яппи, основные занятия которых - бронирование столиков в престижных ресторанах, демонстрация своего успеха, посещение массажных салонов, распускание спелетен, стремление заиметь самую элегантную визитную карточку. Бэйтман вращается в высшем свете преуспевающих бизнесменов, а интересы и занятия у него те же, что и у остальных из его круга. Но есть одно замечание... Он - серийный маньяк-убийца, который не может контролировать свой психоз. Это кино можно воспринять по-разному, но одно очевидно. Снятый по скандальному роману Брета Истона Эллиса Американский Психопат - это трезвый взгляд на то, что происходит с людьми, чьи духовные ценности утрачены. И речь не вовсе не о Бэйтмане, а всех, кто его окружает. Бэйтман - болен психически, что позволяет ему говорить за деловым обедом о своей любви к расчленению женских трупов. Но более, чем странно смотреть на окружающих людей, спокойно слушающих его слова. Это пугает гораздо больше, чем голый Бэйтман с бензопилой в руках или он же орудующий топором над телом сослуживца. Так что давайте не допускать корпоративное сознание в наши головы, а то постигнет нас участь героя Джареда Лето. Кристиан Бэйл просто нереально хорош в роли психопата. Мимика, жесты, рассуждения его героя о музыке во время экзекуций - все исполнено на высшем уровне. Фильм стоит посмотреть хотя бы ради игры Бэйла. К тому же удивительно, что режиссером этой картины выступила женщина. Как то не вяжется у меня этот факт с увиденным.

Неожиданно для себя сходил на Пекло Денни Бойла с Крисом Эвансом, Силлианом Мерфи и (приятный сюрприз) Хироюки Санадой, который, помнится, неподражаемо сыграл в Последнем Самурае. Жалеть о потраченном времени и деньгах, к счастью, не пришлось. А все потому, что фильмы порой не оправдывают наших скептических ожиданий. И это здорово. Превью Пекла не воодушевляет: команда астронавтов, космический корабль, бомба, солнце, спасение человечества. Все как всегда? Но очередного пестрящего заезженными штампами клона Чужих вы не увидите. Перед вашими глазами предстанет вмеру умное, напряженное и одновременно расслабляющее сознанние, а также очень красивое визуально кино. Очень порадовала игра всего актерского состава, где каждый на своем месте отыгрывает с полной отдачей. Поэтому при просмотре Пекла не возникает тех скептических мыслей, которые порой посещают нас при просмотре фильмов подобного жанра. Более того, последние минут 20 фильма просто забирают зрителя с собой и не отпускают до финальных титров. Потрясающе органичное сплетение невероятно красивых и реалистичных спецэффектов вместе с замечательным саундтреком, а также минимум слов в финале картины погружают вас с головой в мир, где смерть и красота становятся синонимимчными понятиями. Посередине фильма один из бивисов изрек на весь зал: "Не понимаю, бл**ь, в чем смысл фильма!". Думаю, что Пекло и не нужно понимать. Его нужно почувствовать, чего собственно и не смог сделать упомянутый бивис.

Вот уже который раз пересмотрел Эквилибриум Курта Уиммера с Кристианом Бэйлом в главной роли. Кино, конечно, шикарное. Срежиссировано и сыграно на высшем уровне. Жаль что этот фильм остался в тени своего Большого Брата Матрицы. А по мне так Эквилибриум по-лучше будет. По крайней мере, пересматривать Матрицу у меня никогда желания не было. Да, собственно говоря, фильмы то эти совсем разные. Чуть схожи по стилистике, а в остальном - разные. И к тому же Матрица держится на спецэффектах и понтах Киану Ривза, а Эквилибриум на атмосфере, игре актеров, да и главная идея более понятна людям и более реалистична, чем запудривание мозга в фильме Вачовских. В мире будущего запрещены любые проявления чувств. За смех, сострадание, любовь сжигают заживо, а люди, пытающиеся сохранить для поколений произведения искусства становятся преступниками (вспомним 451 градус по Фаренгейту Р. Брэдбери), которых растреливают без суда и следствия. Правительство в лице, так называемого, Отца объясняет свою политику тем, что в таком безчувственном обществе не будет войн. Ведь отгремела 3-я мировая, а 4-ю человечество точно не переживет. Но не слишком ли дорога цена за мир - жить обществе, безразличном ко всему? И что это? Жуткий вымысел или не менее жуткий прогноз человечеству. Думаю, что все таки прогноз. Но только не будет никакого Отца. Человечество само загонит себя в этот капкан. И не нужно будет никакого прозиума для поддержания этого состояния. Люди постепенно отдаляются друг от друга, а система всячески этому благоприятствует. При этом происходит потеря интересов и деградация личности. А чувства становятся примитивными. Но возможны, конечно и другие варианты. Так что сюжет Эквилибриума - на злобу дня. Наблюдать за героем Бэйла одно удовольствие. Его холодная рассудителность и отсутствие малейшего намека на эмоции вначале. И кардинально другой человек в финале картины. А между этими двумя состояниями - удивительные душевные метаморфозы, которые приводят Престона к новому ощущению жизни. Кто смотрел, тот наверно вспомнит сцены со щенком, с прослушиванием музыки, любование утренним солнцем - в этих эпизодах Бэйл играет не просто натурально, а живет в своем образе. Ну и конечно стоит отметить сцены схваток. Пусть они не украшены дорогостоящими компьютерными спецэффектами, но благодаря работе хореографа и оператора поединки выглядят очень эффектно и оригинально. Эквилибриум остался недооцененным на своей родине. Но это часто бывает на западе. Зато в России он нашел своего зрителя. А многие считают Джона Престона лучшей ролью К. Бэйла.

Просто я пока не видел Шона.

Долгожданная черная комедия с Дэвидом Швиммером и Саймоном Пеггом стартовала таки в российском прокате. Никогда не знаешь, куда могут завести поиски собственного места в жизни и одно единственное случайное знакомство с коллегой по работе. Это на своей шкуре ощутил Чарли (Швиммер), чьи благие намерения и неуверенность в себе стали причиной целой череды криминальных приключений, которые ему и в страшном сне вряд ли бы привиделись. В этом заводном коктейле из триллера, густо приправленного черным юмором, крутые повороты сюжета не дадут расслабиться, а ситуации, в которые попадают Гас (Пегг) и Чарли вызывают неподдельные приступы смеха. Юмор в этой картине по-настоящему черный, порой даже на грани. Но ведь смешно! Ей богу смешно Д. Швиммер порадовал, впрочем, как и всегда. Чарли - определенно его роль. Сыграно, как всегда, просто (в хорошем смысле), трогательно и со вкусом. С. Пегг вообще отжигает по полной! Его аферист Гас - невероятная по наглости и простоте принимаемых решений личность. Добавьте к этому бьющую через край энергию и язык без костей и получите самого невезучего, но чертовски самоуверенного предводителя банды "случайных" преступников. Дуэт Пегг-Швиммер удивительно органичен. Совершенно разные по сути, но объединенные общим "делом" Гас и Чарли не дадут скучать ни себе, ни окружающим. Итак... У нас налицо безбашенная комедия-триллер-драма о том, как не нужно решать свои проблемы. Кстати сказать, название фильма полностью отражает его содержание. Облом действительно полный, но к счастью не для благодарных зрителей. Хорошо повеселиться!

Всем! Всем Всем! Вынос мозга!!! Вы не простите себе, если не увидите этот фильм! Бросайте все и бегите на Крутых Легавых! Но прежде позаботьтесь о компании, которая будет выносить ваше тело из кинотеатра после двухчасового испытания смехом. Стопроцентно хорошее настроение и заряд эмоций гарантированы. После фильма я ехал домой в метро около получаса, а затем еще пол-часа топал от метро до дома. И все это время я провел с улыбкой на лице, так как моменты из фильма никак не хотели покидать мою голову. Отжигать на всю катушку так, как это делают Саймон Пегг и Ник Фрост, еще никому не удавалось. От первой до последнй минуты эти парни вытворяют такое, что у зрителей в периодических приступах смеха начинает сводить челюсть. Отразить в письменном виде сколь нибудь малую долю впечатлений от этого фильма не представляется возможным. Только лишь люди, посмотревшие Полный Облом с Дэвидом Швиммером и тем же С. Пеггом смогут себе смутно представить, что их ждет на Крутых Легавых. Только вот впечатления от Полного Облома нужно будет возвести не менее, чем в десятую степень. Весь актерскиий состав поросто великолепен. Стопроцентно английский фильм, концентрация юмора в котором превышает все возможные пределы. Добавьте к этому нехилой закваски триллер, ураганный экшни и интригующий детектив и получите ни на что не похожее и чертовски оригинальное безумие, от которого ну никак не оторваться. Крутых Легавых можно хлебать бочками, но все равно будет мало.

Очень продуманный и адекватный отзыв. Не смотря на то, что мои впечатления от "Рокки Бальбоа" более восторженные, я вполне принимаю вашу точку зрения Serg. Вот только... "Рокки Бальбоа" - фильм безусловно не о боксе. Да и предыдущие части тоже. По крайней мере бокс в фильмах о Рокки для меня никогда главным не был.

Ну вот и все... Состоялась долгожданная премьера 6-ой заключительной части фильма о жизни "итальбянского жеребца" Рокки Бальбоа. Перед премьерой пересмотрены предыдущие 5 частей, и в памяти, как на ладони, расположились все жизненные перепетии, выпавшие на долю Рокки, победы и поражения, великая любовь к Эдриан и непрекращающаяся ни на минуту борьба с самим собой и обстоятельствами. Мы познакомились с Рокки в далеком 1976 году, когда никому не известный 30-летний актер и сценарист Сталлоне прямо-таки заставлят MGM купить собственноручно написанный им сценарий и взять себя же в качестве исполнителя главной роли. Кто бы мог подумать, что этот фильм заденет сердца миллионов людей по всему миру, заставив, хотя бы отчасти, взглянуть на свою жизнь по-другому. Незамысловатый сюжет, добротные актерские работы, обаяние Слая, незабываемая музыка Билла Конти - все сложилось воедино. В результате "Рокки" становится лучшим фильмом года и получает 3 премии "Оскар". А потом были "Рокки 2", "Рокки 3", "Рокки 4", "Рокки 5". И ведь есть что-то во всех этих фильмах, что заставляет пересматривать их снова и снова. Дело, пожалуй в том, что эти фильмы сделано от души и для души. От них веет честностью, отсутствием наигранности и фальши. Отчасти Слай перенес на экраны самого себя. Ему и играть-то особо не приходилось. Через Рокки он делился с нами своими мыслями, переживаниями и опытом. И на многих его герой действительно оказал влияние (на меня в частности). Уверен, что многие из нас в детстве сопереживали Рокки, тогда еще до конца не понимая всей глубины фильмов. Но возрастом пришло понимание, того что в фильм о боксе Слай вложил целую жизненную философию. И, хочу заметить, не самую плохую: нельзя пасовать перед трудностями; во что бы то ни стало, стиснув зубы, ты должен идти к своей цели и не важно, что думают окружающие. Но при этом главным должны оставаться близкие и любимые тобой люди, ради которых ты должен жить и бороться. Так жили Рокки с Эдриан, и это была настоящая жизнь. И сегодня, в первый раз на большом экране в России - "Рокки 6" /Рокки Бальбоа/. Он продолжает свой жизненный путь. Но теперь ему остались лишь воспоминания. Воспоминания о самом близком человеке - Эдриан, и о былых победах.Теперь все по-другому... Лишь старый, вечно недовольный, но добрый и простоватый, друг Полли постоянно с ним. Собственный сын избегает встреч с отцом, считая, что слава Рокки мешает ему в жизни. Но несмотря на это Рокки борется, он не опускает руки. Он помогает окружающим его людям, пытается наладить отношения с сыном. И когда Рокки на улице разговаривает с ним и произносит: "Не важно, как сильно ты бьешь. Важно какой удар сам сможешь выдержать", возникает огромное чувтво уважения и благодарности к этому человеку. И снова он, превозмогая боль, изматывает себя тренировками, и снова звучит Gonna Fly Now, и снова он взбегает по таким до боли знакомым ступенькам. А дальше... ? Конечно же бой! Конечно же бой не титульный. Да и нужен ли сейчас Рокки титул? Очень достойное кино. У Сталлоне огромный актерский потенциал, да никто, впрочем и не сомневался. Фильм смотрится на одном дыхании, а после просмотра остается незабываемое светлое чувство с легким налетом грусти. А еще очень приятно, что зал аплодировал под финальные титры. Это о многом говорит.