Перейти к содержанию
Форум на Кинопоиске

IKIKO

Пользователи
  • Сообщений

    5
  • Зарегистрирован

  • Посещение

Весь контент IKIKO

  1. СКАЗКИ ГОФМАНА
  2. Ludmila Tcherina Дата рождения: 10 октября 1924 г. Место рождения: Париж, Франция. Дата смерти: 21 марта 2004 г. Официальный сайт: http://www.tcherina.com Биография: "Людмила Черина" это сценический псевдоним Моник Чемерзин - дочери черкесского (адыгского) аристократического рода Шамырзэ из Малой Кабарды. Ее отец, Авенир Чемерзин, был личностью незаурядной - до революции владелец крупнейшего и лучшего конного завода в окрестностях Санкт-Петербурга, изобретатель осветительной ракеты, а также первого российского "панциря" защищавшего от винтовочных пуль (дедушки современных бронежилетов - тысячи их поступили на вооружение российской армии и полиции), в соавторстве с А. Добржанским, разработал также первую в мире теорию применения бронетехники. Не потерялся г-ин Чемерзин и в эмиграции, заслужив авторитет, как специалист по французской поэзии и издатель каталога Le Tchemerzine. Но гениальная дочь оставила в тени заслуги отца: известная красавица, икона стиля, великая прима-балерина (самая молодая в истории), кинозвезда, талантливый писатель, гениальный художник и скульптор, Автор официальной символики Евросоюза, офицер Ордена Почетного Легиона (Officier de la Légion d'Honneur) - таков неполный список регалий этой безусловно самой яркой представительницы черкесского народа и одной из небожительниц XX в. Похоронена Людмила Черина в Париже, на кладбище Монмартр: Скульптура Людмилы Чериной "Сердце Европы" перед зданием Европарламента в Страсбурге - официальный символ Евросоюза: Некролог 2004 г Людмила Черина В Париже 21 марта после продолжительной болезни на 80-м году жизни скончалась Людмила Черина. Она была знаменита как балерина и актриса театра и кино, как хореограф и режиссер, как художник и скульптор, как автор двух романов. Видимо, все музы собрались у ее колыбели при рождении в Париже. А родилась она 10 октября 1924 года в семье черкезского князя Чемерзина, бывшего царского полковника. Мать, француженка Стефан Финетт, назвала ее Моникой. Потом Серж Лифарь ее переименовал, и она стала Людмилой Чериной. Балетному искусству ее обучали Б.д'Алессандри, О.Преображенская, И.Хлюстин. В 1939 году в парижской музыкальной школе 15-летняя Людмила танцевала свою первую сольную программу, включавшую "Умирающего лебедя" М.Фокина. В 1942 году состоялся ее артистический дебют: на сцене парижского Зала Плейель она исполнила главную партию вместе с С.Лифарем в его балете "Ромео и Джульетта". Затем Л.Черина выступала в труппе Б.Князева, Марсельской опере, "Новом балете Монте-Карло", "Балете ХХ века" М.Бежара и собственной труппе. Она много гастролировала, несколько раз была в Советском Союзе. В 1959 году на сцене Большого театра Людмила танцевала романтическую Жизель, и потом 27 раз выходила на поклоны московской публике. Наибольший успех Л.Черина достигла в драматических и трагических партиях. В 1957 году она обрела высшую славу в Парижской опере, где более 60 раз исполнила балет С.Лифаря "Мученичество Святого Себастьяна" (музыка Дебюсси). В 1961 году в Венеции М.Бежар поставил для нее балет "Гала" с декорациями Дали; потом его показали в парижском Театре Елисейских Полей. В 1967 году в Париже была издана книга М.Бежара под названием "Людмила Черина – трагическая танцовщица", в 1975 году в издательстве "Robert Laffont" появилась прекрасно иллюстрированная книга Роже Гароди "Людмила Черина, эротизм и мистика". Людмила была одарена не только многими талантами, но и редкостной красотой, острым умом, сильным характером. Это была яркая личность и богатая индивидуальность. Она сама сделала себе блистательную карьеру и прекрасную жизнь, более красивую, чем ее произведения. Людмила была одной из легендарных красавиц и самой молодой звездой в истории танца. Андре Мальро, известный писатель и первый министр культуры при Де Голле, не скрывал своего восхищения Л.Чериной. Она была украшением парижских вечеров и сама давала пышные приемы в своих роскошных апартаментах в Нейи или Альма. У Л.Чериной было не только богемное окружение, но и целая свита поклонников из интеллектуалов, политиков и финансистов. Нужно сказать, что в личной жизни Л.Черина познала страшную трагедию, которая отразилась на ее карьере. В 1943 году 19-летняя Людмила, уже звезда Марсельской оперы, исполняла Жизель и полюбила своего партнера Эдмина Одрана, 24-летнего красавца, танцовщика и хореографа. Но в 1950 году их супружеское счастье разбилось: Э.Одран погиб в автокатастрофе около Лиона. Потрясенная его смертью она два года не танцевала. Людмилу спасла живопись – ее единственной темой был златокудрый Эдмин. Потом она стала рисовать танец как символ жизни. Чтобы жить, снималась в фильмах. В 1953 году Людмила вышла замуж за Реймона Руа. Рене Сирвен, балетный обозреватель газеты "Фигаро", в своих воспоминаниях о Л.Чериной написал:"Время ее не меняло... Последний раз я ее видел на гала во Дворце Гарнье в 2001 или 2002 году: у нее были черные волосы и прежнее гладкое без морщин лицо, высокие каблуки и короткое пушистое платье; оно открывало ее красивые ноги и подчеркивало осиную талию". Морис Дрюон, писатель и академик, сказал о Л.Чериной: "Она сумела сделать из себя произведение искусства". "Она создала даже принцип искусства Звезды" подчеркнул Андре Бринкур, писатель и журналист, друг Людмилы на протяжении 65 лет. Траурную публикацию в "Фигаро" он закончил словами: "Она бросилась телом и душой, никогда неразделимыми, в огонь всех искусств с такой же страстью, как и талантом. Она была пламенем, она горела и светила. Она угасла, как угасает пламя". Для публичного прощания с Л.Чериной гроб с ее телом был установлен в церкви Saint-Roch возле ее картины "Одинокий порыв". В последний раз навеки уснувшая красавица предстала у своей мистической живописи в окружении гирлянд из лилий и роз, склонившихся в скорбном и благоговейном почтении над ее хрупким и воздушным телом: в белом кружевном платье с позолоченной диадемой и маленькой иконкой она казалась невестой, замершей в ожидании встречи с Богом. На следующий день в той же церкви состоялась траурная служба: на гроб Л.Чериной возложили покрывало из белых роз, рядом на бархатной подушке предстали ее награды – офицерский орден Почетного легиона, кавалерский орден Академической пальмы, кавалерский орден Искусства и литературы. Прозвучали воспоминания М.Бежара о Л.Чериной, затем музыка Сен-Санса "Лебедь". По окончании светской и религиозной церемоний Л.Черина была погребена в семейном склепе на кладбище Монмартра. Дива божественной красоты, несравненной элегантности и благородства навсегда останется в благодатной памяти людей. Более 15 фильмов с участием Л.Чериной, прежде всего"Красные туфельки" (1948), "Сказки Гофмана" (1951), "Саломея" (1971) и "Дама с камелиями" (1972), помогут сохранить ее лучезарный облик для будущих поколений. ВИКТОР ИГНАТОВ, Париж http://www.russianballet.ru/line/line2004/line06_04.htm Лучшие фильмы - The Red Shoes (Красные башмачки, 1948 г) два Оскара 1949 г ('Лучшая работа художника (цветные фильмы)' и 'Лучший саундтрек для драматических/комедийных картин'), а также Золотой Глобус в номинации 'Лучший саундтрек'; - The Tales of Hoffmann (Сказки Гоффманна, 1951), номинировался на Гранд-При Каннского кинофестиваля 1951 г и в двух номинациях на Оскар 1952 г; - Parsifal (Парсифаль, 1951), номинировался на Гранд-При Каннского кинофестиваля 1952 г; - Oh... Rosalinda!! (О... Розалинда!!, 1955); - Luna de miel (Любовники из Терюэля, 1959), технический Гранд-При на Каннском кинофестивале 1959 г, номинировался на нем же на Золотую пальмовую ветвь. Фильмография http://www.kinopoisk.ru/level/4/people/210622/view_info/ok/
  3. Лично мой отрицательный отзыв родился потому, что я ожидал увидеть голливудский блокбастер на очень интерессном материале, конечно с определенным уклоном, но кто сказал что Казахам в художественном фильме нельзя приврать в свою пользу? А что я увидел? Дешевку с явными цитатами из ТРОИ и ВЛАСТЕЛИНА КОЛЕЦ, причем плохо отработанными, помесь сразу нескольких жанров, с недоработанными сюжетными линиями (что стало к примеру с братом героини после ее побега? или он тоже "был рожден для подвига" во имя теперь уже сексуальных амбиций главного героя, как его лучший друг во имя его жизни?), с убогими батальными сценами (ни одного общего плана битвы! хореография поединков весьма средненькая и т. д.) Я пришел на этот фильм с сестрами, оставил тысячу рублей и с удовольствием бы истребовал их обратно - жалко денег. Про историю готов на соответствующей ветке этого форума - иначе модератор затрет. PS А Улугбек был не Узбеком, а Тимуридом, т. е. Монголом. Так что Узбекам - потомкам Шейбани разгромившего Тимуридов и создавшего современный Узбекистан лучше бы внимательнее читать свою историю.
  4. С этим абсолютно согласен - КОЧЕВНИК на голову лучше всей квазиисторической Российской чепухи.
  5. Позитив: Марк Дакаскос очень неплохо смотриться на коне - отменная осанка и вскакивает в седло без стремян. Любо дорого смотреть на такого "калмыка" (джунгары, ойраты, калмыки и тургуты - одно и тоже). Негатив: С точки зрения исторической достоверности, хотя бы смысловой если уж не научной - полная чушь. Джунгарам "сломали хребет" отнюдь не Казахи которым первые устроили "актабан шубрунды" - "годы великого бедствия". Тайша Урлюк прошедший и разоривший весь Казахстан насквозь и разоривший его до Волги был разбит в 1644 г на Северном Кавказе Кабардинским Королем Аладжыкуэпшем и убит вместе с детьми, а Калмыки изгнаны за Волгу (вернулись на нынешние земли Калмыкии уже как вассалы Русских). Собствено Джунгарию в 1755-8 гг. уничтожили Маньчжуры - Цинская империя, вассалом которой, ксати и умер исторический Аблай величайшие из подвигов которого - стервятничество в разоренной и отгеноциденной Циньцами Джунгарии. С каких-таких "извечных" пор Казахи живут между Волгой и Иртышом? Вот факты: Действие фильма разворачивается в XVIII в. Казахи отделились от Узбеков, ушедших на Юг (в поход на Тимуридов) только в конце XV в, т. е. всего за 2 1/5 века до начала событий фильма - согласитесь - далеко еще до "извечности". Чингизиды (Монголы - прямые предки Джунгар-Калмыков и главного героя фильма - Хана Среднего Жуза Казахстана Чингизида Аблая) появились в Дешт-и-Кипчаке (Тюрки) только в XIII в. Собственно Тюрки перевалили через Тарбагатай на земли Саков-Юэчжей (Иранцы-Индоевропейцы) где-то в IV-VI вв. - это уже история Угро-Тюркской орды Гуннов и Великого Тюркского каганата. С точки зрения художественной ценности и зрелищности - после ГЛАДИАТОРА, ТРОИ и ЦАРСТВИЯ НЕБЕСНОГО смотрится как провинциальная самодеятельность - не более. Все очень и очень слабенько и пропитано идеологией "единного Казахстана" как мука керосином. Можно понять Казахов которым хотелось в один фильм вложить максимальное количество баек и анекдотов про свой народ - "перебдели", но нельзя понять как Азербайджанец Ибрагимбеков им это позволил - он все таки из старой киношной школы. Не рекомендую тратить деньги на этот фильм Бодрова.
×
×
  • Создать...