Ледатр

Кстати, только что заметил, что на странице "Темного рыцаря" в закладке "Награды" значится уже одна номинация на Оскар-2009 - Лучший актер второго плана (Хит Леджер). А ведь до официального объявления номинантов еще больше месяца.

На данный момент, лично для меня, самый ожидаемый фильм 2009 года - не так уж и часто Дэниел дарит нам свои новые роли, чтобы проходить мимо них. Немного беспокоит жанр, однако Роб Маршалл является самой лучшей кандидатурой для рассеивания моих тревог. Кроме того, велика вероятность того, что фильм будет едва ли не главным претендентом в гонке за Оскаром - и "Чикаго" Маршалла, и шикарный актерский состав тому могут служить подтверждением.

Алонзо - опытный волк, который хорошо понимает, что без этих шишек ему никак не справиться, особенно в той щекотливой ситуации, которая у него сложилась после Лас-Вегаса. И когда Алонзо знакомил Джейка с этими воротилами, вовсе не заметно, что наш детектив Харрис играл сугубо подчиненную роль - и так понятно, что в иерархии Алонзо занимает место ниже, однако он знает обо всех сидящих в ресторане столько, сколько и они знают о нем, и это вовсе не укоротило Алонзо жизнь, а наоборот - сделало его тем, кем он и является, уж никак не шестеркой. А смеется Алонзо над действительно смешным случаем, затем утверждая, что парень, который обманул судью, заслужил свободу, так как сумел обойти систему. Я бы оценил их отношения, как дружественно-деловые, на приличном друг от друга расстоянии, что вполне естественно.

To Movie addict Думаю, именно атмосфера фильма и ее исключительная художественная естественность побудили меня назвать героев ленты обычными. Конечно, я понимаю, что редко встретишь таких людей, как Бэсс, или людей с такими желаниями, какие высказывал Ян во время своей болезни, хотя, что касается "разговоров с Господом", то таких людей можно встретить практически в любом религиозном обществе, тем более - в секте. И вот разговоры эти я как раз склонен относить к проявлению душевной болезни Бэсс, так как некоторые ответы Господа уж слишком резко противоречили самым простым библейским истинам. А звон колокола в конце... Ну что ж, здесь, как мне кажется, Ларс Фон Триер такой красивой концовкой отдал дань уважения любви, которую главная героиня испытывала к Яну, продемонстрировав контраст между словами пастора о том, что Бэсс отправится в ад. Во многом на мои слова об обычности героев повлиял операторский подход, который создавал ощущение, будто смотришь не художественный фильм, а кадры из семейной хроники. Ранее не сталкивался с работами Ларса, так что был немного удивлен визуальным рядом, который мне, признаюсь, очень понравился. Вот из этого и вышли мои слова об обычных людях.

В свое время посмотрел "Тренировочный день" только для галочки, дабы познакомиться с актерской работой Дензела Вашингтона, награжденной Оскаром. Теперь же пересматриваю "Тренировочный день" регулярно, как пример сильного криминального триллера, в котором все на своем месте - блестящая игра актеров (не понравился только Dr. Dre, хотя у него времени и так мало), потрясающая атмосфера, колоритные персонажи, среди которых многие второстепенные запоминаются в той же степени, что и главные. Прежде всего, конечно же, вспоминается великолепная игра Дензела, который одним взглядом, ненароком брошенным на героя Этана Хоука, способен продемонстрировать всю мощь своего мастерства. Образ Алонзо пропитан решимостью, силой, непоколебимостью в соблюдении собственной философии о волках и овцах, а финал ленты, пусть и получился несколько скомканным, однако позволяет Вашингтону гениальнейшим образом завершить свое представление. Атмосфера. Когда вспоминаю "Тренировочный день", сразу же на ум приходит гениальная сцена в ванной, которую здесь уже упоминал Leonard - такого напряжения, ощущения безысходности перед лицом криминальных отморозков я не встречал ни до этого, ни после. И эта атмосфера умело создается и поддерживается на протяжении всего фильма, что делает каждый просмотр особенно приятным. Как я погляжу, отголоски темы "Оскар, честный и не очень" уже добрались и до "Тренировочного дня". А стоит ли создавать бурю в стакане? Ведь, вооружившись хотя бы минимальной объективностью, можно сделать очевидный вывод, что Вашингтон сыграл превосходно, и уж Снуп Догг вряд ли способен превзойти его уровень.

Вот и произошло мое первое знакомство с Ларсом Фон Триером, о фильмах которого до этого читал исключительно положительные отзывы. Решил начать именно с "Рассекая волны", так как привлекло к себе внимание участие в данной ленте великолепной Эмили Уотсон, которая здесь и вовсе меня поразила. Что же, Триеру следует отдать должное, оригинальный авторский подход у него имеется, причем подход, который позволяет удерживать зрителя у экрана с огромным интересом и напряжением, несмотря на внушительный хронометраж. Убедительная игра актеров, непередаваемая атмосфера, отсутствие даже малейших признаков грима и попыток украсить происходящее действие - Ларс взял сцену из реальной жизни, поместил туда самых обычных людей, лично для меня создав этим ощутимый контраст между своим фильмом и голливудскими творениями, в которых, практически в каждом, все выглядит искусственно и невыносимо слащаво. Чувствуется привкус качественного авторского кино, в котором ударения делаются прежде всего на сюжете и игре актеров, а не на визуальном удобрении ленты. За это я и ценю такие фильмы. Хотя, как правильно заметила niKKa в этой же теме, в ближайшее время пересматривать "Рассекая волны" я не буду, нужно сделать перерыв. Такие работы нельзя подвергать конвейерному просмотру, иначе они потеряют свою ценность. Редкий фильм, настоящее авторское кино.

Карта мира Синопсис: Элис вместе с мужем и детьми переехала в маленький городок. Они счастливы вместе, но судьба подготовила им ужасное испытание. Когда Элис присматривала за детьми своей соседки и лучшей подруги Терезы, двухлетняя Лиззи утонула в пруду. Едва Элис начала оправляться от этой трагедии, из-за которой возненавидела себя, ученик школы, в которой она работала, обвинил ее в сексуальных домогательствах. Так, находясь на грани нервного срыва, Элис попадает в тюрьму, а муж не может собрать деньги, чтобы ее выпустили под залог… Жанр: драма Режиссер: Скотт Эллиотт В ролях: Сигурни Уивер ("Ледяной ветер", "Деловая женщина", "Гориллы в тумане", "Чужие") Дэвид Стрезэйрн ("Доброй ночи и удачи") Джулианна Мур ("Вдали от рая", "Часы", "Конец романа", "Идеальный муж", "Ночи в стиле буги") Премьера: 13 сентября 1999 Впечатления: В безвозвратно ушедшие годы – когда деревья еще были большими, а жизнь казалась умиротворенным океаном без конца и края, безмятежность которого лишь изредка способно нарушить легкое дуновение ветерка – Элис Гудвин нарисовала любопытную карту несуществующего мира. Сидя на кровати умирающей матери, маленькая девочка просила у Господа помощи, уже тогда мечтая когда-нибудь оказаться в идеальной стране, порожденной детским воображением, где ее спутниками будут одиночество и покой. Элис Гудвин повзрослела, ее жизненный океан перенес немало бурь и ураганов, а карта мира была надолго спрятана в темный ящик. От былых времен осталось лишь призрачное марево воспоминаний, а также горькое осознание того, что наши молитвы порой остаются безответными. Элис продолжала идти своей дорогой, не замечая, что призраки прошлого неотступно следуют за ней по пятам, с каждым прожитым годом подбираясь все ближе и ближе. И вот, когда дыхание этих безжалостных фантомов уже начало щекотать шею, а вкрадчивые шаги минувшего перешли в леденящий душу топот, сердце Элис замерло, но было уже поздно. Судьба назначила ее виновной в смерти ребенка своей лучшей подруги, в школе, где Элис работала медсестрой, родители обвинили миссис Гудвин в жестоком обращении с детьми. Спокойная и размеренная фермерская жизнь в одночасье обернулась в прах, уютное семейное гнездышко сменилось злыми тюремными стенами, а смех дочерей и поцелуи мужа превратились в горькие слезы воспоминаний. «Карта мира» стала дебютной и единственной на сегодняшний день режиссерской работой Скотта Эллиотта, который, подобно темной лошадке, стремительным галопом покинул голливудский ипподром, едва успев на нем появиться. Получив в свое распоряжение хороший актерский состав и серьезный драматический сценарий, Эллиотт, тем не менее, не сумел оправдать возложенных на него надежд – лента потерпела сокрушительный кассовый провал, собрав в 19 кинотеатрах более чем скромную сумму в 545 тысяч долларов. И ведь не скажешь, что «Карта мира» заслужила подобной участи – отдельные аспекты картины заслуживают добрых слов, однако невооруженным глазом заметна сырость и недостаточная глубина потенциально довольно сильного произведения, за что, конечно же, основную ответственность должен нести режиссер. Уделив огромное внимание раскрытию образа главной героини, Элис Гудвин, Скотт Эллиотт удостоил второстепенных персонажей – даже таких исключительно важных, как супруг Элис и ее лучшая подруга Тереза – лишь поверхностным взглядом. В результате, ближе к финалу ленты, некоторые фигуры представленной на суд зрителей драмы жизни оказались лишними, ужасно прописанными и карикатурными. Во второй половине фильма сюжет непозволительно провисает, зрительский интерес падает параллельно с преодолением двухчасового хронометража, а некоторые поступки главных героев, ввиду их неважного раскрытия, вызывают вопросы, на которые финал картины не предоставляет ответов. Впрочем, и в этой бочке дегтя присутствует увесистая ложка с маслом, которая позволяет мне рискнуть и все-таки порекомендовать вам «Карту мира» к просмотру… Истинные ценители актерского мастерства обязательно должны увидеть потрясающую игру Сигурни Уивер, которая оставила далеко за бортом своих коллег по фильму – Джулианну Мур и Дэвида Стрезэйрна. Своим искренним и до последнего кадра естественным исполнением роли Элис Гудвин Сигурни привносит в «Карту мира» тот светлый луч, ради которого и стоит посмотреть сие не самое гениальное произведение. Лента Скотта Эллиотта похожа на рисунок ребенка, который попытался написать гениальную картину, однако, в силу своей неопытности и отсутствия должного мастерства, потерпел фиаско. Какова же судьба карты мира, которую Элис нарисовала в детстве? Скажу одно – идеальный мир всегда находится рядом с нами. Нам осталось лишь более четко обозначить его границы и перенести с детского рисунка в реальную жизнь.

Фильм Роберто Бениньи мне очень сильно понравился, но вот порой при просмотре возникали совсем уж неоднозначные эмоции, которые были вызваны манерой подачи трагической темы Холокоста в данной ленте. Частенько ловил себя на мысли, что смеюсь над вещами, над которыми плакать стоит, а все из-за Роберто Бениньи, его отличной игры и соревнования за 1000 очков, которое он устроил со своим сыном в концлагере. После горячо любимого мною "Списка Шиндлера" такое поведение главного героя сильно контрастировало с жесточайшими реалиями тех времен и моими представлениями о жизни людей в таких лагерях смерти. Совместив в своей ленте комедию, трагедию и мелодраму, Бениньи добился впечатляющего эффекта, однако мне кажется, что такие сложные для восприятия темы не стоит подвергать подобным экспериментам. Юмора в фильме много, юмора хорошего, над которым не грех от души посмеяться, но, опять-таки, порой ловил себя на мысли, что происходящее на экране должно вызывать не улыбку, а вовсе противоположные эмоции. Фильм прекрасный, немного не дотянувший в моем личном рейтинге до звания шедевра, с сильной игрой Роберто Бениньи, веселой атмосферой и по-настоящему запоминающимися сценами. Чего стоит, например, встреча героя Роберто в концлагере с доктором Лессингом и последующая за этим просьба о помощи в решении загадки. Этот момент впечатлил очень сильно, а особенно выражение лица Роберто в данной сцене. Сильный и достойный высоких оценок фильм.

1) Сложное, очень сложное утверждение, с которым непросто однозначно согласиться. С одной стороны, если сейчас посмотреть "Крамер против Крамера" и "Правосудие для всех", то я все равно останусь при своем скромном мнении, что Оскар больше заслужил Пачино, а не Хоффман, несмотря на то, что сейчас "Крамер против Крамера" является гораздо более подходящим к определению "классический фильм", нежели "Правосудие...". Время здесь не помогло мне поменять свою точку зрения. А вот взять "Лицо со шрамом" - в наши дни роль Тони Монтана считается едва ли не самой феноменальной в исполнении Пачино, хотя в свое время она даже не была удостоена номинации на Оскар, ограничившись лишь участием в гонке за Золотым глобусом. Здесь время расставило правильные акценты. Так что полностью согласиться с твоим утверждением не могу, хотя признаю его частичную правоту. 2) Но ты ведь более тщательно аргументировал свое мнение уже после моего замечания, касающегося заочного награждения актеров, а лично у меня тогда возникли претензии вот к такой аргументации, которая появилась немного раньше более тщательного разбора: Вот это меня и сбило с толку. Еще раньше подобное приходилось читать у Растяпы, только там она сообщала, что многие до сих пор думают, будто бы Оскар за "Игры разума" ушел к Расселлу Кроу, а имя настоящего победителя многие даже не помнят.

Перенос конкурса на сайт неизменно повлечет за собой падение возможности получить наиболее справедливые результаты, так как, как уже упоминали Live to tell и Брайан Барнард, большинство участников голосования просто-напросто поленятся прочитать все представленные рецензии и проголосуют за первую понравившуюся, или, что еще ужаснее, просто голосуя за название фильма (например, увидев в списке рецензий свой любимый "Побег из Шоушенка", отправят ему свой голос, даже не читая рецензию). И подобное развитие событий, думаю, вполне реально. Уж до чего мне понравился этот конкурс сразу после моего первого знакомства с ним, а все равно понадобились определенные затраты силы воли и усидчивости, дабы внимательно прочитать всех кандидатов и сделать выбор. Даже если переносить конкурс на сайт, ни в коем случае не стоит менять порядок отбора рецензий для конкурса, оставив это право определенным заранее, как это делается сейчас, выборщикам, а не сухой статистике плюсов и минусов. А вот провести два параллельных конкурса было бы весьма интересно, так как именно тогда можно было бы сравнить полученные результаты и, соответственно, целесообразность окончательного перехода конкурса на сайт.

Могу я поинтересоваться, а что тогда можно назвать прыжком вперед? Фильм был номинирован на премию Оскар, что уже само по себе является прекрасной демонстрацией качества ленты, получил целую россыпь наград на родных просторах, снискал огромную любовь и уважение зрителей. В чем же заключается прыжок назад? Исключительно в субъективном мнении людей, которым не понравился фильм, т. е. - абсолютного меньшинства? Актеры не прочувствовали свои роли? В этом месте можно подробнее, если не трудно, так как подобное заявление совершенно не вяжется с 12 премиями Золотой орел, которые получили абсолютно все актеры-присяжные. Эмоций не было, говорите? Здесь я, если честно, затрудняюсь в ответе, так как данное утверждение является заведомо ложным и, что хуже всего, способно сбить с толку людей, которые еще не смотрели фильм. Все-таки при высказывании собственного мнения необходимо сохранять хотя бы малую толику объективности, разве нет?

С чего ты взял, что я так считаю? Но, когда поднимается вопрос об обделении того или иного актера статуэткой, почему то мало кто хочет конкретно сравнить работу победителя и "обиженного" претендента, привести плюсы и минусы со стороны каждого. Потом появляются сообщения, что актер заслужил Оскар, так как его роль сейчас знаменита и, можно сказать, культовая, а роль того же Джона Войта и Арта Карни мало кому знакома. Неужели это справедливо? Если я, например, не видел того или иного претендента, я и не стану утверждать, кто был более достоин победы, так как в таком случае эти слова не будут ничем аргументированы. Ведь роль не может с годами, подобно вину, стать лучше, так что в этом случае время вряд ли может нам помочь. P.S. А вот за "Правосудие для всех" поддерживаю обеими руками - Пачино был гениален, хотя Дастин тоже может заставить усомниться кого угодно.

Сильный фильм - спорить бесполезно. Шикарный визуальный ряд, прекрасные актерские работы, мастерство Финчера. Однако, пересмотрев в очередной раз данную ленту, поймал себя на мысли, что каждый новый сеанс "Бойцовского клуба" для меня проходит все сложнее и сложнее. Действие начинает утомлять, концовка уже не является загадкой, так что временами просмотр даже начинает становиться... скучным. Думаю, истинно сильное впечатление "Бойцовский клуб" производит при первом знакомстве с данным произведением Дэвида Финчера. Именно этим я и могу объяснить некий упадок своего восхищения лентой, которое я испытал когда-то. И если, например, "Семь" я каждый раз пересматриваю с огромным удовольствием, то вот с "Бойцовским клубом" мне, пожалуй, стоит сделать небольшой перерыв. Экранизировать произведения Паланика трудно, однако Финчеру удалось создать фильм, который понравился даже самому писателю, что является довольно редким случаем. "Бойцовский клуб" обязателен к просмотру, но найдутся в равной степени как довольные увиденным зрители, так и разочарованные. А Финчер и не пытался угодить всем, а лишь перенес на экран плоды воображения Чака Паланика. Шикарно и жестко.

Я об этом и говорю. А 100% достичь никогда и не удастся, но к этому нужно стремиться. Ты высказал предложение - я же заметил, что подобное предложение вряд ли поможет в борьбе с клонами.

Мнение ошибочное, так как и в так называемом "попкорне" настоящий мастер своего дела способен выдать настоящий спектакль. Последний пример тому яркое подтверждение - Хит Леджер и "Темный рыцарь". Многие ли скажут, что Леджер своей игрой не заслужил как минимум номинацию?