Сюда будут помещаться обзоры всех сценариев, которые так и не были (и уже вероятно не будут) экранизированы, или которые являются альтернативными к уже снятым фильмам. Комментарии просьба оставлять в группе "Обсуждения сценариев"

Крестовый поход


Все началось в конце 80-х годов, во время съёмок в Мексике «Вспомнить всё», когда Арнольд Шварценеггер, Пол Верхувен и продюсер Марио Кассар (владелец Carolco Pictures), беседовали о тенденциях развития американского кинематографа. Главным образом разговор касался суперколоссов, подобных «Бен Гуру» и «Клеопатре», с сотнями статистов, проливающих кровь на поле боя и эпическом размахе постановок. Подобные фильмы были визуально очень мощны и ошеломляющи, и каждый из них хотел поучаствовать в похожем проекте. Как раз в тот момент в руки Кассара попал сценарий, содержащий именно то, чего искали все трое. И Верхувен, и Шварценеггер согласились участвовать в проекте, и «Крестовый поход» родился…

133 страничный сценарий, написанный Уэлоном Грином был великолепен (он входил в 10 лучших неэкранизированных сценариев Голливуда по версии журнала Empire), бюджет проекта оценивался в 120 миллионов долларов, съемки планировалось начать в середине 90-х, но… из-за банкротства студии Carolco в 1995 году, сценарий попал в производственный ад, где и остался навегда.

Следующий текст не мой (вольный перевод статьи на AICN), но он достаточно точно передает дух сценария Уэлона Грина

Согласившись со всем вышеизложенным, могу добавить что сценарий содержал кучу действительно запоминающихся сцен (например сцена, где Хагена зашили в шкуру мертвого осла и бросили в пустыне на съедение гиенам, или сцена сражения между армией крестоносцев и мусульман), хорошо описывал политические интриги как в лагере крестоносцев, так и среди мусульман и отлично передавал жестокость и бескомпромиссность той эпохи - например там присутствовали сцены оскопления сарацинами пленников-христиан, а также решающий штурм крестоносцами Иерусалима, сопровождающийся тотальным вырезанием всего нехристианского населения.

Увы, но фильм так и не был снят, (хотя думается данный проект в чем-то вдохновил Скотта на Царство небесное), и я с трудом представляю что он когда-нибудь будет реализован в задуманном виде – после Гладиатора ни один исторический эпик больше не собирал внушительной кассы, кроме того я сильно сомневаюсь что в нынешнем Голливуде найдется студия которая вложит в такой проект 150 – 200 миллионов (да еще и с таким рейтингом) которые понадобятся для его реализации…

Так что нам остается только сожалеть о том выборе, что сделал Марио Кассар в 1994 году (он сделал ставку на Остров головорезов) – ибо я не сомневаюсь, что под режиссурой Верхувена мы бы получили отличный фильм, который ныне бы считался классикой жанра.

UPD Статья на русском языке посвященная Крестовому походу

Чужой против Хищника - фильм которого так и не было


Что приходит в голову, когда мы слышим это магическое словосочетание"? Кто-то вспоминает весьма неплохую серию компьютерных игр, а кто-то два выпущенных фильма, которые, увы, наградить подобным эпитетом невозможно…

Но сейчас речь пойдет совсем не о фильмах Андерсона и братьев Страусов, а о том, каким мог стать этот проект, прими студия 20-й Век Фокс решение экранизировать сценарий Питера Бриггса.

Из истории вопроса

После того, как в концовке сиквела Хищников был продемонстрирован череп чужого, идея скрестить на экране этих монстров была с энтузиазмом воспринята фанатами. Почти сразу же последовало несколько выпусков комиксов, а затем в 1991 году Питер Бриггс написал и выставил на продажу сценарий фильма под названием Чужой против Хищника, который был получил ряд положительных отзывов и практически сразу же был куплен студией 20 Век Фокс.

Почему сценарий так и не был экранизирован?

Можно выделить три причины:

1) Традиционная для Голливуда тягомотина c правами на сценарий, из-за он долгие годы переходил от одного продюсера к другому, каждый из которых требовал переделать его по своему вкусу, усугубленная в данном случаем последовавшим обвинением Бриггса в плагиате, из-за чего даже дошло до суда
2) Позиция Сигурни Уивер, которой так не понравилась идея этого фильма, что она фактически выдвинула ультиматум, заявив что если кино будет снято, она больше никогда не будет сниматься в продолжениях Чужого
3) И наверно главная причина – деньги, много денег, которые требовались на реализацию проекта. Сценарий Бриггса был весьма масштабен – действие происходило на другой планете, в нем было много разнообразных и дорогостоящих экшн-сцен, из-за чего студия в конце концов решила остановиться на более экономичных вариантах.

О чем же сценарий?

Действие сценария Бриггса разворачивалось в ту же временную эпоху, что и действие Чужих Кэмерона.

В прологе мы знакомимся с группой Хищников, которые, как оказалось проводят свободное время, охотясь на Чужих. Сама охота выглядит следующим образом – на произвольно выбранную планету на которой есть жизнь, хищники сбрасывают капсулу с яйцами чужих (число яиц соответствует количеству Хищников участвующих в охоте). Далее, Хищники высаживаются на планету, ждут пока чужие вылупятся из местных форм жизни и вырастут, после чего выслеживают и убивают их. После того, как все чужие убиты, корабль хищников летит к следующей планете и процесс повторяется.

Далее действие переносится на планету Рьюши, где находится земная ретрансляционная станция (сама планета почти полностью покрыта дождевыми лесами, а станция представляет собой комплекс зданий и дорог, поднятых над болотами на платформах, похожими на усеченные нефтяные вышки). Главная героиня сценария – девушка японского происхождения Хироко Ногучи, которая возглавляет данное предприятие (в сценарии она описывается как не очень общительная и что называется, слегка не от мира сего).

Как нетрудно догадаться, эта планета – следующая цель Хищников. Они сбрасывают на планету капсулу с шестью яйцами чужих, а перед этим сбивают спутник поддерживающий связь между станцией и другими обитаемыми мирами – так что люди не могут вызвать подмогу. Капсула падает недалеко от охотничьего лагеря людей, которые ее находят, после чего один из них подвергается нападению лицехвата. Остальные охотники относят его в свой лагерь, а тем времени Хищников, которые решили понаблюдать за происходящим поближе, засекает охранная сигнализация. Один из охотников, не понимая в чем дело, стреляет по наводке своего самонаводящегося ружья (естественно, он не знает что на месте где как он думает ничего нет прячется хищник), попадает в одного их хищников, после чего ответным огнем люди быстро уничтожаются.

На следующее утро, на поиски пропавших прилетает вертолет, который обнаруживает освежеванные трупы людей и зараженного эмбрионом чужих охотника, возле которого валяется дохлый лицехват. Они забирают его с собой и приносят в лазарет, где из его грудной клетки вскоре вырывается чужой – и тут оказывается что Хищники допустили фатальную ошибку, и вместо обычного чужого на свет появилась королева, которая, откормившись на местном продовольственном складе, скрывается в дренажной системе, проходящей под платформами.

Тем временем, не подозревающие об этом повороте событий Хищники убивают пятерых чужих, после чего прибывают в окрестности базы людей, чтобы завершить охоту и убить последнего чужого. Люди тоже не теряют даром времени, вооружаются и разделяются на группы, прочесывая местность. Через некоторое время они сталкиваются с чужими (поскольку они вылупились из местной фауны, то не очень похожи на классических), которые начинают атаковать их станцию, буквально лезя изо всех щелей. Люди отстреливаются, но счет чужих идет уже на сотни. Осознав, какую ошибку они допустили, шестерка Хищников тоже вступает в бой с Чужими, но силы слишком неравны – на место каждого убитого чужого приходят два новых, и в результате уцелевшие люди баррикадируются в двух зданиях, а из всей группы Хищников в живых остается лишь один (в сценарии он назван Сломанный клык).

Теперь забаррикадировавшиеся люди, понимая что долго не продержатся, планируют с помощью огромного крана погрузить командный модуль на гигантский вездеход Большая Берта и на нем покинуть станцию (для этого естественно нужен доброволец, который выйдет наружу и активирует программу – им и становится Хироко), а Сломанный клык, чей механизм самоуничтожения поврежден в бою, пытается найти способ как уничтожить гнездо Чужих, пока не стало слишком поздно.

Как не трудно догадаться, эти два персонажа вскоре сталкиваются и им приходится объединить свои усилия, чтобы достичь поставленных целей. В конце концов, план людей осуществляется, и они спасаются. Сломанный клык спускается в гнездо чужих где активирует механизм самоуничтожения на найденном там трупе Хищнике, после чего он и Хироко улетаютя на реактивном вертолете, за который цепляется несколько чужих (в сценарии кстати присутствует забавная сцена, где оставшемуся без оружия Сломанному клыку не остается ничего другого кроме как использовать в качестве оружия импульсную винтовку людей). Взрывная волна от ядерного взрыва повреждает вертолет, а после его падения следует короткая схватка в которой Клык убивает последнего чужого, но при этом сам получает смертельное ранение. Сценарий заканчивается сценой, где к месту падения вертолета прилетает корабль Хищников, которые заносят тело Сломанного клыка в корабль, а затем предлагают Хироко присоединиться к ним. Недолго поколебавшись, она соглашается

Что еще можно сказать?

Как не трудно понять из описания, сценарий имеет весьма четкую экшн-направленность – разборок много (после середины экшн идет практически безостановочно), но при этом весьма радует его разнообразность и изобретательность (есть перестрелки, есть погони, есть рукопашные бои). Уверен, снимай фильм по этому сценарию, и попади он в то время в руки хорошего режиссера (например того же Джона Мактирнана), по зрелищности местный экшн смог бы достаточно достойно смотреться, на фоне своих именитых старших братьев. Как и полагается, рейтинг всего действа - R.

Что касается персонажей, то тут ситуация обратная - лишь двум из них уделяется какое-то внимание, остальные скорее играют роль вооруженной массовки (но в отличии от массовки в выпущенных Андерсоном и Страусами фильмах, эта массовка радует тем что отказывается умирать просто так и сражается до последнего). В принципе, понять позицию Бриггса можно – в конце концов название как бы обязывает его делать акцент на Чужих и Хищниках, да и какой смысл тратить полфильма на раскрытие второплановых персонажей, которые все равно в большинстве своем помрут? Потому особых диалогов о жизни, и рассказов о прошлом персонажей тут практически не встретишь. Собственно, сами диалоги в принципе достаточно удобоваримы, но им бы не мешала полировка (в частности добавить запоминающихся фраз и юмора – а то у Бригсса уж слишком все серьезно).

Как ни странно, никаких коронных фраз отсылающих к предыдущим фильмам у Бриггса тоже нет. Можно заметить, что по традиции главная героиня снова женщина, но типаж не похож на Рипли.

В целом, по моему мнению скрипт весьма хорош – с нормальной режиссурой и бюджетом, думаю фильм был бы воспринят достаточно позитивно, ну а если сравнивать его с тем, что в итоге сняли, то это просто земля и небо…

И что в итоге?

Да ничего, фильм как известно снял Андерсон по своему сценарию (правда позаимствовав для него пару моментов из сценария Бриггса), а потом решающий удар нанесли братья Страусы. Перспективы же самих франчайзов неясны до сих пор – Скотт намеревался снять пятого Чужого, но в итоге проект мутировал во что-то другое, триквел Хищника же вышел в прошлом году и не снискал особой славы.

В принципе, сценарий никуда не делся, и по большому счету после некоторой правки по нему можно смело снимать фильм, но конечно после того, как словосочетание “Чужой против Хищника” было окончательно дискредитировано стараниями решившей сэкономить студии, подрядившей на это дело умелых режиссеров и сценаристов, не думаю, что это когда-нибудь осуществится….

Shadow-19


Кто такой Джон Спейтс? Это имя пока не особо на слуху, но вскоре на экраны выйдут минимум две ленты в написании которых он принимал участие – это Фантом и Прометей Ридли Скотта. Но свой творческий путь Спейтс начал не с этих работ, а с двух фантастических сценариев “Shadow-19” и “Passengers”, которые в свое время наделали много шороху в Голливуде - в свое время на главную роль в них обоих метил Киану Ривз. Если судьба “Passengers” пока неизвестна (может быть он еще будет снят), то “Shadow-19” судя по всему, так и останется на полке, поэтому речь сегодня пойдет именно о нем.

Будущее, несколько сотен лет спустя. Человечество уже освоило солнечную систему и основало постоянные базы за пределами Земли. Но увы, будущее совсем не безрадостно – вот уже более ста лет на Земле продолжается холодная война между двумя вооруженными до зубов военно-политическими блоками – Гегемонией и Альянсом. Время от времени, холодная война становится горячей – уже шесть раз человечество стояло на пороге взаимного истребления, а стычки во внеземных колониях стали обыденным делом.

Именно с одной из таких стычек и начинается сценария – дюжина морпехов в высокотехнологичных костюмах под командованием Конрада Вэнса (одного из лучших в своем деле, человека который всегда выбирается живым и невредимым из любой передряги) должна отразить атаку Гегемонии на колонию Альянса, расположенную на спутнике Юпитера Дионе. Миссия кажется почти невыполнимой, но Вэнсу снова удается практически невозможное – он спасает колонию, потеряв всего пять человек.

По окончании боя, Вэнсу приходит приказ вернуться на Землю. Там, он переходит в подчинение сверхсекретного “государственного научного агенства”, которое по сути является государством в государстве – они полностью автономны, обладают гигантскими ресурсами и не подчиняются никому (в том числе и министру обороны).

Попав в гигантский подземный комплекс расположенный под улицами Нового Вашингтона, Вэнс узнает, что сорок лет назад, окончательно разуверившиеся в способности человечества пережить эту конфронтацию, ученые решили основать первую колонию в другой солнечной системе, которая должна стать нашим новым домом. В строжайшей тайне (все участвовавшие в постройке корабля рабочие погибли в результате “несчастного случая” – позже выясняется что их корабль был уничтожен), ими был построен гигантский беспилотный корабль Прометей, который, приземлившись на планете Эрис, должен выпустить на ее поверхность автономных роботов, которые начнут ее терраформацию.

Зачем ученым понадобился Вэнс? Все просто, Прометей уже доставил груз на место и процесс терраформации начался. Но гигантская самоходная машина, которая должна запустить ракеты которые начнут менять океаны планеты сломалась, и кто-то должен ее починить. Ученые изобрели и установили на базовом блоке Прометея нечто вроде телепорта, позволяющее обмениваться информацией с ним, а человеку мгновенно переместиться туда с Земли. Есть всего две проблемы:

Первая: телепортация требует огромного количества энергии и может осуществляться лишь раз в неделю, причем из-за ограничений капсулы, переместиться сможет всего один человек.

Вторая: сломавшаяся машина находится на расстоянии 200 километров от телепорта и чтобы до нее добраться, нужно пройти джунгли Эриса которые кишат различной живостью, которая может разорвать человека на мелкие куски за пару секунд (из-за повышенной радиации, виды очень быстро мутируют, а из-за высокого содержания тяжелых элементов, шкура многих животных сопоставима по прочности с титаном).

Вэнс отобран для этой миссии, как лучший из всех возможных кандидатов (он выжил в огромном количестве боев, не получив не царапины).

Он начинает готовиться к миссии, осматривает карты, подготавливает вооружение, наконец телепортируется на Эрис и… через минуту умирает на его поверхности, разорванный местной живностью. На Земле, дверь капсулы телепорта открывается, и оттуда выходит… Вэнс. Оказывается, что машина ученых работает по принципу машины Теслы из фильма Престиж – она не телепортирует человека, а дублирует его, отчего один Вэнс остается на Земле, а другой попадает на Эрис. Поначалу ученые пытаются скрыть это от Вэнса, говоря что это лишь сбой, но вскоре он все же узнает от них правду.

Далее начинается самое интересное – Вэнс начинает планировать свои действия и вносить изменения в тактику и вооружение что он берет с собой, исходя из того, какие ошибки допускали его Тени (т.е. дубликаты) на Эрисе. Это начинает приносить успех – если Тень 2 продержался на поверхности Эриса всего 2 минуты, то четвертый уже прошел 5 километров. С каждой новой Тенью растет пройденное расстояние, но вместе с тем и на самого Вэнса оказывается все большее давление. Он заводит роман с одной из ученых по имени Ада, и постепенно начинает осознавать, что как только он выполнит свою работу, вероятно его постигнет судьба строителей Прометея…

Тем временем, Тень-18 умирает не дойдя всего полукилометра до сломанной машины. И вот, Тень-19, вооруженная самым лучшим вооружением и бронекостюмом, что нашлись в земных лабораториях, начинает свой двухсоткилометровый марш по джунглям Эриса который растягивается на две недели – он идет по выжженной полосе, оставленной его предшественниками – убивает одних хищников, прячется от других в местах, которые предыдущие Тени пометили как безопасные, когда у него заканчиваются патроны, он подбирает боеприпасы со своих собственных трупов. В конце концов, когда он доходит до машины, он встречает странных летающих существ, которые пытаются его остановить. После двух недель уничтожения всего живого, Тень-19 не обращая особого внимания просто расстреливает их и чинит машину – а потом, когда машина подымается на гребень холма, он понимает что натворил – ибо внизу находится город этих самых летающих существ, и машина начинает уничтожать его, давя сотни разумных сушеств, которые бросаются под его гусеницы надеясь остановить. В ужасе от содеянного, Тень-19 взламывает систему управления машиной и останавливает ее.

На Земле, узнав о содеянном, арестовывают Вэнса, а его возлюбленную подвергают необратимой операции, вживляя в ее мозг электронику, которая позволит контролировать ее действия и мысли. В это время, Тень-19 управляя машиной проделывает обратный путь до телепорта, и возвращается на Землю, после чего разносит всю лабораторию ученых, вызволяя свою искалеченную возлюбленную и самого себя. В конце концов, этой троице удается вызвать отряд морпехов, которыми раньше командовал Вэнс. Сам Вэнс получает смертельное ранение, и в итоге Тень-19 (хотя скорее это уже Тень-20) и Ада спасаются на транспорте морпехов. Завершается сценарий сценой, где смертельно уставший и раненый Тень-19, который только что уничтожил все оборудование по терраформации вместе с телепортом, в отчаянии смотрит на джунгли и берет винтовку, намереваясь дать свой последний бой стай хищников, которые вот-вот нападут на него.

Мое мнение – скрипт весьма интересен, и в чем-то даже нетривиален. Если в начале сценарий представляет собой чистой воды Звездный десант Хайнлайна, то к середине он превращается в эдакий сурвайвал на поверхности враждебной планеты (и конечно в нем есть что-то от стилистики компьютерных игр, где можно умереть, а потом заново продожить миссию с точки сохранения).

Третий акт конечно получился слабее – злые ученые, герой (точнее два героя) который идут против системы, побеждают негодяев и уходит из места откуда невозможно выбраться – да, штампов пожалуй многовато... но все же есть и парочка нетривиальных моментов, да и финальная сцена мне очень понравилась.

В целом, скрипт пришелся мне по душе, я считаю с таким материалом мог получиться драйвовый и вполне увлекательный фантастический боевик, да и Избранный всея планеты Киану Ривз думаю, вполне органично бы смотрелся в главной роли…

Интересно, знай тогда, в 2006 году студия о том, какие деньги через 3 года соберет Аватар, дали бы они зеленый свет проекту?

Passengers

Сегодня речь пойдет о втором сценарии Джона Спейтса под названием Пассажиры, который был написан в 2007 году и статус которого пока неясен (его пару раз собирались запускать в производство и потом снова откладывали на полку). Как и в сценарии “Shadow-19”, действие Пассажиров разворачивается в далеком будущем и тоже включает в себя гигантский космический корабль. Но на этом сходство между сценариями заканчивается, потому как если “Shadow-19” был экшном, то Пассажиры фактически представляют собой мелодраму в фантастических декорациях с минимумом действующих лиц.

Итак, будущее, 29 век. Космический корабль Великолепный должен доставить 5 000 пассажиров, которые заплатили кругленькие суммы за билет, на планету Хомстед II. Сам полет длится 120 лет, потому все пассажиры и экипаж на протяжении всего прейса должны находится в криосне. Сам же корабли летит управляется компьютерами, а сохранность всех его систем обеспе

Джим Престон, механик из Денвера просыпается в своей капсуле, одевается, обходит корабль и… обнаруживает, что он единственный пассажир который проснулся. Нет, экипаж не был съеден пришельцами, не сошел с ума и не мутировал из-за местной пищи – просто одна из схем в капсуле Джима дала сбой и он проснулся раньше остальных.

Худшие опасения подтверждаются, когда Джим узнает, что прошло всего лишь 30 лет с начала полета – до пункта назначения осталось лететь еще 90 лет. Лечь назад в капсулу он не может, ибо технология криокапсулы не позволяет активировать ее повторно. Помощи просить тоже неоткуда – Земля почти что в 30 световых годах, и ответа придется ждать 55 лет, все остальные человеческие колонии и корабли еще дальше. В отчаянии Джим пытается проникнуть в командный центр и отсек где спит экипаж, но системы блокировки не дают ему это сделать, а бронированные двери не поддаются имеющимся на корабле инструментам.

Теперь, Джим обречен остаток жизни провести в одиночестве в золотой клетке – корабль оборудован бассейнами, номерами люкс, кинотеатром, спортзалами, спа-салонами, ночными клубами, библиотекой – и он может всем этим пользоваться сколько угодно, но какой от этого толк, если он больше никогда не поговорит ни с одним человеком, и больше никогда не ступит на землю?

Единственным собеседником Джима является робот-бармен Артур, который запрограммирован на поддержание бесед, и которому Джим может излить душу.

Так проходит полтора года – Джим пробует все развлечения и все возможные способы убить время что есть на корабле, а потом влюбляется в женщину, которая спит в одной из капсул – Аврору. Она становится его наваждением – он читает ее файл, узнает что она журналистка, единственная на борту купившая обратный билет на землю (она хотела стать первой в истории журналисткой побывавшей во внеземной колонии, и затем вернуться на Землю, чтобы написать книгу о том как на самом деле живут колонисты)…

За полтора года, Джим изучил основные системы корабля и теперь знает, как можно отключить капсулу и пробудить человека. Но если он ее разбудит – она больше никогда не сможет уснуть, а значит как и Джим, она состарится и умрет, так и не сойдя с корабля.
Это тяжелый выбор, и в конце концов, не в силах сдержаться, Джим будит Аврору, представив это как очередную неполадку. Поначалу испугавшись, она осваивается на корабле. Постепенно они становятся близки, проходит несколько месяцев, и Джим даже делает золотое кольцо, собираясь предложить ей руку и сердце, как она узнает правду о том, что ее пробуждение не было случайностью. Естественно, с их отношениями покончено. Джим пытается извиниться, но у него не получается, и тогда он уходит в запой, круша все что попадается ему под руку и даже пытается покончить с собой, въехав на гольф-каре в одну из переборок.

В третьем акте в истории появляется третий персонаж – член экипажа Гас, капсула которого тоже сломалась. Выслушав историю Джима и понимая, что с кораблем что-то не так, он начинает проверку всех систем, которая выявляет ряд неполадок, постепенно нарастающих со все большей скоростью. Однако, сам Гас тоже не в полном порядке – поломка его криокапсулы привела к тому, что его организм стал умирать из-за обширного некроза. Не желая медленной и мучительной смерти, Гас совершает самоубийство, оставив Джиму и Авроре инструкции по ремонту вышедших из строя систем.

Все новые системы начинают отказывать одна за другой – происходит разгерметизация одного из отсеков, из-за чего Джим на минуту попадает в вакуум и чуть не погибает, затем отключается искусственная гравитация, что приводит к тому, что термоядерный реактор корабля (который выглядит как небольшое солнце, удерживаемое магнитными полями) выходит из под контроля, и теперь у нашей пары есть всего пара минут, чтобы починить управляющий блок в соответствии с инструкциями Гаса. Они меняют блок, что приводит к перезагрузке всех систем и как следствие восстановлению нормальной работе реактора (попутно выясняется, что неполадки начались из-за метеорита, который пробил корпус корабля и вывел из строя один из блоков). Но из за перезагрузки компьютер решает что корабль прибыл в пункт назначения и катапультирует все капсулы с людьми в открытый космос, и теперь, Джим и Аврора остаются одни на корабле…

Проходит 90 лет, корабль прибывает в пункт назначения. На его борту развилась целая культура – старики, взрослые, дети всех рас (это объясняется тем, что на борту был запас генетического материала колонистов как раз чтобы избежать кровосмешения) – на самом же корабле оборудован музей, в котором на видном месте хранится метеорит, а также фотография Джима и Авроры.

Мое мнение - могу сказать, что мелодрамы (а сценарий чистой воды любовная мелодрама с небольшим вкраплением фильма катастрофы под конец) далеко не мой любимый жанр, потому конечно мне немного сложно оценивать данный скрипт. В общем, взаимоотношения Джима и Авроры прописаны на мой взгляд достаточно неплохо (хотя мне все таки кажется, что Спейтсу порой больше нравится описывать устройство корабля нежели эмоции людей), но в принципе, успех таких фильмов строится именно на актерах и том, могут ли они заставить зрителя поверить их любви или нет - и если между актерами не возникнет пресловутой химии, то никакие увертки сценария тут не помогут.

Но в целом, во многом благодаря месту действия, история получилась занятной (пускай, это и не мой любимый жанр) – концовка на мой взгляд конечно чересчур пафосная, а так читалось с интересом.

The Matrix Reloaded

Что ж, уже свыше 10 лет, как почти любой гражданин на нашей планете может ответить на долго терзавший Томаса Андерсона вопрос о том, что же такое Матрица.

В американский прокат культовое творение братьев (да, тогда они еще были братьями) Вачовски вышло 31 марта 1999 года. А 8 апреля 1999 года ими был закончен первый вариант продолжения Матрицы, как нетрудно догадаться названный “The Matrix reloaded”. Сразу стоит сказать, что проще наверно перечислить то общее, что данный сценарий имеет с итоговым фильмом – а это главным образом то, что уже на том этапе Вачовски писали с расчетом на два последовательных сиквела (ибо действие в начальном сценарии второй части также обрывается на клиффхэнгере).

Вкратце о сюжете. Действие начиналось менее чем через два дня после событий первой Матрицы. Вначале мы могли бы лицезреть зрелищную погоню нескольких сотен “кальмаров” за двумя кораблями Зиона, буксирующими поврежденный Навуходоносор – в решающий момент в схватку бы вмешались истребители защиты города, которые бы спасли героев от неминуемой гибели.

После прибытия в Зион, мы бы познакомились с парой новых персонажей – это любовница Морфея и капитан другого корабля Ниобе, еще один капитан Чой (тот парень, что в начале первой Матрицы покупал у Нео диск), Дужор (помните его подружку с татуировкой белого кролика?) и новый оператор Рэйзор. После скоротечного знакомства с Зионом, герои снова посылаются на задание в Матрицу.

Постепенно мы узнаем, что Нео далеко не первый “избранный”, которого нашел Морфеус за годы поисков (точнее говоря он седьмой) – все предыдущие погибли, пытаясь уничтожить Матрицу. Появление избранных как-то связано с аномалией, которая наблюдается в Матрице – известно, что все люди в ней клонируются, и потому теоретически не должны отличаться друг от друга, но вот уже свыше 50 лет наблюдается мутация, которая приводит к тому, что у некоторых появляется способность менять Матрицу.

Более того, выясняется, что каждый раз после обнаружения такого вот избранного, Матрица перестраивается, ее коды меняются, агенты апгрейдятся, чтобы не дать повстанцам воспользоваться брешью в защите. Поэтому, повстанцы стремятся как можно скорее вернуться в Матрицу, до ее перестройки, чтобы нанести новый удар. Морфеус сумел так воодушевить командование Зиона рассказом о возможностях Нео, что те поручили ему миссию которая должна окончить войну – атака на центральный компьютер Матрицы, который как выясняется находится в здании небоскреба Метакортекс – том здании, где Томас Андерсон работал до своего освобождения из Матрицы.

Машины тем временем готовят ответные миры. Агент Смит был восстановлен и пропатчен до версии 2.0, кроме того понимая, что они все равно ограничены рамками Матрицы, агенты решили что бороться с Нео может только другой человек. Для этого они выбрали некоего Грегори Лоуфилда (это внешне похожий на Нео безбашенный байкер, главарь банды, который уже развил в себе способности менять Матрицу). Смит соблазняет его возможностью овладеть всеми его способностями, кроме того немаловажным фактором служит то, что родители Грегори были убиты при одной из стычек Морфеуса с агентами. Далее сенсей Смит тренирует Грегори аналогично тому, как Морфей тренировал Смита (есть и отсылка к первой части в виде фразы “Теперь я знаю кунг фу!”).

А тем временем, Нео, Тринити, Морфеус, Ниобе и Чой прибывают в город. Нео в одиночку должен уничтожить здание Метакортекса, в то время как остальные будут на подстраховке. Далее начинается практически безостановочный экшн – Нео пытается уничтожить здание, буквально демонтируя его силой мысли, в то время как агенты пытаются любой ценой остановить его – вначале они используют солдат и технику (Нео легко делает так, что выпущенные в него пули поражают тех кто их выпустил), затем в дело вступают тысячи Смитов – поскольку ресурсов Матрицы на копирование Смитов и восстановление здания не хватает, ее приходится “заморозить” – все люди засыпают (и снова здравствуй Темный город!), все процессы в ней ставятся на паузу (например погода). Нео побеждает несколько тысяч Смитов (площадь становится буквально покрыта изувеченными телами горожан), но еще больше идут в бой – и Нео, понимая что своими действиями он убивает кучу невинных людей, не выдерживает и отступает.

В это время группа Морфея спасается от солдат и агентов – им удается вырваться из города, но при этом гибнет Чой. В это же время Нео направляется к оракулу и застает там троицу агентов во главе со Смитом. Выясняется, что если Нео уничтожит центральный компьютер Матрицы, это приведет к гибели всех людей подключенных к ней – а это 6,5 миллиардов человек. Нео уже достаточно силен, чтобы уничтожить Матрицу, но не может пойти на уничтожение стольких людей, и потому пытается договориться со Смитом о компромиссе – он не трогает Матрицу, а те взамен отключают армию машин в реальном мире, но ничего не выходит. Далее следует схватка Нео и Грегори, которая отчасти напоминает финальную драку Смита и Нео в третьем фильме – они дерутся в воздухе, и затем падают на землю, проломив асфальт. Уверенный в гибели Грегори, Нео улетает – однако потом с Грегори происходит то же, что и с Нео – он воскресает.

В конце сценария, Морфеус и Тринити возвращаются на корабль. Остающийся в Матрице Нео связывается с Морфеусом, пытаясь объянсить что не может взять на себя такую ответственность, однако тот не оставляет ему выбора – пока Нео не уничтожит Матрицу, все соединения будут отключены, и Нео не сможет вернуться в реальный мир.
Далее следует фраза “ TO BE CONTINUED... и собственно сценарий заканчивается.

Как видно, первоначальный подход к сиквелу Матрицы у Вачовски весьма сильно отличался от итогового фильма.

Если вкратце рассмотреть все плюсы и минусы, то к плюсам я бы отнес:

• Этот сценарий не перегружен псевдоумными диалогами и натянутой любовной линией, за что в свое время Перезагрузку и Революцию нещадно критиковали.
  
• Поднят вопрос терзавший меня весь первый фильм – а что будет с миллиардами людей в Матрице после ее уничтожения? Ответ как уже говорилось весьма прост (они умрут), но в то же время порождал хороший задел для триквела.
  
• Скрипт достаточно жесткий – много ненормативной лексики и достаточно кровавых моментов (например драка Смитов и Нео изобилует большим количеством оторванных конечностей и проломленных голов).
  
• Также я бы занес в плюс то, что сценарий не был так перегружен стилем Матрицы, как фильм – например снова войдя в Матрицу герои одевались не в кожаные костюмы с непременными темными очками, а в весьма неброскую одежду просторабочих.
  
• Слово “Перезагрузка” в заголовке тут связана не только с обновляемой матрицей, но и с персонажами – так, все герои обрели тут навык “обновлять себя” – т.е. лечить свои матричные раны, улучшать внешний вид (убирать пыль, кровь и грязь, Нео так вообще теперь может менять свой облик и одежду по своему усмотрению), а Морфеус в одной из схваток использовал возможность перезагрузки, чтобы пополнить свой закончившийся боекомплект.

Минусы:

• Мне не особо понравилось, как показано развитие персонажей… точнее, я не заметил никакого особого развития – ну разве что Морфеус в концовке проявил себя с неожиданной стороны, а про всех остальных мы не узнали ровным счетом ничего нового.
  
• Чем была особенно хороша первая Матрица? Правильно, новизной и ощущениями безудержного восторга, которые мы испытывали от ряда сцен (тот же спародированный везде где только можно начальный прыжок Тринити или уклонение от пуль). В начальном же сценарии Перезагрузки таких вот моментов, фраз, которые позднее бы стали классикой я не заметил – да, много разнообразного экшна, побоище у небоскреба Метакортекс, буду оно снято, думается бы заняло достойное место в числе батальных сцен, но по большому счету как ни крути это уже самоповторы и замена новизны банальным увеличением количество бабахов.
  
• Место главного злодея тут осталось достаточно размытым – Грегори на этом поприще ничем особым себя не проявляет, Смит же грубо говоря уже “не внушает”, ибо даже в массовой версии Нео все равно побеждает его, и собственно сам Смит признает это. А теперь представьте, какой была бы первая Матрица без Сайфера и неостановимых ничем агентов?
  
• Вообще, введение абсолютно нового персонажа Грегори оставило странные впечатления – с одной стороны идея достаточно интересная, но с другой он забирает достаточно много времени у главных героев и до конца так и не раскрывается… а в конце вообще не понятно, чью же сторону он займет и какие способности у него теперь будут. Подозреваю, что Вачовски хотели сделать это в триквеле (возможно, он стал бы полноценным противовесом супермену-Нео, что возможно было бы выигрышным ходом) - но боюсь этого мы уже не узнаем…

Подводя итоги, могу сказать, что продолжения Матрицы не вызвали у меня такого-же восторга как первый фильм…. на эту тему можно много чего сказать, но факт остается фактом – пускай сиквел и собрал огромную кассу, но он не вызвал у публики эффекта первого фильма. Как бы сложилась судьба франшизы, реши Вачовски развивать идеи первого сценария? Честно, трудно сказать…. могу говорить только за себя, а мне, в общем-то, в своей совокупности задумки из данного сценария понравились больше, чем итоговый фильм, и при нормальном развитии этих идей (рчеь как о полировке данного сценария, так и триквеле) лично мне бы такая Перезагрузка наверно пришлась бы больше по душе (но опять же, это если сравнивать данный сценарий с итоговым фильмом – если же сравнивать с первой Матрицей, то тут конечно дела обстоят не так радужно). Что немаловажно, по окончании сценария, мне действительно стало интересно, чем же Вачовски изначально планировали закончить трилогию…

Но вот о чем теперь можно говорить с весьма большей долей уверенности - так это о том, что с первой Матрицей Вачовски повезло, причем весьма. Они смогли насобирать много отличных фишек из разных фильмов, книг и аниме, добавили туда своей фантазии, ровно столько спецэффектов сколько нужно, приправили это нужным количеством стиля и все это дало такой потрясающий результат, что на выходе нас ждал шедевр. Но сделать после такого прорывного фильма продолжение, которое бы не уступило ему весьма тяжелая задача, лишь весьма немногим это удавалось, и ознакомивщись с данным сценарием и держа в уме итоговые фильмы лично я не думаю, что у Вачовски был шанс повторить свой успех – ни с этим, ни с другим ими написанным сценарием…

Название: Van Damme vs Seagal
Автор: da drooz
Датирован: 2 апреля 2007
Количество страниц: 108
Статус проекта: пылится на полках где-то в Голливуде

Год назад «Неудержимые» так и не смогли ответить на главный вопрос нашего детства: кто сильнее – Арни или Слай? Они могли ответить на второй по значимости вопрос: кто сильнее – Ван Дамм или Сигал? Но первый начал строить из себя примадонну, а второй ушел к Родригезу. В 2007 году некто под псевдонимом da drooz предложил столкнуть их лицом к лицу.

Ван Дамм и Сигал живут в Лос-Анджелесе по соседству и ведут непримиримую вражду. Они постоянно стараются перещеголять друг друга. Неважно в чем. Вражда принимает разные формы – от безобидного бросания друг в друга воздушными шариками, наполненными водой, до болезненного упоминания количества женщин, с которыми они переспали (Сигал немного вырвался вперед: 5000 против 4998). Ван Дамм узнает, что Сигал пишет автобиографию. Жан-Клод уверен, что Стивен нашел его уязвимое место – Жан не так уж хорош в словах, особенно в английских. Чтобы побить конкурента, он нанимает Дэйва, еле-еле сводящего концы с концами писателя, который никак не может пристроить свою первую книгу. Дэйв считает себя серьезным автором и не намерен быть ghost writer'ом забытой экшн-звезды, однако чек на 135 тысяч быстро помогает сломить сопротивление в нужную сторону.

Прибыв в Лос-Анджелес, Дэйв становится не только биографом Ван Дамма, но еще и тренируется вместе с ним, готовит ужины, ходит за продуктами… Сигал уверен, что Ван Дамм тренирует особого бойца для битвы с ним, а написание автобиографии – это всего лишь прикрытие. И поэтому он отправляется к единственному человеку, авторитет которого уважают и Жан и Стивен, - к Чаку Норрису.


В это самое время Дэйв всё больше и больше узнает о жизни и карьере Ван Дамма. И на свет всплывают шокирующие факты его биографии:



Не получив помощи у Чака, Стивен отправляется к Дольфу Лундгрену, но Дольф занят тем, о чём Стивен и Жан уже успели позабыть – он не только снимается в фильме, но и режиссирует его. Стивен просит о роли, но Дольф ничего не может сделать – «инвесторы дышат ему в спину». Разочарованный Стивен возвращается к слежке за Ван Даммом, и довольно быстро узнает, что Дэйв – это вовсе никакое не секретное оружие Жана, а он действительно пишет его автобиографию. Стивен похищает Дэйва и предлагает ему написать его биографию. Оказывается, Жан-Клод был неверно проинформирован – Стивен даже не начинал писать книгу о себе. И теперь Жан твердо намерен выпустить свою автобиографию первым.

Пока Жан и Стивен ведут игрушечные войны между собой, рядом с их домами поселяются арабские террористы, которые планирует совершить теракты в Лос-Анджелесе. Когда нашим героем станет известно о том, кто является их соседями, Дэйв убеждает Ван Дамма и Сигала объединить силы, чтобы противостоять всемирному злу. И тогда на улицах Лос-Анджелеса разразится настоящий ад…

Такие проекты в 99,9% случаях так и остаются на уровне сценария или даже идеи. Доберутся ли они до экрана, исключительно зависит от чувства юмора актеров и их желания посмеяться над собою. Реальность таких миров мало соотносится с нашей реальностью, но доведенные до предела образы кинозвезд, живущие в реальном мире по законам своих экранных героев, лишь только усиливают комедийный элемент.

«Ван Дамм против Сигала» - далеко не идеальный сценарий, но общая идея настолько привлекательна и необычна, что все огрехи скрипта сводятся на нет. Здесь полно смешных сцен и ситуаций, а также ссылок на творчество актеров и едких подколок над их фильмами и образами. Вдобавок, сценарий предлагает отличные камео – Чак Норрис, Дольф Лундгрен и еще кое-кто из известных.

Самое забавное, что этот сценарий вполне мог превратиться в кино, которое было бы способно вернуть Жана и Стивена на большие экраны. Ведь годом позже вышел «ЖКВД» с похожей идеей, доказавший, что Жан-Клод может сыграть и драматические, и комедийные роли, нужен лишь хороший скрипт.

После большого финансового успеха кроссовера Фредди против Джейсона, в чью то светлую голову пришла идея сделать сиквел с третьим культовым персонажем – одноруким Эшом из легендарных Зловещих мертвецов. Некоторое время казалось что проект вот-вот дойдет до стадии реализации, но в конечном счете все решила позиция Сэма Рэйми, отказавшегося “отдавать” персонажа Эша в чужие руки. В итоге проект был отменен, и благополучно положен на полку.

Как бы то ни было, с тех времен, когда идея фильма Фредди против Джейсона против Эша рассматривалась всерьез, у нас остался 17 страничный сценарный набросок. К сожалению ни его авторы, ни точное время написания мне неизвестны – точно могу сказать что он был написан не позднее 2004 – начала 2005 года (кстати, позже, в 2007-2008 годах была выпущена серия комиксов, в основу которых был положен именно этот сценарный набросок, так что пускай хоть в каком-то виде, но он все же дошел до глаз публики).

Сразу отмечу, что данное творение представляет собой именно набросок – тут нет диалогов, разбивок по эпизодам, глубокого раскрытия персонажей и всего такого – просто краткое перечисления по пунктам всех сцен и героев, который должны были быть в так и не написанном полновесном сценарии.

Итак, о сюжете. Завязка скрипмента достаточно типична для слэшеров – незадолго до рождества в голову двух выживших героев Фредди против Джейсона приходит гениальная идея вернуться в разрушенный лагерь на берегу Хрустального озера, чтобы проверить действительно ли они убили Фредди и Джейсона. Big mistake!!! Джейсон убивает их обоих, а тела уносит в свое логово. Фредди оказывается тоже выжил – он остался заперт в сознании Джейсона Вурхиса и естественно снова жаждет вырваться в реальный мир. Решение очевидно и просто – оказывается в подвале домика мамы Джейсона припрятан экземплярчик книги с интересным названием Некрономикон (она же Книга мертвых). Прочтя заклинания из этой книги, Фредди снова обретет силу, а Джейсон сможет оживить маму и поумнеть (да, так и написано). В общем, наши старые знакомые снова объединяют свои силы ради достижения общей цели.

В это же время в недавно открывшийся в Хрустальном озере магазин S-Mart переводится новый менеджер. Как нетрудно догадаться его зовут Эш, он ездит на Олдсмобиле, и работает в отделе хозтоваров. Выясняется, что в течении прошедших после событий Армии тьмы 10 лет он искал Некрономикон (правда не совсем понятно зачем) и вот наконец поиски привели его сюда. На месте Эш знакомится с группой молодежи, работающий в местном S-Mart`е. Поскольку их основное предназначение судьба быть пушечным мясом для сюжета, не буду вдаваться в подробности их биографии, отмечу лишь что одной из них (девушке по имени Кэролин), суждено стать новой пассией Эша.

Разузнав про дом Вурхисов, Эш отправляется туда за книгой. Там он натыкается на Джейсона, который только что расправился с очередной компашкой подростков, которые решили устроить вечеринку в заброшенном доме. После небольшой схватки, Эш чудом избегает гибели (его спасает Кэролин) и, прихватывая Некрономикон, возвращается в S-Mart.

Взбешенный неудачей Фредди направляет Джейсона вслед за Эшем в магазин, после чего следует очередная массовая резня. Эш пробует остановить Джейсона с помощью своей бензопилы, двустволки и даже подручных инструментов (типа лопаты), но все тщетно – пройдя словно Терминатор по магазину и оставив после себя гору трупов, Джейсон забирает книгу и уходит в свое логово. Там Фредди читает заклинание из этой книги после чего снова обретает власть над сновидениями и вдобавок обретает способность переходит из снов в реальный мир.

Теперь Эш планирует вернуться за Некрономиконом, в чем ему должны помочь группа S-mart`овской молодежи. Они вооружаются, составляют план по которому в то время как молодняк должен заманить Джейсона в дом Вурхезов и взорвать его там, сам Эш проникнет в его логово, прочитает заклинание из Некрономикона, после чего Джейсон будет послан в мир мертвых (ну или что-то типа такого).

Перед тем как пойти на дело, группа решает отдохнуть. Эш засыпает, после чего к своему ужасу оказывается в знакомом всем фанатам Зловещих мертвецов домике в лесу. В его правую руку снова вселяется зло, после чего из его пальцев начинают вырастать металлические когти перчатки Фредди. Эш снова отпиливает свою руку, после чего появляется Крюгером, они дерутся и Эш просыпается. Проснувшись, Эш будит всех остальных. Увы, для парня по имени Дэйв все уже кончено – Фредди убивает его в стиле классического Кошмара на улице Вязов (увы, на более детальных подробности составителей скрипмента не хватило).

После этого Эш и группа пытаются осуществить свой план, но все идет в тартарары - как выяснилось, чтение Некрономикона благотворно сказалось на умственных способностях Джейсона, что выразилось в том, что он:
а) разгадал ловушку и убил всю группу (кроме Кэролин естественно)
б) Он пошел на дело взяв с собой не одно… а целых два мачете!

Сам же Эш попадает в ловушку Крюгера. Процитировав Озимандиса из Хранителей, Фредди рассказывает Эшу что он все спланировал заранее и прочтя 10 минут назад заклинание из Некрономикона, обрел способность менять реальный мир по своему усмотрению, после чего следует наглядная демонстрация – например он превращает дом Вурхисов в копию знаменитого дома из Кошмара на улице Вязов, а Хрустальное озеро в буквальном смысле становится кровавым. После этого, Фредди решает избавиться от Джейсона воскресив всех жертв убитых им и наслав их на него. Однако крепкого орешка Джейсона так просто не взять! Он невозмутимо пробивается сквозь толпу оживших мертвецов к своему логову, что конечно расстраивает Фредди.

Воспользовавшись этим, Эш сбегает, снова прихватив Некрономикон. Далее следует финальный беспрел, где все сражаются против всех – Фредди против Джейсона, Эш против Фредди, Джейсон против Эша (в ходе поединка Джейсон теряет руку после чего [барабанная дробь] вставляет на ее место мачете (!), и далее следует битва человека-мачете против человека-бензопилы), Эш против маленьких девочек со скакалками пытающихся его задушить, Джейсон против своих восставших из мертвых жертв.

В конечном счете, с помощью книги Эш открывает портал в мир мертвых и отправляет туда Некрономикон вместе с цинично распотрошенным бензопилой и получившим выстрел из двухстволки в лицо Фредди, Джейсона же придавливает Олдсмобилем, после чего он погружается на дно озера, которое снова замерзает.

В итоге Эш и Кэролин целуются (Give me some sugar baby!) , уезжают в рассвет, перчатка Фредди развевается на лобовом стекле автомобиля Эша как сувенир и все они живут долго и счастливо…или же нет? Джейсон то по прежнему остается где-то на дне озера в ожидании когда его снова разбудят…

Что ж, прошло уже более 6 лет – персонаж Эша с тех пор успел появиться в компьютерной игре, паре серий комиксов, ну и вдобавок сам Брюс Кэмпбелл срежиссировал малобюджетную комедию “Меня зовут Брюс”, высмеивающую его собственный образ неустрашимого борца со сверъестественным. Дальнейшая судьба брэнда Зловешие мертвецы неясна и поныне – время от времени возникали разговоры то о ремейке первой части с Эштоном Катчером (!) в главной роли, то о вероятности четвертой части которая то ли должна была то ли не должна продолжать приключения Эша… но или ли счастью, или к сожалению воз и ныне там. Фредди же и Джейсон снова побывали на больших экранах, но уже в рамках очередной волны неоднозначных ремейков, накрывших Голливуд.

Как бы смотрелся фильм, будь он снят?

Собственно, сама мысль поместить великовозрастного Эша в кроссовер пары всемирно известных молодежных слэшеров может показаться достаточно странной, а уж если вспомнить художественные достоинства достаточно большого количества кроссоверов снятых в нулевые (Ван Хельсинг, Лига выдающихся джентельменов, Чужой против Хищника), целесообразность данной задумки тем более может вызвать вполне обоснованные сомнения…

С другой стороны, попади данный проект в руки приличного режиссера (а не каких-то стандартных полудебютантов, которыми продюсеры могут вертеть как хотят) и сценаристов действительно любящих материал (и главное не воспринимающих его уж слишком серьезно, но при этом и не скатывающихся в откровенно дешевую пародию) думаю из всего этого могло получаться что-то достаточно забавное.

Но опять же, весьма, трудно судить имея на руках лишь сценарную заявку, которая по сути представляет собой краткий конспект так и не написанного сценария… тут уж мы вступаем в область догадок. Например поединок Эша с бензопилой вместо руки и Джейсона с мачете вместо руки – в виде строчки на бумаге это отличная идея, а как бы оно смотрелось на экране? Или например - персонажи Фредди и Эша известны за их сочные, веселые цитаты, и в скрипменте был предусмотрен своего рода словесный поединок между ними – но опять же, никаких подробностей не приводится, тут все зависело бы от фантазии и умения сценаристов.

Еще одной проблемой данного флика могло стать то, что трем культовым персонажам было бы тесно в рамках одного фильма – в конце концов у каждого из них целая франшиза и армия поклонников, и было бы весьма трудно увязать стремление показать каждого из них (и при этом не обидеть никого из фанатов) с ограниченным хронометражом.

Но мое лично мнение таково – на фильм, будь он снят, я бы пошел - хотя бы ради возможности снова увидеть как Эш тряхнет стариной, ради возможности посмотреть на его битву с Джейсоном и Фредди, ради возможности немного поностальгировать. Но в любом случае, этому уже не суждено сбыться…

John Carpenter`s SHADOW COMPANY

Война во Вьетнама и ее последствия оказали огромное воздействие на все американское общество. Не остался в стороне и кинематограф – в конце семидесятых-восьмидесятых годах прошлого века экраны буквально заполонили фильмы, так или иначе эксплуатирующие вьетнамскую тематику – начиная от серьезных антивоенных фильмов вроде Взвода и заканчивая развлекательными боевиками типа Пропавшие без вести. Многие сценаристы тех лет начинали свое творчество именно с вьетнамской тематики – к примеру небезызвестный Джеймс Кэмерон написал один из своих первых сценариев ко второй части Рэмбо.

Все это относится и к одному из самых известных голливудских сценристов Шейну Блэку, который в 1984 году написал свой первый сценарий под названием Shadow company. Через некоторое он был приобретен студией Юниверсал. Уолтер Хилл, сценарии которого служили Блэку образцом для подражания, должен был стать продюсером, пост режиссера же должен был занять Джон Карпентер, чья карьера в то время была в зените славы.

Но в итоге, проект так и не был реализован – провал Большого переполоха в маленьком Китае фактически закрыл Карпентеру дорогу в большое кино, карьера же Блэка наоборот, пошла вверх когда ему удалось продать сценарий Смертельного оружия, что принесло ему не только славу, но и статус одного из самых высокооплачиваемых голливудских сценаристов тех лет.

Но вернемся к Shadow company, который после нескольких переписываний был навсегда положен на полку. Рассматриваемая версия датирована 1988 году, и написана Блэком в соавторстве с Фредом Деккером.

Итак, Сайгон, 1973 год. Американские части уходят из Вьетнама, ждущие свои вывода солдаты отрываются на полную катушку во всяких злачных местах. Во вступительной сцене, один желающий испытать удачу подполковник Никко натыкается в одном из борделей на смахивающих больше на роботов группу из шестерых черных беретов, которые безмолвно играют в покер. Ставки в игре растут, и один из солдат спокойно отрезает и ставит на кон свой палец. Вскоре любопытный подполковник отправляется на тот свет, а мы можем в полной мере оценить этот жутковатый отряд, члены которого похоже не испытывают ни боли, ни каких-либо эмоций. Пролог заканчивается, когда майор Старк и полковник Вудхерст отправляют эту группу на самоубийственное задание в Камбоджу. При этом упоминается и седьмой, исчезнувший член отряда…

Прошло 16 лет. Как это обычно бывает в сценариях Блэка - канун Рождества. Ветеран Вьетнама Джейк Поллард, который не нашел себе места в мирной жизни, сидит в закусочной без гроша в кармане и пытается насобирать мелочи чтобы поесть. Один из посетителей называет его убийцей вьетнамских детей, и Поллард буквально взрывается чтобы как следует проучить его, но тут по телевизору сообщают странную историю, об обнаружении в одном из камбоджийских храмов тел шести американских солдат. Местные жители рассказывают, что эти солдаты убили так много людей, что когда их наконец остановили, они, полагающие что сражались не с людьми, а чем-то потусторонним, спрятали тела в священном месте, чтобы те не восстали из мертвых. Услышав эту новость, Поллард мгновенно отправляется в путь в город Мерит, где должно состояться погребение найденных тел. По пути, он грабит местный оружейный магазин и запасается достойным Рэмбо количеством оружия и взрывчатки.

Вскоре мы знакомимся с остальными героями – не по годам серьезным 18 летним парнем по имени Кайл, чей отец пропал во Вьетнаме, его девушкой по имени Хизер (ее отец был одним из той шестерки), а также ее семьей – мамой, маленькой сестрой и отчимом-шерифом с интересным именем Buchalter. Также появляются наши старые вьетнамские знакомые – майор Старк и уже генерал Вудхерст. Выясняется, что в 60-е годы американская армия разработала секретную программу по созданию суперсолдат, которым была не страшна сама смерть. Им вкалывали специальные препараты, промывали мозги, проводили гипноз… в итоге из 20 участников, выжило лишь семеро, из которых было создано спецподразделение под названием Shadow company. Финальным элементом программы Вудхерста была смерть – солдат должен был погибнуть, чтобы затем, после использования специального химиката, его можно было вернуть к жизни, и он, освободившийся от страха, морали и боли становился идеальной машиной для убийства, уничтожить которую можно было лишь разорвав тело на мелкие кусочки. Вудхерст специально вернул тела солдат домой, чтобы отомстить начальству и обществу, которые, как он считает предали его и его солдат. Он распыляет химикат, дает солдатам команду убивать все живое, после чего пускает себе пулю в рот, чтобы никто не смог отменить этот приказ.

С этого момента, сценарий становится похож на фильмы про зомби и ранние Карпентеровски произведения вроде Тумана. Восставшие из могил солдаты убивают часовых на оружейном складе, после чего вооружившись до зубов начинают марш разрушения по городу – они нападают на военную базу, уничтожают полицейский участок, затем начинают методично разносить город на мелкие кусочки. Опоздавший Поллард теперь отчаянно пытается остановить их – в ход идут автоматы, подствольные гранатометы, мины, ножи и мачете, в лучших традициях фильмов вроде Зловеших мертвецов, солдаты продолжают сражаться даже когда их разносят на куски – потому сцены, где герои борются с половиной туловища или оторванной рукой тут не редкость. Присутствует также обязательная сцена, где подростки занимаются сексом в машине с печальными для обоих последствиями. Ну и в дальнейшем по ходу скрипта открываются достаточно ожидаемые вещи – да, Поллард тот самый седьмой пропавший член подразделения, отказавшийся участвовать в программе, да Кайл это его сын, да, в конце Поллард погибает, но затем восстает из мертвых чтобы дать мертвым товарищам последний бой…

Если подвести итоги, данный сценарий представляет собой смесь из вьетнамской тематики, вестерна и зомби-муви. Я, признаться, вообще люблю такие, не несущие особой смысловой нагрузки, но имеющие в себе много немотивированного насилия и увлекательно-мясных экшн сцен фильмы, и должен отметить в скрипте имеются все необходимое для этого компоненты.

Но конечно есть и минусы – на мой взгляд, все линии взаимоотношений какие-то скомканные – где-то можно было обойтись без объясняющих диалогов, где-то копнуть чуть глубже и получше объяснить мотивацию персонажей, а не просто допустим обозначать типовую линию парень-девушка, ну и в целом сделать некоторые сюжетные повороты не такими очевидными...

Выйди данное кино где-то в середине 80-х под режиссурой Карпентера и с Куртом Расселом в главной роли – думаю, оно бы пользовалось успехом, а при соответствующей полировке скрипта возможно бы обрело культовый статус. Но теперь, все это уже совсем далекая история - на дворе 21 век, Вьетнам успешно преодолен и на смену ему пришел Ирак и Афганистан, да и в кино сейчас совсем другие тренды - а безбашенные фильмы такого плана остались в далеких 80-х...

Что будет если взять классический сюжет Дня сурка о героем раз за разом переживающим один и тот же промежуток времени и поместить его в антураж Звездной пехоты? Мы получим сценарий “All you need is kill” (прочитанный вариант датирован январем 2010 года), написанный Данте Харпером по мотивам одноименной японской манги 2004 года.

Данный сценарий был куплен студией Warner Brothers за 3 000 000 долларов, и в настоящее время проект находится в подвешенном состоянии – летом прошлого года было заявлено, что пост режиссера достанется Дагу Лайману, а съемки начнутся не позже весны 2011, но с тех пор новых новостей не поступало. Итак, о чем же рассказывается в данном сценарии?

В недалеком будущем человечество наконец получило ответ на вопрос, одни ли мы во вселенной, когда на геостационарной орбите Земли завис целый флот из инопланетных летательных аппаратов. Все попытки связаться с ними окончились неудачей и тогда военные, решив что данные объекты представляют опасность для нашей планеты, приняли решение атаковать один из звездолетов. Удар оказался успешен – объект был уничтожен, однако в тот же миг остальные корабли буквально рассыпались на ряд тел, которые вошли в земную атмосферу и приземлились по всей планете. Вскоре на месте приземления появились и стали множиться небольшие существа, убивающие все живое. Команды зачистки были бессильны остановить их – более того, существа стали стремительно эволюционировать, увеличиваясь в размерах и развивая свои технологии. Они были прозваны Подражателями (англ. Mimic), за то, что по мере развития копировали элементы земных технологий и даже в какой-то степени облик самих людей.

Как саранча, пришельцы начали опустошать планету – Северная Америка, Тихоокеанский регион и Антарктида уже под их контролем и полным ходом перестраиваются – вся земная жизнь там уничтожена, океаны приобрели другой цвет, из-за всех изменений погода стала крайне неустойчивой. Следующая на очереди – Южная Америка. Силы Подражателей сосредотачиваются на Кубе, готовясь оккупировать этот континент. В то же время, земные силы, сконцентрировавшиеся на полуострове Юкатан собираются совершить перелом в войне, и высадившись на острове Свободы, разбить силы врага, чтобы затем начать освобождение захваченной территории.

Большинство предыдущих попыток остановить пришельцев заканчивались катастрофами – ибо каждый раз они словно предугадывают все дальнейшие шаги землян и строили свою стратегию единственно верным способом, из-за чего каждое новое наступление захлебывалось. Но, за несколько лет до этого битве за Флориду, которая должна была закончиться таким же плачевным образом, как и все предыдущие, произошло чудо – один из земных солдат, которому еще не исполнилось и 18 и который никогда не был в бою сумел превратить неминуемое поражение в первую победу землян, лично убив за день 4000 вражеских воинов. Этот беспримерный подвиг сумел поднять моральный дух населения по всей планете, и посеять надежду на то, что победа все же возможна.

Хотелось бы отметить, что вся эта предыстория дается нам по кусочкам по ходу сценария, которые складываются воедино лишь ближе к концу. Начинается же скрипт с описания Кровавого вторника – дня высадки многомиллионного десанта земных сил на Кубу, дня когда решается вся судьба планеты. Мы знакомимся с нашим героем – облаченным в экзокостюм рядовым Билли Кейджем. Он весьма молод, неопытен и крайне напуган. Его отряд – одно из худших и слабоподготовленных подразделений, не имеющее никакого боевого опыта. Им поставлена задача прикрывать тыл наступающих дивизий – посему многие солдаты весьма надеются что смогут избежать десантной мясорубки.

Однако с самого начала все идет совсем не по плану – десантный корабль сбивают, Кейджу удается выпрыгнуть и используя двигатели костюма приземлиться. Его отряд занимает оборонительную линию, но через минуту его буквально сметает стремительная атака закованных в броню воинов Подражателей. Появление земной авиации лишь немного замедляет атаку врага, и когда немногие выжившие готовятся встретить свою смерть, появляется элитный отряд Псов – лучшие из лучших, ветераны многочисленных битв в новейших экзокостюмах. Возглавляет отряд Рита Вратаски – также известная как Валькирия-один и “The full metal bitch”. Это невысокая и симпатичная девушка, которой чуть больше за 20, один из лучших солдат в армии землян. Она носит новейший экзокостюм кроваво-красного цвета и сражается с Подражателями используя свое фирменное оружие – 270 килограммовый боевой топор, который, словно раскаленный нож масло, с легкостью перерубает закованных в броню врагов. Рита - тот самый солдат, сумевший в одиночку переломить ход битвы за Флориду и она будет главным женским персонажем скрипта.

Однако даже прибытие ее отряда не помогает переломить ситуацию. Не в силах побороть свой страх Кейдж убегает с поля битвы, но ему не везет и он натыкается на группу врагов. В короткой перестрелке, он убивает пару пришельцев, но при этом сам получает смертельное ранение. Однако, перед самой смертью, ему удается спасти Рите жизнь и подстрелить странного на вид Подражателя целящегося ей в спину…

Утро понедельника, за сутки до начала высадки. Кейдж просыпается в казарме. Естественно он напуган и не понимает, что только что пережил – дежа вю, дурной сон или же он действительно каким-то непонятным способом вернулся в прошлое? Он обнаруживает, что большинство событий происходит так же как и в прошлый раз, но некоторые детали и небольшие события могут меняться – например погода, или поведение некоторых из его сослуживцев – что только усиливает его дезориентацию. Проходят сутки – и Кейдж снова десантируется из подбитого корабля на кубинский пляж. Он пытается изменить ход событий и спасти друга и еще нескольких сослуживцев – но поменяв пару деталей, ход проигранного сражения не меняется, и он снова погибает вместе со всеми остальными солдатами.

Утро понедельника, за сутки до высадки. Кейдж снова просыпается в казарме. Похоже, что он ничего не может поделать – ни попытки не идти на высадку и дезертировать с базы, ни даже самоубийство ничего не меняют – раз за разом Кейдж погибает и просыпается в казарме. И тогда он решает попробовать дожить до вечера Кровавого вторника – но для этого нужно превратить вчистую проигранную битву в победу. Невыполнимая задача? Вовсе не для человека, который сотни раз участвует в одном и том же сражении. Кейдж начинает тренироваться и учится всем тонкостям обращения с экзокостюмом, узнает как можно больше о Подражателях и их тактике, а также изучает видеозаписи боев Риты. С каждой новым циклом, он приобретает боевой опыт и навыки которые позволяют ему каждый раз прожить чуть подольше и забрать на тот свет чуть больше врагов.

214 циклов спустя – Кейдж уже в совершенстве владеет боевыми навыками, позволяющими ему устраивать локальный инопланетный геноцид. Первая фаза высадки подходит к концу – во многом благодаря действиям Кейджа землянам удалось добиться победы на этом этапе, и он надеется что ему удастся выиграть все сражение и выйти из временной петли. Но нет, когда время на часах замирает на отметке 4:19 (время, когда он умер в первый раз), голову Кейджа пронизывает сильнейшая головная боль и он умирает. А потом еще раз, и еще…. Выясняется, что он не может выйти за пределы промежутка временной петли. Кейдж понимает, что выхода нет и теперь он обречен вечно существовать в этом 36 часовом интервале.

Он начинает делать всякие глупости чтобы скрасить очередной день - напивается во время высадки, ставит рекорды в ручной видеоигре, уничтожая лишь тех Подражателей которые пытаются его убить, и даже угоняет один из их ракетных кораблей и попадает на орбиту. Надежда вспыхивает снова, когда он узнает что Рита уже прошла через все то, что и он – как и он первый раз попав в бой, она свыше 400 циклов раз за разом проживала этот день пока наконец не смогла разорвать временную петлю. Оказывается, Подражатели могут посылать сообщение в прошлое – благодаря им, они знают наперед все будущие события и потому все атаки людей безрезультатны. Рита рассказывает Кейджу способ, как можно выбраться из временной петли – но вот удастся ли ему это сделать?

Хочу сразу сказать – скрипт мне понравился. Он легко читается, в нем хорошо показано становление героя от молодого паренька мечтающего откосить от боя любой ценой до закаленного в боях ветерана. Персонаж Риты мне тоже понравился, как и боевой дуэт героев, крошащий все на своем пути. В сценарии много весьма насыщенных экшн-сцен, и стоит отметить что прописаны они крайне хорошо и подробно, что позволяет как следует погрузить читателя в атмосферу Кровавого вторника. Вообще, по масштабу и количеству проливаемой крови, местный экшн пожалуй ближе всего сопоставим с начальной сценой Спасения рядового Райна и Звездной пехотой Пола Верхувена. Есть в скрипте и традиционная любовная линия – да, без этого в блокбастерах никуда, но мне понравилось то, как она подана. Концовка на мой взгляд, хоть отчасти и предсказуема, но тоже достаточно интересна, во всяком случае она весьма гармонично завершает всю историю.

Конечно, если рассматривать объяснение механизма временной петли, то можно задать ряд вполне резонных вопросов по поводу логики всего процесса. Также скрипт оставляет ряд белых пятен по поводу пришельцев – откуда они, как они узнали о нас, кто командует ими? Упоминается что у пойманных особей нет мозга – значит ими управляют, но кто и откуда мы так и не узнаем. Не знаю, возможно это упоминалось в первоисточнике но было вырезано из сценария чтобы не замедлять повествований, а может быть Харпер решил не заморачиваться на этом вопросе.

Но в целом, я буду очень рад, если по этому сценарию все же будет снят фильм. Но вот дойдет ли до этого? На постановку потребуется весьма солидный бюджет – а боевая хардкорная фантастика не входит в число жанров, на которые ходят всей семьей. Добавьте сюда вечную проблему с рейтингом – после прочтения скрипта я не могу представить себе этот фильм с рейтингом PG-13. Если все же до этого дойдет, то боюсь это будет Битва за Лос-Анджелес дубль два. К тому же, думаю на стадии пре-продакшна, найдется много желающих сделать концовку более приятной для зрителей.

Так что не знаю – чудеса иногда случаются, бывает что одному солдату удается изменить исход сражения, бывает что студии иногда рискуют и выделяют деньги на проекты, которые не считаются особо привлекательными с финансовой точки зрения. Во всяком случае, я все же надеюсь на то, что данный скрипт будет воплощен в жизнь, и не пополнит пыльные голливудские полки.